El pasado 7 de abril, Radio REA estrenó sus flamantes transmisiones en vivo desde el espacio porteño Neu Kultur Haus. Con artistas residentes de la radio e invitados, con sesiones musicales y entrevistas, esta nueva propuesta invita al público a seguir el contenido desde <a href="https://www.youtube.com/radiorea" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Youtube</a>, así como también a asistir de manera presencial, ofreciendo un combo de buena música y algo para tomar en un contexto íntimo y cultural.



Entre los artistas
que forman parte de la radio, aparecen representantes de diferentes estilos y generaciones
de la electrónica underground. Entre los más de 40 residentes de REA, aparecen
referentes como Franco Cinelli, Violett, Bad Boy Orange, Barda, Sidirum,
Cuchodub y Cia Rebeck, entre otros.



Además, ahora REA abre la disponibilidad para alquilar el estudio, con opciones que incluyen alquiler por hora para tocar, así como también para grabar las sesiones con audio y video. Si estás en Capital Federal y tenés ganas de presenciar las emisiones de manera gratuita, reservá tu lugar <a rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)" href="https://espacioro.ar/neu/" target="_blank">acá</a>. 



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Radio REA expande sus horizontes con nuevas transmisiones en vivo

Después de su primera colaboración en “Adrenaline”, para <a href="https://djmagla.com/amelie-lens-estrena-exhale-con-un-compilado-de-quince-canciones" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">el estreno</a> de su sello Exhale Records a fines del año pasado, la DJ y productora de Bélgica se vuelve a reunir con el francés AIROD. En esta ocasión, se trata de un trabajo extendido en forma de EP de cuatro producciones llamado “Raver’s Heart EP”.



Después de que su primera colaboración haya ocupado el
primer lugar en las listas de Beatport durante semanas, quedó claro que las
producciones de Amelie y AIROD son el resultado de una poderosa sinergia entre
los dos. Y lo nuevo no es diferente.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-1024x1024.jpg" alt="" class="wp-image-1156126" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-1024x1024.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-300x300.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-150x150.jpg 150w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-768x768.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-50x50.jpg 50w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-185x185.jpg 185w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-87x87.jpg 87w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-950x950.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-166x166.jpg 166w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-212x212.jpg 212w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-235x235.jpg 235w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-318x318.jpg 318w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-275x275.jpg 275w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-97x97.jpg 97w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3-66x66.jpg 66w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/DJ-Mag-3.jpg 1080w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Bombos abrasadores, densas distorsiones industriales y
sintetizadores punzantes son algunos de los elementos que se escuchan en el EP
que se encuentra momentos para destacar el sonido de los productores por
separado y, en otros pasajes, una combinación que parece potenciarlos. Son en
total cuatro pistas que están llenas de energía y verán la luz todas juntas en
el “Raver’s Heart EP” el próximo 28 de mayo a través de Lenkse Records.



Ya se puede reservar, y escuchar, en <a href="https://www.beatport.com/release/releases/3360108">Beatport</a>.

Amelie Lens une fuerzas con AIROD en el nuevo EP “Raver’s Heart”

Con una gran carrera a cuestas, Cosmic Gate sigue al
frente de la elite electrónica con un calendario de lanzamientos apretado y la
calidad intacta. Desde su unión en el año 1999, Nic Chagall y DJ Bossi han
superado todo tipo de barreras, presentándose en el mundo entero con sesiones
energéticas llenas de emotividad. Sus canciones han sonado en las sesiones de
los DJs más famosos del mundo y, a más de veinte años de su nacimiento, parecen
estar en su mejor momento.



Haciendo un guiño a su querido México, los alemanes
transmitirán un increíble set este 19 de mayo en desde San Miguel de Allende,
el precioso pueblo colonial que se encuentra a 3.5 horas en coche de la Ciudad
de México.



Este lugar, votado por tercero consecutivo como la mejor ciudad pequeña del mundo, será testigo de una sesión de dos horas del dúo desde la terraza del bar SELINA, con una impactante vista de la Parroquia de San Miguel Arcangel, una preciosa catedral que se ha convertido en uno de los atractivos más interesantes de San Miguel. Para hacerlo aún más épico, la sesión tendrá lugar al atardecer, despidiendo al sol junto a los beats de Comic Gate.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/Cosmic-Gate-2.jpg" alt="" class="wp-image-1156228" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/Cosmic-Gate-2.jpg 774w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/Cosmic-Gate-2-300x128.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/Cosmic-Gate-2-768x327.jpg 768w" sizes="(max-width: 774px) 100vw, 774px" /></figure>



Además de la increíble puesta en escena, Cosmic Gate debutará su nuevo single “I Feel”, su más reciente creación, además de presentar su munición pesada de su autoría como “<a href="https://djmagla.com/cosmic-gate-single-album-estudio" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Blame</a>”, entre otras.



El streaming está pactado para tener lugar el próximo miércoles 19 de mayo a las 13 hs de Argentina y Uruguay, 12 hs de Chile, Bolivia y Paraguay y 11 hs de México, Colombia, Perú, y lo podrás ver <a href="https://cosmicgate.lnk.to/sundownerDJ" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.

Cosmic Gate regala un streaming imponente desde San Miguel De Allende en México

La popular aplicación de DJs de Algoriddim, djay, presentó
una nueva actualización importante para iPhone y iPad. Su Automix AI se ha
reconstruido desde cero, con sets “totalmente automatizados”, impulsados ​​por inteligencia
artificial y la función Neural Mix de Algoriddim, que separa los stems de las
pistas estéreo masterizadas, permitiendo transiciones fluidas, basadas en algo
más que la nota y el tempo, sino también técnicas de mezcla más complejas y
sutiles.



El CEO de Algoriddim, Karim Mosey, dijo: “Durante una
transición, djay ahora puede deconstruir automáticamente dos canciones en sus
componentes originales y aplicar fácilmente efectos y filtros a cada una, como
agregar un reverb para eliminar las voces, como si estuviera siendo
reconstruida por un profesional ingeniero de sonido.”



La actualización también trae consigo un nuevo Slicer,
para cortar el audio rítmicamente, y el loop del sampler ahora tiene un tiempo
de grabación extendido. 



djay AI está disponible como descarga gratuita, con la suscripción Pro opcional que cuesta unos 7 dólares por mes. Obtén más información sobre las novedades en el video a continuación y visita el sitio web de djay AI <a href="https://www.algoriddim.com/djay-ios" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.



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La aplicación con inteligencia artificial Djay de Algoriddim mezcla todo un set para ti

La votación en la encuesta anual del Top 100 Clubs de DJ
Mag se lanza este miércoles 12 de mayo. Bajo la creencia unificadora de que
ahora no es el momento de esconder los clubes, DJ Mag utiliza sus plataformas
para celebrar y apoyar a la industria mundial de clubes nocturnos mientras empiezan
a imaginar un regreso a la pista de baile a nivel mundial. La pandemia sigue
obligando al cierre de miles de clubes en todo el mundo y, si bien hay clubes
en algunas partes del mundo que están comenzando a reabrir este año, muchos no
pueden hacerlo.



DJ Mag quiere honrar las sedes que han sido parte
integral de la cultura de clubes en todo el mundo y, al mismo tiempo, generar
conciencia sobre la ayuda que necesitan los clubes en este momento. “Después de
pensar detenidamente cómo adaptarnos, hemos reinventado el Top 100 Clubs de una
manera que pueda respaldar a la industria de la vida nocturna mundial”,
explicaron nuestros hermanos británicos.



DJ Mag celebrará estos espacios a través del lanzamiento
de una gira mundial virtual del Top 100 Clubs 2021, una exhibición virtual de diez
semanas con presencia de clubes de todos los tamaños en todo el mundo, la cual
se podrá disfrutar desde sus páginas de Facebook, YouTube y Twitch.       La oferta será variada: habrá DJ sets en
clubes aún vacíos, clásicas presentaciones con clubes en su mejor momento y
sets en vivo en espacios donde ya pueda sumarse algo de público.



Sumado a las transmisiones, DJ Mag pretende apoyar a los clubes a través de un directorio que estará disponible en cualquier lugar del mundo, accesible desde el sitio del <a href="https://djmag.com/top100clubs" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Top 100 Clubs</a>. Este directorio recopilará una recaudación de fondos para los clubes de todo el mundo. Estos esfuerzos podrán ser un link con una campaña de crowdfunding que apoye al club en cuestión; puede ser un link para comprar entradas anticipadas para cuando el lugar cuando esté abierto, o para comprar merchandising que ayude a financiar el club. También podría ser un vínculo con una organización benéfica que un club apoya a nivel local, como un banco de alimentos o una organización comunitaria.



DJ Mag se ha comprometido también a donar parte de sus
ganancias por publicidad a los clubes participantes que se encuentran en
dificultades extremas debido a la pandemia. La gira mundial virtual está
abierta a los clubes de música electrónica de todo el sector, que pueden
postularse contactando a <a href="mailto:top100clubs-virtual@djmag.com">top100clubs-virtual@djmag.com</a>.



La gira mundial virtual del Top 100 Clubs comenzará el
sábado 15 de mayo y tendrá lugar todos los sábados hasta mediados de julio.
Esté atento a los anuncios en nuestros canales.



La votación se publicará en vote.djmag.com este miércoles
12 de mayo y se extenderá hasta el 14 de julio.



El año pasado, un club sudamericano se quedó con el primer
puesto del <a href="https://djmagla.com/top-100-clubs-2020-el-rey-sigue-en-la-cima">Top 100
Clubs 2020</a>.

El Top 100 Clubs de DJ Mag se empieza a votar este miércoles

Un nuevo par de compilaciones llamadas “No Photos On The
Dance Floor! Berlin Techno 1992–Today” se ha creado para explorar el desarrollo
y la historia del techno berlinés durante los últimos treinta años, a través de
una serie de tracks clave.



Dividido en dos partes, la primera cubre desde 1992 hasta
2006 y la segunda cubre desde 2007 hasta la actualidad, incluyendo clásicos
como “The 4th Quarter” de Juan Atkins y 3MB, “Donna” de MMM y el remix de
Maurizio del track “Lyot” de Vainqueur, así como pistas populares más
recientes, como “Cascade Effect” de Barker y “The Frontier” de Avalon Emerson,
entre otras. 



Las compilaciones, creadas por Heiko Hoffmann, también incluyen
apariciones de artistas como Richie Hawtin, Ellen Allien, Ben Klock y Modeselektor,
y son la continuación de una exposición de fotografía y video del mismo nombre
que fue co-curada por Hoffmann y mostrada en Berlín a finales de 2019. La
exposición incluyó obras de fotógrafos y artistas visuales como Wolfgang
Tillmans, Sven Marquardt de Berghain y Camille Blake, que se ocuparon de la
cultura de clubes de Berlín desde la caída del muro. 



Tras un libro que le siguió en 2020 del mismo nombre, el
compilado está próximo a salir. La primera parte de se lanzará el 4 de junio,
mientras que la segunda parte seguirá el 25 de junio. Ambas se lanzarán
digitalmente y en vinilo, mientras que también habrá ediciones de CD ampliadas
con pistas adicionales de Ricardo Villalobos, Rødhåd y Efdemin.



Encuentra la lista de canciones completa <a href="https://aboveboardprojects.bandcamp.com/album/no-photos-on-the-dancefloor" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.



<iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=1431867590/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=de270f/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://aboveboardprojects.bandcamp.com/album/no-photos-on-the-dancefloor">No Photos On The Dancefloor by Various Artists</a></iframe>



La  semana pasada se reveló que Berlín pronto reconocerá a los clubes como <a href="https://djmagla.com/berlin-clubes-nocturnos-instituciones-culturales" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">instituciones culturales</a>.

“Sin fotos en la pista de baile”: el nuevo compilado dedicado a la historia del techno berlinés

A principios de este año, Spotify registró una patente
para una tecnología que podía monitorear y grabar conversaciones y el ruido de
fondo de sus usuarios para ayudar a seleccionar y recomendar música. Hoy, más
de 180 músicos, una coalición que incluye asociaciones como Access Now, Fight
for the Future y Union of Musicians, además de diversas organizaciones de
derechos humanos, firmaron una carta abierta pidiendo a la empresa que se
comprometa públicamente a no utilizar, otorgar licencias ni vender o monetizar
esta patente. 



Los firmantes incluyen a Evan Greer (cuyo nuevo álbum se
llama Spotify Is Surveillance), Tom Morello, Laura Jane Grace, Ted Leo, Sadie
Dupuis, Downtown Boys, DIIV y Talib Kweli. “Spotify afirma que la tecnología
puede detectar, entre otras cosas, ‘estados emocionales, género, edad o acento’
para recomendar música”, se lee en la carta, “esta tecnología de recomendación
es peligrosa, una violación de la privacidad y otros derechos humanos, y no
debe ser implementada por Spotify ni por ninguna otra empresa.”



“No puedes rockear cuando estás bajo constante vigilancia
corporativa”, escribió Tom Morello. “Spotify tiene que abandonar esto ahora
mismo y hacerlo por el bien de los músicos, los fanáticos de la música y todos
los trabajadores de la industria.”



La cantante y multi-instrumentalista Sadie Dupuis agregó:
“En lugar de gastar dinero en desarrollar un software de vigilancia
espeluznante, Spotify debería centrarse en pagarle más a los artistas por
transmisión y ser más transparente sobre los datos que ya están recopilando
sobre todos nosotros.”



La carta describe las cinco preocupaciones principales
que tiene la coalición con respecto a la tecnología: manipulación emocional,
discriminación, violación de la privacidad, seguridad de los datos y
acentuación de la desigualdad en la industria de la música. La carta solicita
explícitamente que Spotify se comprometa públicamente a no usar, licenciar,
vender o monetizar la tecnología de recomendación y le pide a la compañía que
emita una respuesta a la carta antes del martes 18 de mayo.



En enero, después de que se otorgó la patente, un portavoz de Spotify dijo: “Spotify ha presentado solicitudes de patente para cientos de invenciones y regularmente presentamos nuevas solicitudes. Algunas de estas patentes pasan a formar parte de productos futuros, mientras que otras no. Nuestra ambición es crear la mejor experiencia de audio que existe, pero no tenemos ninguna noticia que compartir en este momento”.



Según informó <a href="https://pitchfork.com/news/over-180-musicians-protest-spotify-speech-monitoring-patent-in-open-letter/?utm_source=twitter&utm_brand=p4k&utm_social-type=owned&mbid=social_twitter&utm_medium=social">Pitchfork</a>, Horacio Guttierez, Jefe de Asuntos Globales y Director Legal de Spotify, declaró lo siguiente: “Spotify nunca ha implementado la tecnología descrita en la patente en ninguno de nuestros productos y no tiene planes de hacerlo. Nuestros equipos de investigación y desarrollo visualizan y desarrollan constantemente nuevas tecnologías como parte de nuestro ciclo de innovación continuo. A veces, esas innovaciones terminan implementándose en nuestros productos y otras no. La decisión de patentar una invención no siempre refleja la intención de la empresa de implementar la invención en un producto, sino que está influenciada por una serie de otras consideraciones, incluidas nuestras responsabilidades para con nuestros usuarios y la sociedad en general.”

Más de 180 músicos se oponen a la nueva patente de monitoreo de voz de Spotify en una carta abierta

La famosa Recording Academy, a quien conocemos por estos
pagos como La Academia, ha votado para disolver los comités de revisión de nominaciones
en las categorías que no corresponden a un rubro particular del arte,
permitiendo que los votantes de los Grammy seleccionen de manera directa a
quién gana.



“Ha sido un año de cambios transformadores sin
precedentes para la Academia, y estoy inmensamente orgulloso de poder continuar
nuestro viaje de crecimiento con estas últimas actualizaciones en nuestro
proceso de premios. Esta es una nueva Academia, que está impulsada por la
acción y que ha duplicado el compromiso de satisfacer las necesidades de la
comunidad musical”, explicó el presidente de la Academia y Director Ejecutivo
Interino, Harvey Mason Jr.



El comité de revisión de nominaciones será eliminado de
las categorías llamadas “Big Four”, que incluyen Álbum del año, Disco del año,
Canción del año y Mejor artista nuevo. Las nominaciones para estas categorías,
así como para los campos de género, se determinarán por mayoría de votos entre
pares. Además, se espera que más del 90% de los miembros de la Academia hayan
pasado por un proceso de recalificación para fin de año. 



“A medida que continuamos construyendo una comunidad de
miembros más activa y vibrante, confiamos en la experiencia de nuestros
miembros votantes para reconocer la excelencia en la música cada año”, declaró
la Directora de la Academia, Ruby Marchand.



Además, se agregarán dos nuevas categorías: Mejor
interpretación musical y Mejor álbum de música Urbana. Las nuevas
actualizaciones entrarán en vigencia para la 64° entrega anual de los premios
Grammy, que tendrá lugar el 31 de enero de 2022. ¿Será este el indicador de un
cambio?

Los Grammy cambian su método de selección

Berlín está en camino de declarar oficialmente a sus clubes nocturnos como instituciones culturales, según informó <a href="https://ra.co/news/75297" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Resident Advisor</a>. Habiendo sido previamente clasificados como “lugares de entretenimiento” junto con burdeles, salas de juego y casinos, el cambio en el estatus legal protegerá a ciertos clubes nocturnos en la capital alemana de la gentrificación, y significa que se les permitirá abrir en más partes de la ciudad, además de beneficiarse con algunas exenciones fiscales.



Un voto casi unánime el pasado miércoles 5 de mayo se
declaró a favor de la recomendación de cambiar el estado de los clubes
nocturnos y lugares en vivo de sitios de entretenimiento a sitios culturales.
Hoy, la recomendación se presentará en el Bundestag y se espera que sea
aprobada sin debate.



La noticia llega después de que un colectivo de
propietarios y seguidores de clubes, conocido como Clubcommission, compareciera
en el parlamento el año pasado para argumentar que los clubes eran “el pulso de
la ciudad”, atrayendo anualmente alrededor de 3 millones de turistas y
contribuyendo con 1500 millones de euros a la economía local. 



Hablando sobre el cambio de estatus, dijo: «Nos
gustaría agradecer a los miembros del Foro Parlamentario en particular por su
compromiso y perseverancia en este asunto. Con la decisión de hoy, el Bundestag
está enviando un fuerte y señal a la república desde hace mucho tiempo.



“Los clubes de música son instituciones culturales que
dan forma a la identidad de los distritos de la ciudad como parte integral de
la vida cultural y económica”, comentó Pamela Schobeß de la Comisión del Club
de Berlín. “Ahora, una ley obsoleta debe adaptarse a la realidad. Esto ayuda a
mantener vivas y habitables las ciudades y los vecindarios y protege los
lugares culturales.”



<a href="https://djmagla.com/berghain-es-cultura" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Berghain fue reconocida</a> como institución cultural en 2016.



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Berlín declara a los clubes nocturnos como instituciones culturales

Hay indicios que son bastante claros: un artista que
limpia su Instagram, por inofensivo que sea en el mundo real, generalmente
significa algún tipo de anuncio en el mundo de la música. <a href="https://djmagla.com/martin-garrix-semana-musica-proyecto-area21">AREA21</a>
borró su Instagram y luego anunció su álbum debut, lo mismo que hizo Swedish
House Mafia cuando borró su Instagram y luego anunció una gran cantidad de
espectáculos y fechas de festivales. No siempre es así pero, en muchas
ocasiones, significa que algo está por suceder.



Ahora, Skrillex ha borrado todo su Instagram. En junio
pasado había borrado algunas publicaciones pero esta es la primera vez que todas
las publicaciones se han ido, y la imagen de perfil muestra un mensaje que dice
“agregar música aquí”, lo cual alimenta los rumores de nueva música llegando
pronto.



En los últimos días, han circulado rumores sobre nueva música con artistas como J Balvin, Kid Cudi y Josh Pan. ¿Será alguna de esas? ¿O serán todas juntas?



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/skrillex-2.jpg" alt="" class="wp-image-1156140" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/skrillex-2.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/skrillex-2-300x158.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/skrillex-2-768x404.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/skrillex-2-665x350.jpg 665w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/05/skrillex-2-950x500.jpg 950w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>

Skrillex borra las publicaciones de su Instagram y los fanáticos esperan nueva música

La flamante Winter Music Conference Virtual ha creado una
cumbre digital centrada en la reconstrucción, el replanteamiento y la
innovación. Junto con otros socios esenciales de la industria, WMCV reunirá
conferencias magistrales, paneles y stands de expositores digitales para
inspirar, educar y reconectar.



La cumbre del 2021 es un evento de dos días que se
realizará del 20 al 21 de mayo de 2021. El 20 de mayo será la parte de la
conferencia y contará con conferencias magistrales en vivo, paneles y salas de
networking, junto con un grupo de stands de expositores digitales. Después de
los paneles, habrá una happy hour de networking y una after-party virtual en el
espacio 5th Dimension que contará con la presencia de artistas como GATTUSO,
Marshall Jefferson y Anabel Englund.



El segundo día será una celebración de la música electrónica en el canal <a href="https://www.twitch.tv/5dxr" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">5th Dimension</a>, con demostraciones de productos y un line up oficial que ofrecerá la nueva edición de Winter Music Festival. Además, el 22 de mayo, durante las presentaciones en vivo de 5th Dimension, Winter Music Conference estrenará una serie de videos cortos que documentarán la rica historia de WMC, con la participación de leyendas de la música como Paul Oakenfold, Arthur Baker, Junior Sanchez, Laidback Luke, Tommie Sunshine y Chocolate Puma, entre otros.



El evento se llevará a cabo en Hopin, la plataforma
digital que permite la transmisión de alta calidad, interacción entre los
participantes, stands de expositores y muchas de las características que los
participantes buscan en los eventos de IRL.



Puedes ver el programa completo <a href="https://wintermusicconference.com/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.

Winter Music Conference Virtual anunció su programación completa

Ableton está organizando un evento online llamado Loop
Create. Esta será una conferencia virtual para creadores de música, diseñada
para unir a personas de todo el mundo. Según el comunicado de prensa, los
asistentes podrán “obtener nuevos conocimientos y técnicas para usar en su
propio proceso de creación musical, probar nuevas ideas y compartir los
resultados con una comunidad de creadores de forma rápida en un ambiente
colaborativo”.



El evento comenzará el 26 de junio, con un programa que
incluirá a una variedad de músicos, tecnólogos, educadores y artistas con una
mezcla de formatos, así como sesiones colaborativas para que los asistentes
conozcan a otros creativos. 



Loop Create es gratuito para todos y el registro para poder decir presente se abrirá el 26 de mayo. Conoce más en el <a rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)" href="https://www.ableton.com/en/blog/loop-create-take-part-in-a-new-event-for-music-makers-happening-june-2627/" target="_blank">sitio web de Ableton</a>.



Estas son las novedades de <a href="https://djmagla.com/ableton-live-11-disponible">Ableton Live 11</a>.

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