¿De dónde eres?  De Vancouver, Columbia Británica, Canadá



Tres pistas: <a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/0Mvs8AZYc73BsaFAMWxwMK?si=a340b7da2f4d4a50" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Raven, Frankie Watch - Phone Sex (se abre en una nueva pestaña)">Raven, Frankie Watch – Phone Sex</a>; <a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/06UentoLKrfzTx7PlK5zLQ?si=27d3e9c0941c4ad9" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Raven - Metal on Metal (se abre en una nueva pestaña)">Raven – Metal on Metal</a>; <a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/7xf1peOhWY5LCCBM7EQ7Oj?si=c8ef128ae2f64d29" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Raven - Insomnia (se abre en una nueva pestaña)">Raven – Insomnia</a>



Raven es una DJ, productora, cantante y compositora canadiense. Su música es una mezcla sofisticada y futurista de acid, rave y techno, con frecuencia acompañada por grabaciones de su propia voz, creando una atmósfera única y envolvente.



Nacida en Vancouver, Columbia Británica, Canadá, Raven dejó su ciudad natal hace 12 años y desde entonces ha estado en constante movimiento, llevando su música por todo el mundo.



Su sonido es profundo, oscuro y, como ella misma describe, “arrollador”. “Sé que ‘arrollador’ no es una palabra común, pero debería serlo”, comenta con una sonrisa.



Aunque su amor por la música comenzó mucho antes, Raven empezó a incursionar en el DJing hace aproximadamente 8 años, impulsada por la necesidad de crear el ambiente sonoro ideal para los eventos que organizaba. “Era difícil encontrar personas que tocaran la música que yo quería, así que decidí hacerlo yo misma”, explicó en una entrevista. Su talento no tardó en llamar la atención, y pronto las reservas comenzaron a llegar, convirtiendo el DJing en su único trabajo desde entonces.



Además de ser una vocalista habitual y colaborar con otros productores, Raven dio el salto a la producción para explorar qué podía crear por sí sola. Desde entonces, ha desarrollado un estilo único que ha capturado la atención de la escena electrónica global.



Con una carrera en ascenso y un sonido que redefine los límites del techno, Raven se perfila como una de las artistas más emocionantes de su generación.



Desde escribir canciones a los siete años hasta organizar raves en edificios abandonados, tu camino ha sido todo menos lineal. ¿Cómo han moldeado estas experiencias al artista que eres hoy? Me siento extremadamente afortunada por las experiencias que he tenido. Han tenido una enorme influencia en mi trabajo tanto como productora como DJ. En el fondo, sigo siendo una niña del rave, y no creo que eso cambie jamás. Definitivamente, me ha ayudado a adaptarme y a no dar por sentado un mixer funcionando. Los lugares desordenados llenos de inadaptados son donde me siento más en mi elemento.



Tus sets son conocidos por disolver las barreras entre géneros, fusionando acid, trance y rave. ¿Qué te atrae de este enfoque tan rebelde hacia la música? Siempre me ha atraído la música electrónica, y me inspiraron profundamente artistas como Joey Beltram, Praga Khan, Developer, Glenn Wilson… También soy una gran fanática del Thunderdome de los 90. Nunca me siento atraída por un solo sonido de manera uniforme. Supongo que por eso mi enfoque musical es tan variado. Nunca quiero replicar lo que ya se hizo.



Tus voces en temas como Flames y Mania han sido descritas como hipnóticas y tiernas. ¿Cómo decides cuándo integrar tu voz en tus producciones? Nunca vi sentido en añadir una vocal a un tema si no iba a aportar algo, darle profundidad, por así decirlo. Se trata más de usar la voz como usaría cualquier otro elemento al producir, en lugar de simplemente añadir otra capa. Las voces son mi instrumento favorito.



Has tocado en algunos de los lugares más icónicos, desde Berghain hasta Awakenings. ¿Cuál ha sido tu show más memorable hasta ahora, y por qué? Diría Berghain. Viviendo en Berlín, siendo el lugar al que solíamos ir mis amigos y yo durante tantos años, fue un momento especial que me invitaran a tocar. La importancia de ese lugar, no solo para la escena en general, sino también en términos del microcosmos de Berlín, amistades, relaciones personales y laborales… es casi mítico.



No podemos dejar de ver tu Boiler Room. ¿Lo ves a menudo? ¿Eres crítica con tus actuaciones? Soy extremadamente crítica con prácticamente todo lo que creo. Creo que eso es ser artista. Lo que la mayoría encuentra sorprendente es que soy una persona bastante introvertida fuera del escenario. No me malinterpretes, me interesa genuinamente la gente y me encanta charlar con desconocidos, pero también amo estar sola. Volviendo a la pregunta, creo que es extraño verse a uno mismo en cualquier formato. La realidad es que el contenido es crucial para cualquier DJ que trabaja hoy en día, y aunque preferiría que la música hablara por sí misma, a veces tienes que bailar con el diablo.



Con nueva música en camino, ¿qué podemos esperar de este próximo capítulo de Raven? Actualmente estoy terminando mi nuevo lanzamiento para Hekate, preparando mi show en vivo y experimentando con música y estilos. Todavía tengo mucho por mostrar que aún no he compartido.



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/2_XhuuhywGA?si=WRwl2deubVgiA0RG" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe>



¡<a href="https://www.instagram.com/raven.unltd" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Sigue a Raven en Instagram (se abre en una nueva pestaña)">Sigue a Raven en Instagram</a>!

De Cerca: Raven

Millones de fans en todo el mundo estaban esperando el emocionante momento en que el festival subiera todos los sets de ambos fines de semana a su canal de YouTube. Por fin, ese momento ha llegado.



Aunque solo han pasado unas horas desde que los asistentes del festival dejaron el campamento, Tomorrowland no ha perdido tiempo en asegurarse de que los recuerdos perduren a través de sus sets. Para aquellos que tuvieron la suerte de asistir, les da la oportunidad de volver a ver sus sets favoritos del fin de semana y ver sus recuerdos inmortalizados. Para quienes no estuvieron este año, ahora pueden ponerse al día con toda la locura.



Del Fin de Semana 1, ahora puedes volver a ver sets de artistas como Solomun B2B Four Tet, Sebastian Ingrosso & Steve Angello, Chris Avantgarde, PARISI, Mathame, Don Diablo y Alok, por mencionar algunos.



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/lu5OVUKlreE?si=Uu_8G_AWM4XXVGUY" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/gUIRY85DVRM?si=Sr-9L3t3g8mOFvvQ" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/LXXLKLqUa3Y?si=vleh8sdBax7-fOQd" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



Del Fin de Semana 2, puedes volver a ver sets de artistas como Sara Landry, Boris Brejcha, Tchami & Malaa, NERVO, Bassjackers, Dimension y más.



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/DCGKemPaScw?si=M2b-yt4SqdlI5Zef" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



Para algunos artistas, incluso hay sets de ambos fines de semana, como MORTEN, Swedish House Mafia, Sunnery James & Ryan Marciano y Kevin de Vries.



Mira todos los sets ahora en el canal de YouTube de Tomorrowland <a href="https://www.youtube.com/playlist?list=PLoSIOFPSXQoO6Y2EaUcVcBXQm7pkkY0n3">aquí</a>.

Los sets en vivo de Tomorrowland ya están disponibles en YouTube

El dúo de producción francés 2smile lanzará un paquete de remixes de su pista «Tribute To Frikkyo». Este lanzamiento vio la luz el 21 de junio de 2024 bajo el sello Ondawey Music y rinde homenaje al fallecido DJ Da Frikkyo, una figura importante en la escena del hard techno italiano.



2smile, compuesto por Axel Franchi y Benjamin Guerini, ha sido una presencia constante en la música electrónica durante más de dos décadas. Con un enfoque variado y muchas influencias musicales. La nueva versión de la pista «Tribute To Frikkyo» incluye guitarras energéticas, líneas de bajo profundas y vocales sampleadas de Fela Kuti.



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/track/5yEvj7HqcBfrELS0gEQ5gl?utm_source=generator&theme=0" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



La versión original de «Tribute To Frikkyo» combina diferentes géneros y rinde homenaje a DJ Da Frikkyo con elementos que han resonado con muchos oyentes. Los remixes aportan nuevas perspectivas a la pista, manteniendo su esencia original.



El paquete de remixes incluye dos versiones principales. La primera, por Alex Fixman, introduce un tono más oscuro con una mezcla de techno y breakbeat. Mantiene el groove del original y añade un bajo pesado y un bombo potente. Este remix está diseñado para impactar en las pistas de baile.



La segunda versión es una remezcla afro por los propios 2smile. Esta versión añade complejidad rítmica con patrones de batería y riffs de guitarra experimentales. Mantiene el groove y ofrece una interpretación más directa y experimental.



«Tribute To Frikkyo» ha recibido apoyo de figuras importantes de la industria como Laurent Garnier, Terry Francis, Deer Jade, Mike Van Brugge, Paco Osuna, Steve Lawler y Don Diablo. Este respaldo resalta el impacto de la pista y la influencia de 2smile en la música electrónica.



2smile sigue explorando y mezclando estilos como Melodic Techno, Tech House y Afro House. Con más de 100 pistas inéditas y una fuerte presencia en el escenario, 2smile se posiciona como un acto interesante a seguir. El lanzamiento de «Tribute To Frikkyo – The Remixes» muestra su evolución y su dedicación para honrar a figuras importantes en la música.



 Sigue a <a href="https://www.instagram.com/2smile">2smile</a>  en Instagram y escucha su música en <a href="https://open.spotify.com/artist/2smile">Spotify</a>.

2smile presenta «Tribute To Frikkyo – The Remixes» en Ondawey Music

Habiendo liderado un año emocionante lleno de lanzamientos impactantes y una agenda de tour cargada, no cabe duda de que Avi Sic está haciendo su lugar en la escena. Con sus recientes tracks lanzados a través de sellos importantes como Curbi’s, Seeing Is Believing, Bijou’s, DND RECS y Rock Bottom, entre otros, Avi Sic es un talento a tener en cuenta: No es sorprendente que haya ganado el apoyo de pesos pesados de la industria como Don Diablo, Fedde Le Grand, Showtek, Laidback Luke, y muchos más.



Ahora, al remixar a Billie Eilish, Avi Sic mantiene empáticamente la esencia del track original incorporando las hipnotizantes voces de la mega estrella estadounidense, construyendo un acompañamiento de ritmos contundentes e intensos. El remix de «Lunch» inspirado en Chris Lake de Avi Sic está listo para llamar la atención mundialmente. Escuchalo ahora:



<iframe width="100%" height="300" scrolling="no" frameborder="no" allow="autoplay" src="https://w.soundcloud.com/player/?url=https%3A//api.soundcloud.com/tracks/1832191152&color=%23171f20&auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&show_teaser=true&visual=true"></iframe><div style="font-size: 10px; color: #cccccc;line-break: anywhere;word-break: normal;overflow: hidden;white-space: nowrap;text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif;font-weight: 100;"><a href="https://soundcloud.com/djavisic" title="Avi Sic" target="_blank" style="color: #cccccc; text-decoration: none;" rel="noopener noreferrer">Avi Sic</a> · <a href="https://soundcloud.com/djavisic/billie-eilish-lunch-avi-sic-remix" title="Billie Eilish - Lunch (Avi Sic Remix)" target="_blank" style="color: #cccccc; text-decoration: none;" rel="noopener noreferrer">Billie Eilish – Lunch (Avi Sic Remix)</a></div>



Si todavía no la sigues, no sabemos qué estás esperando. <a href="https://www.instagram.com/avisic" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Asegurate de seguirla ahora (se abre en una nueva pestaña)">Asegurate de seguirla ahora</a> para enterarte de sus últimos lanzamientos que no tienen desperdicio.

Avi Sic remixó a Billie Eilish

Tocar en el ULTRA no es algo de todos los días y menos si es ante todo tu público. Kadoz y MAGNVZ son de los pocos afortunados que tendrán esta oportunidad única de estar en el aniversario 25 del UMF, y de compartir cartelera con DJs como Stella Bossi, Barbara Lago, Milena Adamis, Cloudy y muchos más. ¿Quieres conocerlos a fondo?



KADOZ:



Con casi 11 años de trayectoria, Kadoz es uno de los pocos artistas que posee una impronta especial con su música. Su paso por el dubstep, hard trap y hard house le permitieron descubrir un mundo sonoro totalmente inexplorado, para desarrollar así su estilo que varía entre el House, EDM y Big Room. A lo largo de este tiempo, siempre soñó con poder ser parte de un evento de esta magnitud, y el próximo 20 de abril, eso se volverá realidad: “Sin duda ha sido una de las mejores noticias de mi vida y mi carrera, me siento muy privilegiado de tener la oportunidad de tocar y exponer mis producciones y trabajos. Tengo una gran expectativa ya que estaré presentándome en mi festival favorito y en un stage que siempre soñé con tocar”, comentó para DJ Mag.  



Todo este arduo trabajo le permitió contar con el apoyo de sus principales referentes como Martin Garrix, Afrojack, KSHMR y Hardwell, quién le abrió las puertas de su sello, Revealed Recordings, en donde sacó su EP “No more” con un single y una versión “Extended Mix” del mismo track. Tras esto firmó en Hexagon, sello de otro referente de la escena como lo es Don Diablo. Estas posibilidades de expandir su música hacia todos los rincones del mundo le dio la oportunidad de ser parte de la cartelera del ULTRA, evento el cual ansía con ganas de poder tocar: “Han sido días muy movidos preparando y practicando el set perfecto para el Resistance stage”.



Mientras tanto sigue con el trabajo de su propio sello discográfico, “Seterial Music”, el cual según sus propias palabras: “Es un lugar en dónde se apoya y firma a los productores de todo Latinoamérica, brindándoles espacios y exposición de calidad para sus producciones”.



MAGNVZ



Energía, inspiración y pasión… esas son algunas de las palabras que describen a la perfección la esencia misma de Magnuz. Un artista sumamente polifuncional que logra transmitir y conjugar sus habilidades con el piano, en su sonido 100% hardstyle. Esta habilidad le permitió recorrer el mundo entero y ser una figura fundamental en la escena chilena. Desde Creamfields Chile, Hard & Trance Festival en Brasil, hasta DEFQON.1 en Países Bajos y Super Monkey en China… Estos son algunos de los lugares hacia donde llevó su música, y ahora, tiene enfrente el debut en el ULTRA Music de Chile: “Al ser el único artista de Hardstyle en Ultra, las expectativas son altísimas y queremos dejar la vara muy alta. Habrá mucho público Hardstyle en Ultra y para mí lo más importante es cumplir y entregar un show al nivel que ellos se merecen. También sé que habrán muchas personas que nunca han escuchado el estilo en sus vidas y por eso mismo tengo la gran responsabilidad de impresionarlos a ellos, para que se unan y sean parte de esta familia tan única e inigualable en el mundo”, aseguró en un intento de dejar bien en claro que su principal misión como músico es poder conectar con el corazón de sus oyentes. 



“Muere con tus memorias, no con tus sueños”, es una fiel frase que representa el espíritu y coraje que tiene Magnuz a la hora de llevarse el mundo por delante: “Créeme que es una sensación única e inexplicable. El día en que recibí la noticia de que tocaría en el Ultra no podía creerlo, porque es un evento que prioriza otros estilos de música electrónica. Sé que cuando la organización sienta la fuerza y energía del público de Chile con el Hardstyle, van a quedar impresionados con la dedicación tan grande que tenemos”. Además aseguró una preparación máxima para dejar la vara lo más alto posible: “Siento que será uno de los mejores eventos de mi vida. Llevo semanas trabajando en todos los tracks que vamos a estrenar en Ultra. El show no será solamente una performance de DJ, será también una experiencia musical, en donde llevaré al público por distintos momentos y emociones. La gente disfrutará de la verdadera magia de la música. Quiero agradecer especialmente a la producción de Ultra por reconocer mi trabajo y darme esta oportunidad. Es un gran honor y quiero aprovecharlo al máximo” 



Sin duda alguna, dos talentosos artistas que se volvieron de los tantos imperdibles del próximo ULTRA Chile. <a href="https://ultrachile.com/tickets/festival/">Sacá tu entrada</a> y viví la experiencia junto a la mejor música electrónica.

Kadoz y MAGNVZ, dos imperdibles del ULTRA Chile 2024

Este viernes 19 y sábado 20 de abril el Espacio Riesco se preparará para recibir a DJs de todo el mundo en dos días repletos de la mejor música y, por supuesto, de una impresionante puesta para celebrar los 25 años del ULTRA. Desde Armin Van Buuren, Hardwell, KSHMR y W&W, hasta los talentos chilenos más sobresalientes de la escena.



¿Quieres conocer quienes serán los privilegiados en musicalizar el Main Stage?



FORERO:



Con una trayectoria que data desde el 2007, Alex, o mejor conocido como Forero, es uno de los artistas chilenos más respetados en la escena local del Dubstep, gracias a su sonido con fuerte influencia en la cultura japonesa y los videojuegos, que lo llevaron a presentarse en prestigiosos lugares como Creamfields, Mysteryland, Lollapalooza, Ultra y más, con Diplo, Must Die!, Borgore, Griz, Bear Grillz y Nervo. Sus años en la escena no solo se ven reflejados en sus increíbles y únicos shows, si no también en sus palabras a la hora de hablar sobre su preparación para un nuevo ULTRA Chile en su carrera: “Me he acostumbrado a no generar mucha expectativa, siento que son muchas las cosas que pueden ir cambiando en el camino y, son tantos los imprevistos que pueden complicar tus planes iniciales, que en vez de ir con una expectativa intento ir, pasarlo bien y hacer bailar a las personas que tengo enfrente con la mejor energía posible”, sentenció Alex.



Sin embargo, de lo que está seguro es que su presentación tendrá el tinte especial de pasar mucha música de colegas chilenos, ya que es una fiel costumbre que tiene arraigada desde hace años con su comunidad que lo sigue a todas partes: “Mi preparación para festivales como este ha comenzado a tener un factor común desde el 2018, y es que siempre intento que mis sets tengan un alto contenido de música creada por productores chilenos. Así que esta vez no fue la excepción, nos estuvimos reuniendo en Twitch junto a nuestra comunidad y durante 2 semanas estuvimos escuchando música de cada uno de ellos y viendo donde incluirla en el set. Me gusta hacerlos parte a ellos del proceso de creación como tal. Estoy preparando también un par de intervenciones con instrumentos y como siempre, uno que otro artista invitado sorpresa”, aseguró el DJ y productor que se trae muchas sorpresas para su show en el Main Stage el próximo 20 de abril.



MAURICIO HERNÁNDEZ :



Desde 2016, la carrera de Mauricio Hernández no ha parado de crecer. El DJ y productor chileno se hizo su lugar en la escena gracias al éxito de su track “Summer Vibes”, que acumuló más de 2.5 millones de reproducciones. Tras eso llegaron importantes supports de artistas como Hardwell, R3HAB, Don Diablo y Fedde Le Grand, para catapultarse hacia el estrellato. Esto le permitió hacerle el warm up a David Guetta en Chile 2023 para 28.000 personas, y subirse a tocar en el post show de Tiesto en Chile. Con su música presente en la “Tomorrowland World Radio”, el artista chileno habló con DJ Mag al respecto de lo que será su presentación en el escenario principal del ULTRA Chile 2024 el próximo 20 de abril: “Me encuentro ansioso de poder presentarme en este festival, ya que es una marca de mucho peso a nivel global y con un público muy fiel a la música electrónica en todas sus ramas en nuestro país. Prometo un DJ Set a la altura de tal evento y de los artistas con los que compartiré cartelera».



B-LOW:



Nacido en Santiago de Chile y con bases en la cultura underground del Hip-Hop, B-Low supo como ganarse un lugar en los mejores escenarios como Creamfields Chile, Sonar Festival, Amnesia Fest Perú, y ahora, el Ultra Chile. Su trayectoria de más de 10 años habla por sí sola. Desde compartir cabina con Boombox Cartel, Ghastly y Cesqeaux, hasta brindar shows únicos con su mezcla entre el Bass Music con sonidos urbanos. Y única si que será su presentación el 20 de abril según comentó el propio artista: “Para el Ultra estoy preparando algo muy especial y en nueva música para mostrarle a la gente ese día, y estoy seguro que todos quedarán sorprendidos con la puesta en escena. Acompañamiento visual, invitados especiales, cantantes en vivo y mucho más”, aseguró para DJ Mag. “Sin duda es un tremendo desafío el cual ya estamos listos para afrontar con mi equipo”.



WESFLEX:



Desde ser supporteado por el gran Skrillex, hasta sonar en míticos lugares como Boiler Room y HÖR… En estos casi 10 años de carrera, Wesflex logró implantar sus influencias de la cultura del mundo asiático en sus producciones de EDM, R&B, Ambient hasta el Club Music, género con el cual se encuentra más identificado actualmente y con el que transmite una energía y clima lleno de estímulos en cada presentación. Todo este camino y constante trabajo desembocó en un gran sueño cumplido para Alejandro, quien viene preparándose hace tiempo para este evento: “Poder presentarme en el ULTRA es un gran sueño para mi. Es un privilegio mostrar mi música porque acá en Chile es difícil adentrarse en la escena nacional. Espero que el público tenga una buena experiencia con mi música y ojalá lo disfruten”. 



Cuando el sacrificio es verdadero, las ganas de poder crecer y vivir de la música superan cualquier cosa, los desafíos se vuelven pequeños obstáculos que no son imposibles de superar: “Siento que llevo preparándome para esto hace mucho, llego del trabajo todos los días y me siento a trabajar en mi música, estoy ansioso por tocar. Estoy agradecido por la oportunidad que se me dió”, aseguró en una charla con DJ Mag.



SNPR BSS / VROD BEATS: 



Con una incursión de hace años en el mundo musical del Jersey Club, Baile Funk, Global Bass y Club Music, Amaro Rivas Mansilla y Jonathan Paolo Vargas González, más conocidos como Vrod Beatz y Snpr Bss, harán su tan deseado debut en el gran ULTRA Music en formato B2B. Un formato que ya lo traen cocinado gracias a su gran trayectoria, y a la espera de poder mostrárselo a las masas del público local. “Nuestro sueño era poder presentar lo que hacemos delante de tanta gente y que la puedan disfrutar al igual que nosotros haciéndola. Tenemos muchas expectativas ya que conocemos muy bien al público chileno y sabemos que les va a gustar”, sentenció Vrod Beatz.



Si bien la carrera de Snpr Bss data desde el 2010 cuando comenzó a desarrollar su trabajo dentro del ambiente musical, la conexión generada con su colega, que dio sus primeros pasos en el 2016, les abrió la posibilidad de dar el gran salto hacia una de las mejores fiestas de música electrónica en el mundo: “Queremos agradecerle al ULTRA por esta oportunidad y por la confianza que depositaron en nosotros. Estamos muy emocionados de poder tocar acá y no vemos la hora de subir a la cabina y poder tocar”.



 ARBEA:



“Este momento representa la culminación de años de dedicación y trabajo en mi carrera musical”, así es como el joven DJ y productor oriundo de San Vicente, Arbea, describe uno de los mejores momentos en su faceta como artista. Su carrera data del 2020 cuando comenzó a incursionar en estos campos musicales, para nunca más quitarle un oído de encima. Su constante trabajo y dedicación lo llevaron a tener el apoyo de artistas de gran talla como Archie Hamilton, Folamour, Yaya Tamango y Alisha, por mencionar algunos. Sus tintes houseros, con fuertes tonos en el deep y el constante groove, lo llevaron a presentarse en lugares como Club Boga, Clubroom, Triangle Sala y Blackroom Pucón. Sin embargo, según comentó con DJ Mag, para él no es solo pasar música: “No se trata solo de tocar música, sino de crear una experiencia artística completa que transmita mis emociones y conexiones personales a través de cada trabajo; creo firmemente que solo abriendo el corazón se puede llegar a los demás”.



Ya con la cabeza puesta en lo que será su presentación en el Main Stage el 20 de abril ante miles de espectadores, el artista chileno se encuentra más que preparado para esta gran oportunidad: “Siento que cada paso que he dado en mi viaje musical ha sido una preparación para este momento. Considero que cada producción, cada presentación en vivo, ha sido un eslabón en la cadena que me lleva a estar aquí hoy. Durante años trabajé en mi sonido como productor con el objetivo de ofrecer algo verdaderamente único en cada set como DJ”. 



Todos estos grandes talentos estarán presentes en dos días para el recuerdo y en uno de los mejores festivales del mundo con artistas élite de la escena mundial. Pablito Pesadilla, Karin Von Mühlenbrock, Sepha, Baruc, Campolo, MAGNVZ y DJ Plastik son solo algunos de los DJs locales que también estarán presentes en esta edición del ULTRA Chile. <a href="https://ultrachile.com/tickets/festival/">¡No te pierdas la oportunidad de verlos y adquirí tu entrada para la próxima edición del ULTRA Chile!</a>

El Main Stage de Ultra Chile, con ADN 100% local

Esta nueva producción muestra el sonido habitual y potente de DEARI, destacando su estilo y habilidades como productor.



Siguiendo su último lanzamiento, «Falling», que recibió el apoyo de Don Diablo, y con un catálogo musical que sigue sumando nuevas producciones emocionantes, DEARI se está preparando para revelar un ocupado calendario de lanzamientos que promete nuevos tracks contundentes que mantendrán su nombre en ascenso en la lista de productores a seguir; y «Feelin'» no es una excepción.



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/track/0iW7NonlWM0jtxaqlu1cjF?utm_source=generator&theme=0" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



Este nuevo lanzamiento es animado, pegajoso y vibrante. Presenta vocales contagiosas y una progresión de sintetizador animada que lleva la energía de la pista. Al escuchar «Feelin'», los oyentes serán transportados al centro de la pista de baile, ya que su energía refrescante y melodía pegajosa mantendrán la fiesta en marcha.



DEARI está haciendo una declaración con cada lanzamiento, mostrando su propio estilo que se está preparando para seguir sorprendiendo y cautivando a sus seguidores y amantes del género.



Asegúrate de seguirlo en las redes sociales para estar al día con sus últimos lanzamientos y nuevos proyectos.



«Feelin'» ya está disponible en todas las tiendas online principales y plataformas de streaming.



<iframe src="https://embed.beatport.com/?id=4444195&type=release" width="100%" height="362" frameborder="0" scrolling="no" style="max-width:600px;"></iframe>

Escucha «Feelin'» de DEARI

¡Si vas a Tomorrowland es hora que empieces a prepararte! Tomorrowland tiene previsto dar la bienvenida a más de 400 de los mejores artistas de música electrónica del mundo en 16 fascinantes escenarios durante dos fines de semana mágicos en De Schorre (Bélgica).



Tomorrowland Bélgica 2024 se llevará a cabo del 19 al 21 de julio y del 26 al 28 de julio, reuniendo a más de 400.000 personas de más de 200 países. El line up completo está disponible en <a rel="noreferrer noopener" aria-label="tomorrowland.com. (se abre en una nueva pestaña)" href="http://tomorrowland.com" target="_blank">tomorrowland.com</a>



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="http://djmagla.com/wp-content/uploads/2024/01/tomorrowland_1706191217_3288092711402854320_366581549-819x1024.jpg" alt="" class="wp-image-1166749" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/01/tomorrowland_1706191217_3288092711402854320_366581549-819x1024.jpg 819w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/01/tomorrowland_1706191217_3288092711402854320_366581549-240x300.jpg 240w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/01/tomorrowland_1706191217_3288092711402854320_366581549-768x960.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/01/tomorrowland_1706191217_3288092711402854320_366581549-1229x1536.jpg 1229w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/01/tomorrowland_1706191217_3288092711402854320_366581549-950x1187.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/01/tomorrowland_1706191217_3288092711402854320_366581549.jpg 1350w" sizes="(max-width: 819px) 100vw, 819px" /></figure>



En esta nueva edición Tomorrowland satisface todos los géneros de la música electrónica con una impresionante gama ecléctica de artistas. Entre los cientos de actos destacados que se presentarán en la edición de este año se encuentran ACRAZE, Adam Beyer, Adriatique, Afrojack, Agents Of Time, Alesso, Alok, Amber Broos, Amelie Lens, Amémé, Andromedik, ANNA, Antdot, Anyma, Argy, Armin van Buuren, A-Trak B2B The Magician, Bassjackers, Bhaskar, B Jones, Bonobo, Bora Uzer, Boris Brejcha, Brina Knauss, Cat Dealers, Chris Avantgarde, Dannic, Dan Shake, Da Tweekaz, David Guetta, Denis Sulta, Dimension, Dimitri Vegas & Like Mike, Dixon, DJ Heartstring, Dom Dolla, Don Diablo, DVBBS, DYEN, Elderbrook, Eliza Rose, Felix Jaehn, Ferreck Dawn, Fideles, Four Tet, Goodboys, HAAi, Hardwell, Henri PFR, HI-LO, Hugel, Indira Paganotto, Jay Hardway, Joel Corry, John Newman, Joris Voorn B2B Yotto, Keinemusik, Kevin de Vries, Kölsch, Konstantin Sibold, Koven, Kungs, Like Mike, Lost Frequencies, Lucas & Steve, Mahmut Orhan, MANDY, Marlon Hoffstadt, Mathame, MATTN, Mau P, Meduza, Mike Williams, Mind Against, Miss Monique, MORTEN, MRAK, NERVO, Netsky, Nicky Romero, Otto Knows, OGUZ, Oliver Heldens, Olympe, Öwnboss, Pretty Pink, Purple Disco Machine, R3HAB, REZZMAU5, Rose Ringed, Sama’ Abdulhadi, Sam Feldt, Salvatore Ganacci, Sara Landry, Sebastian Ingrosso, Solomun, Steve Angello, Sub Focus, Sub Zero Project, Sunnery James & Ryan Marciano, Swedish House Mafia, Tale Of Us, Tchami B2B Malaa, The Blessed Madonna, Third Party, Tiësto, Timmy Trumpet, Topic, TSHA, USED, Vini Vici, Vintage Culture, VIDO, WhoMadeWho, W&W, Yves V, y muchos más.



Actos a tener en cuenta durante el 20º aniversario de Tomorrowland: Aunque un poco diferente de lo que esperábamos para un 20º aniversario, este line-up tiene mucho que ofrecer. Esto es lo que debes tener en cuenta:



Planaxis: Este verano, Tomorrowland será el hogar de 16 escenarios diferentes, incluido el nuevo escenario Planaxis. Espera sumergirte en un hermoso mundo submarino con una amplia variedad de sonidos durante los dos fines de semana del festival, presentados por Adriatique, Amémé, Brina Knauss, Elderbrook, Fideles, Hugel, Mahmut Orhan, Mind Against, Philou Louzolo, Sunnery James & Ryan Marciano, y muchos más.



Swedish House Mafia: El legendario trío Swedish House Mafia, compuesto por Axwell, Sebastian Ingrosso y Steve Angello, regresará al Mainstage después de 11 años, el 19 y el 26 de julio.



Afterlife: El innovador sello musical fundado por el dúo italiano Tale Of Us, curará el line-up en el escenario Freedom el 21 y el 28 de julio, invitando a artistas como Anyma, Argy, Chris Avantgarde, Kevin de Vries, MRAK, Olympe y más. El 27 de julio, Tale Of Us ofrecerá una show inolvidable en el famoso Mainstage.



REZZMAU5: El dúo canadiense REZZMAU5, la icónica combinación de los renombrados artistas REZZ y Deadmau5, se reunirá en el escenario Freedom el 20 de julio.



CORE: Después de su espectacular estreno mundial en la jungla de Tulum, el nuevo escenario CORE viajará de vuelta a los bosques encantadores de Tomorrowland. Rodeado de naturaleza y sonidos más deep, el impresionante nuevo stage recibirá actuaciones de Bonobo, Denis Sulta, Dixon, DJ Heartstring, Eliza Rose, HAAi, Marlon Hoffstadt, Shanti Celeste, The Blessed Madonna, TSHA, y muchos más.



Fechas de venta de entradas para Tomorrowland Bélgica 2024:



<ul><li>Preventa Mundial: comienza el 27 de enero a las 17:00 CET</li><li>Venta Mundial de Entradas: comienza el 3 de febrero a las 17:00 CET Utiliza tu cuenta de Tomorrowland o crea una en my.tomorrowland.com para preinscribirte y recibir acceso a las ventas de entradas de Tomorrowland 2024.</li></ul>

Tomorrowland anunció su line up para este año

El productor Terry Golden regresa con su último lanzamiento, un impresionante EP de dos pistas titulado “Rave The Universe”, disponible a través de EXX Muzik. Este nuevo proyecto exhibe el distintivo sonido de Golden, fusionando elementos del Progressive House, Melodic Techno y Trance.



Terry Golden se ha destacado en la escena con su innovación, con el apoyo de grandes artistas como David Guetta, Don Diablo y Ferry Corsten.



“Rave The Universe” presenta un paisaje sonoro oscuro e intrigante: una introducción que incluye samples vocales hablados y sintetizadores guturales. Con un ritmo enérgico, sorprendentes detalles melódicos, poderosos bajos y un potente gancho principal, el track ofrece una experiencia emocionante y sorprendentemente cautivadora para los oyentes.



El track “Afraid” comienza con un ritmo fuerte y melodías rítmicas hipnóticas; pero unas poderosas vocales empiezan a construir la energía principal. Cuando llega el drop, la energía retorna, revitalizando la pista con vibraciones contundentes y enérgicas.



Este nuevo EP de Terry Golden promete llevar al talentoso productor y DJ a nuevas alturas, mostrando un enfoque seguro en la producción musical y empujando su propia creatividad hacia territorios nuevos y emocionantes. 



Escucha “Rave The Universe” de Terry Golden a continuación.



<figure class="wp-block-embed-spotify wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe title="Spotify Embed: Rave The Universe" style="border-radius: 12px" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/album/1Sqea0mw2zfvc80BA4MsUC?si=PHsDxDXQQoiI-d9M9wvRaQ&utm_source=oembed"></iframe>
</div></figure>

Terry Golden presenta el EP “Rave The Universe”

Reinier Zonneveld ha lanzado un nuevo álbum, “Heaven Is Mad (For You)”, a través de su sello Filth on Acid. 



El DJ y productor holandés describe su cuarto álbum de estudio como su “desarrollo artístico más significativo hasta el momento”. El proyecto incluye los sencillos “Music is the Answer (feat. JG)” y “Move Your Body To The Beat”, ambos lanzados a principios de este verano, junto con un nuevo remix de “Dance With The Devil” del productor belga D- Diablos.



Hablando en “Heaven Is Mad (For You)”, Zonneveld dijo: “La filosofía detrás de las pistas del álbum es que deben ser agradables para escuchar en casa, así como si estás en movimiento o entre la multitud en una fiesta. club o festival… Las pistas son una mezcla de música melódica y techno enérgico, con los temas, la producción y el diseño de sonido en un nivel completamente superior en comparación con mis álbumes anteriores”.



Una gran parte de la música del disco se creó en el escenario durante los largos sets en vivo de Zonneveld, que han proporcionado una fuente continua de inspiración para el artista. En agosto, el DJ organizó su propio festival de música, Karren Maar, en los Países Bajos, donde estableció un récord mundial Guinness por el set de música electrónica en vivo más largo: 11 horas y 11 minutos.



A finales de este mes, Zonneveld tocará en sets b2b durante todo el día con artistas como Adam Beyer, Nina Kraviz y Kiki Solvej, en el Ziggo Dome de Ámsterdam. Como parte del ADE de este año, también se presentará en Our House en Ámsterdam una exposición en un museo dedicada a la vida y el trabajo de los DJ.



“Heaven Is Mad (For You)” ya está disponible a través de Filth on Acid. Escucha el álbum a continuación.



<figure class="wp-block-embed-spotify wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe title="Spotify Embed: Heaven Is Mad (For You)" style="border-radius: 12px" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/album/5AwdBViQX8KJyd4cX2RBP7?si=TDYx-LAaSQOowTH8TqLWAg&utm_source=oembed"></iframe>
</div></figure>

Reinier Zonneveld lanza un nuevo álbum, “Heaven Is Mad (For You)”

Se espera que más de 180.000 personas con entradas acudan al Parque Maeda en Itu, São Paulo, del 12 al 14 de octubre. Mira el line up con sus horarios <a href="https://brasil.tomorrowland.com/en/lineup/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="aquí (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.



Pesos pesados de la música dance, incluidos Martin Garrix, Tiësto, Afrojack y Steve Aoki, así como artistas de todo el espectro musical, incluidos Skepta y John Newman, actuarán en los seis escenarios del festival. Los artistas brasileños en cartel incluyen a ANNA, BADSISTA, Vintage Culture y Alok.



Más de 160 artistas tienen su lugar en la edición de este año del festival de música electrónica, que se originó en Bélgica y se expandió a Brasil en 2015. 



También en el cartel están: ACRAZE, Amber Broos, Âme, Dimitri Vegas & Like Mike, DJ BORING, Don Diablo, GORDO, Ida Engberg, Indira Paganotto, Jessica Audiffred, Joris Voorn, Kölsch, Layla Benitez, Lost Frequencies, Mind En contra, Miss Monique, NERVO, Nicole Moudaber, Patrick Mason, Paul Kalkbrenner, Purple Disco Machine, Sebastian Ingrosso, Steve Angello, TSHA y muchos más.



El tema de este año es “The Reflection of Love”.



Mira el line up completo con sus horarios <a rel="noreferrer noopener" aria-label="aquí (se abre en una nueva pestaña)" href="https://brasil.tomorrowland.com/en/lineup/" target="_blank">aquí</a>.



El festival insignia de <a href="https://djmagla.com/tomorrowland-numero-1-top-100-festivals-2022" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Tomorrowland (se abre en una nueva pestaña)">Tomorrowland</a> regresó a Bélgica en julio con la enorme cifra de 600 actos en el cartel.

Tomorrowland Brasil anuncia los horarios del festival 2023

Con una impresionante trayectoria musical de más de una década, en la que la exploración y el conocimiento se han transformado en sabiduría en cada beat y secuencia aplicada en sus lanzamientos y actuaciones en vivo, Carlos Ruiz, mejor conocido como Low Foam, sin dudas ha dejado su huella en la escena musical mexicana.



Conocido como productor de radio y con un legado en los sonidos del Progressive Psytrance, Carlos Ruiz ha emprendido un apasionante viaje de evolución y experimentación musical. Inspirado por destacados artistas de la escena electrónica como Gorgon City, CamelPhat, Eli Brown, Solardo, Space Motion, Asher Swissa y Vintage Culture, ha moldeado y perfeccionado su perfil artístico y profesional, logrando lo que hoy en día es Low Foam.



<a href="https://open.spotify.com/intl-es/artist/2uUMcdGb0tnk7ML7Wya3rK?si=OZ1JmxdVRVSLgFlFnkqRkQ" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Low Foam</a> brilla en cada una de sus actuaciones al fusionar subgéneros de la música Dance, House y Techno. Ha desarrollado un estilo distintivo que atrae tanto a expertos como a nuevos entusiastas de la música electrónica. Ofrece una experiencia musical que sumerge a la audiencia en las melodías y los hipnotizantes sonidos del Melodic Techno, Peak Time Techno, Progressive House, Indie Dance y Tech House.



La mezcla de texturas etéreas y melodías absorbentes ha convertido el sonido de Low Foam en algo cautivante y admirado por otros grandes artistas internacionales, quienes han brindado su apoyo y respaldo. DJs como Chris Lake, Don Diablo, Green Velvet, Paco Osuna, Andruss, así como sellos discográficos destacados como Toolroom Records, Future House Music, Insomniac Records e Infectious PR, han reconocido su talento.



En sus planes inmediatos, <a href="https://www.instagram.com/lowfoam/" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Low Foam </a>está dando forma a un emocionante concepto de branding, producción y música bajo el nombre «Dualitech». Este proyecto interno está destinado a consolidar su imagen y marca a nivel global, con el «Dualitech Tour» como uno de sus puntos culminantes, prometiendo ser un recorrido imperdible a través de los circuitos de clubes y festivales de México. Además, no podemos olvidar mencionar la próxima creación de su programa de radio «Dualitech Radio».



 Dualitech es la filosofía de marca que guía la nueva identidad de Low Foam, y todo indica que será un capítulo emocionante en su extraordinaria carrera musical.



<figure class="wp-block-embed-spotify wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe title="Spotify Embed: Darkest Love" style="border-radius: 12px" width="100%" height="152" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/track/4YS5LIIFAkh2DSXdHuXV6G?si=73a61c1483e94c7a&utm_source=oembed"></iframe>
</div></figure>



Al momento de concluir esta nota, Low Foam ha sido seleccionado como finalista por el dúo de DJs y productores Silver Panda en el concurso de remixes de su canción «Soul Connection». La canción ha logrado posicionarse en el Top 10 de Melodic House & Techno en Beatport, donde solo 15 de los 100 participantes han tenido el honor de ser seleccionados como finalistas. Este logro destaca no solo a Low Foam, sino también a México y toda Latinoamérica.



<iframe width="100%" height="300" scrolling="no" frameborder="no" allow="autoplay" src="https://w.soundcloud.com/player/?url=https%3A//api.soundcloud.com/tracks/1608226770&color=%2313221b&auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&show_teaser=true&visual=true"></iframe><div style="font-size: 10px; color: #cccccc;line-break: anywhere;word-break: normal;overflow: hidden;white-space: nowrap;text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif;font-weight: 100;"><a href="https://soundcloud.com/silverpandamusic" title="Silver Panda" target="_blank" style="color: #cccccc; text-decoration: none;" rel="noopener noreferrer">Silver Panda</a> · <a href="https://soundcloud.com/silverpandamusic/silver-panda-soul-connection-6" title="Silver Panda - Soul Connection (Low Foam Remix)" target="_blank" style="color: #cccccc; text-decoration: none;" rel="noopener noreferrer">Silver Panda – Soul Connection (Low Foam Remix)</a></div>

Hay 87 resultados para DON DIABLO