La votación del Top 100 DJs 2021 se lanzó junto con una
competencia, en asociación con Unicef ​​y Crowdfunder, para ganar un viaje para
conocer al ganador de este año, después de que se haga con su premio en
Ámsterdam. 



La votación también estará acompañada por el regreso del Top
100 DJs Virtual Festival, una exhibición online de diez semanas con los
principales DJs del mundo. La serie Top 100 DJs Virtual Festival se lanzó por
primera vez en 2020, en respuesta a la pandemia y al cierre de la industria
mundial de eventos. El programa de 2020 fue visto más de 10 millones de veces,
y todos los sets recaudaron dinero para Unicef.



La serie de festivales virtuales Top 100 DJs tendrá lugar todos los sábados y domingos del 24 de julio al 19 de septiembre, y se transmitirá a través de los canales de YouTube, Facebook y Twitch de DJ Mag. Los sábados estarán dedicados al Top 100 DJs y los domingos al Top 100 DJs alternativo, encuesta paralela que usa los mismos datos de votación que la encuesta del Top 100 DJs, y cruza los datos de ventas de Beatport y agrega un filtro a determinados géneros. Este año, los géneros incluidos en el <a href="https://djmagla.com/charlotte-de-witte-en-el-puesto-n1-del-top-100-djs-alternativo">Top 100 DJs Alternativo</a> se ampliarán para incluir varios de los géneros más vendidos de Beatport, incluidos house, techno, drum & bass y otros derivados que no tuvieron tanto espacio en épocas anteriores.



Los DJs confirmados para el streaming de los sábados incluyen al <a href="https://djmagla.com/top-100-djs-2020-el-regreso-del-rey-david">actual N°1 </a>del Top 100 DJs David Guetta y a otros actos como Dimitri Vegas & Like Mike, Mariana Bo, Timmy Trumpet, Oliver Heldens, Steve Aoki, Afrojack, ATB, Bassjackers, Vini Vici, Fedde Le Grand y KSHMR, entre otros.



Los domingos contarán con la banda sonora de artistas como
Juliet Fox, Claptone, Dennis Ferrer, Jaguar, DJ Spen, Manda Moor, Lauren Flax,
Justin Cudmore, Paulette, Anfisa Letyago, Delano Smith, Mike Dunn y muchos más por
anunciar.



En el quinto año de una asociación a largo plazo con Unicef,
el Top 100 DJs ya ha recaudado más de 80 mil libras esterlinas. Con este
dinero, Unicef ​​ha podido proporcionar suficientes vacunas que salvan vidas,
para proteger a más de un millón de niños en todo el mundo. Este año, el
enfoque de recaudación de fondos se traslada al programa Vaccinaid de Unicef. 



DJ Mag está pidiendo a los DJs, artistas y fanáticos que
participen en el apoyo a la misión de Unicef ​​de entregar dos mil millones de
vacunas, así como millones de tratamientos en todo el mundo este año. Se
invitará a los espectadores del festival virtual del Top 100 DJs a donar todo
lo que puedan durante las transmisiones, o participar en el sorteo de premios
de caridad, en asociación con Crowdfunder.



Tras un exitoso debut en 2020, el Top 100 DJs ha renovado su
asociación con VirtualDJ, para crear contenido exclusivo con los principales
DJs de la encuesta. Con más de 100 millones de descargas, VirtualDJ es, con
mucho, el software de DJ más utilizado en el mercado y tiene un historial
reconocido de innovaciones técnicas que han dado forma al DJ digital durante
los últimos 20 años. 



Top 100 DJs es una encuesta totalmente abierta, sin nominaciones ni categorías. Los 100 DJs con más votos crean la clasificación final. Puedes dejar tus votos <a href="https://vote.djmag.com/es">aquí</a>. 



Conoce <a href="https://djmagla.com/la-historia-del-top-100-djs">la historia del Top 100 DJs</a>.

Top 100 DJs 2021: ya está abierta la votación

Fedde Le Grand es, sin dudas, uno de los grandes
responsables del crecimiento general de la música electrónica hasta los niveles
gigantescos que conocemos hoy en día. A principios de los noventa, los discos
de electro comenzaban a convertirse en un atractivo del mainstream, con actos
como David Guetta, Eric Prydz, Joey Negro, Axwell y Benny Benassi, todos
llegando a las radios gracias a éxitos como “Feel The Vibe”, “Call On Me” y “Satisfaction”.
Otro de los grandes éxitos que ayudó a catapultar el auge de la música
electrónica fue “Put Your Hands Up For Detroit” de Fedde Le Grand, canción que
se lanzó el 26 de junio de 2006.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/Put-Your-Hands-Up-For-Detroit-2-1024x658.jpg" alt="" class="wp-image-1156944" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/Put-Your-Hands-Up-For-Detroit-2-1024x658.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/Put-Your-Hands-Up-For-Detroit-2-300x193.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/Put-Your-Hands-Up-For-Detroit-2-768x494.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/Put-Your-Hands-Up-For-Detroit-2-950x611.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/Put-Your-Hands-Up-For-Detroit-2.jpg 1400w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Durante esa temporada de verano en el hemisferio norte,
la Copa del Mundo de Alemania estaba en curso con estrellas como David Beckham,
Ronaldo y Zinedine Zidane como protagonistas y las radios estaban repletas de
éxitos como “Maneater” de Nelly Furtado. Fue para esa época que el ya clásico
de Fedde Le Grand vio la luz y recibió una gran difusión, en gran parte gracias
a un video oficial en el que una serie de trabajadores robóticos en una línea
de producción de fábrica lograban “anular el sistema”, mientras uno de los “clones”
del laboratorio era seducido por una sugerente médica que baila en su regazo en
ropa interior.



Apareciendo en el icónico sello británico Ministry of
Sound, la pista pronto se convirtió en uno de los himnos musicales de la década
y ayudó a dar a luz al fenómeno del EDM que posteriormente conquistó al mundo
entero. Fedde Le Grand siempre será considerado una leyenda y “Put Your Hands
Up For Detroit” será siempre un verdadero clásico. A quince años de su salida,
lo celebramos a todo volumen.



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“Put Your Hands Up For Detroit” de Fedde Le Grand cumple 15 años

Pocos sellos
discográficos tienen la suerte de contar con dueños que aporten una exposición
mayor que la que pueden brindar hoy los hermanos Thivaios, a quienes
seguramente conozcas como Dimitri Vegas & Like Mike. Gracias a su lugar
privilegiado como residentes de Tomorrowland, han exprimido su posición de
privilegio y le han dado un empuje sin precedentes a esta plataforma. 



“Smash The House es
un sello independiente”, nos dice Dimitri, quien aprueba todos los lanzamientos
de la plataforma. “Nos vemos como una familia respaldada por la gente de
Tomorrowland. Todos en nuestro equipo están estrechamente involucrados en cada
lanzamiento. Uno de los aspectos más importantes que valoramos es el estrecho
contacto con cada artista y su gestión. Notamos que, una vez que un artista
lanza con nosotros, siempre es el comienzo de una asociación larga y saludable.
Nos esforzamos por publicar en función de la calidad y no de la cantidad.”



Con 287
lanzamientos publicados tan solo en el 2020, Smash The House se establece
nuevas metas con cada paso. “2020 fue, para la mayoría de los artistas, el año
más difícil de sus carreras. Sin embargo, sentimos que, para la mayoría de
nuestros artistas, sacó lo mejor de ellos”, se enorgullecen. “Nuestros artistas
tuvieron más tiempo de estudio que nunca y esto resultó en tracks increíbles
que están en nuestra lista para el 2021. En lugar de contenernos, hemos
expandido nuestro equipo y nuestro objetivo es convertirnos en uno de los
sellos independientes más grandes de la música electrónica.”



Le hicimos algunas preguntas más a Dimitri para entender cómo llegó Smash The House a ser lo que es hoy…



Lugar de origen: Bélgica Fecha de nacimiento: verano de 2010 Cantidad de lanzamientos: + de 1000 Lanzamiento más exitoso: «Instagram» Artista con más lanzamientos: Unos tipos llamados Dimitri Vegas & Like Mike



¿Cómo y cuándo surgió Smash The House?



“Mike y yo fundamos
el sello en 2010. Realmente, comenzó como un proyecto solo para nuestra propia
música y para darnos más libertad creativa. Luego, ese año lanzamos nuestra
colaboración ‘Tomorrow’ con Tara Mcdonald y Dada Life en Smash The House, que
se convirtió en el himno oficial de Tomorrowland. A partir de ese momento, se
encendió la mecha y Smash The House pasó a estar en el escenario mundial. Todo
cambió a partir de ahí. El single llegó al Top 5 en las listas de música de
baile en Bélgica.”



¿Cómo funcionaba el sello cuando empezó?



“En ese entonces, éramos
principalmente nosotros haciendo el A&R, el marketing, la promoción de los
DJs y también apoyando la música a través de nuestros DJ sets, lo que creaba
cierta expectativa en torno a los lanzamientos. También, una vez que tuvimos
ese primer éxito con Tomorrowland, empezamos a trabajar con CNR Records, lo que
nos ayudó mucho a tener un socio establecido.”



¿Qué recuerdas de los primeros pasos de la
plataforma?



“Tuve la
experiencia de tratar con sellos discográficos en mi carrera como DJ y también
en el tiempo que pasé con la familia CNR. Tanto para mí como para Mike, fue una
curva de aprendizaje empinada. Como cualquier proyecto nuevo, cometes errores y
aprendes de ellos. Las cosas estaban sucediendo tan rápido que aprendimos a
seguir adelante y apuntar a nuestras metas. Cuando aparecieron temas como
‘Madagascar’, ‘Alarma’ y ‘Rej’, ya teníamos más experiencia en el manejo del
sello.”



¿Cómo se desarrolló el equipo de Smash The House
a lo largo de los años? ¿Quién está involucrado en él hoy en día?



“Siempre se ha
tratado de trabajar con personas que sienten tanta pasión por la música como
nosotros y los fans. Comenzó conmigo y Mike, dos hermanos y un sueño, y siempre
hemos mantenido vivo ese espíritu con respecto a lo que es el equipo de la plataforma.
Hoy en día, el sello, que todavía nos incluye a Mike y a mí, así como a nuestro
manager Nick Royaards, también está formado por la coordinadora de artistas
Marte Croes, los agentes Goldi, Björn De Neef y Sara De Hertogh, el manager del
sello Perry van de Mosselaar y los managers de A&R Dwayne Megens el jefe de
asociaciones Tom De Saeger, y los directores de producto Matthias Versweyveld y
Nadime Juchtmans.”



¿Cómo suena Smash The House?



“En estos días, el
sonido de Smash The House es extremadamente ecléctico. Históricamente, somos
conocidos por nuestro sonido mainstage de house emblemático, que está orientado
a los grandes escenarios. Pero bajo la bandera de Smash The House y sus sub-sellos,
los fanáticos de la música esperan escuchar sonidos tan variados como deep
house, reggaeton, hop hop, psy-trance, hardstyle, EDM, techno, trance. Lo que
realmente nos gusta es mezclar géneros y crear música. Nos encanta.”



¿Quién lanza música en el sello?



“A lo largo de los
años, hemos tenido algunos artistas increíblemente talentosos en el sello. Sin
ningún orden en particular, hemos tenido a todos, desde Diplo, Steve Angello,
Martin Garrix, Hardwell, Steve Aoki, Chuckie, Bassjackers, Blasterjaxx, Afrojack,
Sidney Samson, Lost Frequencies, MATTN, Wolfpack, Yves V, Ummet Ozcan, KSHMR,
Futuristic Osos polares, MOGUAI, Nicky Romero, Vini Vici, W&W, Brennan
Heart, Angemi, Coone, Deorro, Timmy Trumpet, Quintino, Regard, Armin van
Buuren, VIZE, Fedde Le Grand, Era Istrefi, Lil Jon, Kid Ink, Sebastian Yatra ,
Afro Bros, Gucci Mane, Fatboy Slim, Snoop Dogg, Ne-Yo, Paris Hilton, Wiz
Khalifa, y la lista sigue y sigue… Es una locura pensar en cuántos artistas
hemos tenido en el sello hasta la fecha.”



¿Qué necesita un track para ser editado en
Smash The House?



“Debido a que
tenemos varias sub-plataformas de Smash The House, ahora podemos ampliar mucho más
la agenda de lo que estamos buscando en un track. El núcleo sigue siendo la
originalidad. ¿Tiene la pista esa sensación mágica, trae algo diferente o
inesperado? Queremos darles a los artistas libertad para crear, por lo que
realmente se trata de una sensación y de cómo la pista funciona para nosotros.”



¿Quién toca los lanzamientos de Smash The
House?



“La música de Smash
The House tiene una base de fanáticos a nivel global. Es algo de lo que estamos
muy orgullosos. Hemos trabajado duro para difundir nuestro sonido y hacer que
esa música llegue a personas de todo el mundo. Tener el apoyo de todos los
artistas con los que hemos trabajado en el sello, así como muchos más de muchas
áreas de la escena, es otra declaración de la calidad que proviene del sello.
Hablo en nombre de todo el equipo cuando doy las gracias a todos los que han
apoyado. ¡Los amamos!”



¿Cuál fue el momento más orgulloso de Smash The
House?



“Después de más de diez
años, tenemos tantos momentos increíbles… Desde tocar el himno oficial de
Tomorrowland en el escenario principal por primera vez, hasta presentar
nuestras arenas de Smash The house y, más tarde, Generation Smash, en el
festival. Luego, llevar la marca a otros festivales como TomorrowWorld en EE.
UU. y Creamfields en el Reino Unido. Ha sido un viaje muy loco y todavía seguimos
avanzando. Recientemente, alcanzamos más de 200 millones de reproducciones con
nuestro sencillo ‘Instagram’, que incluía a David Guetta, Afro Bros, Daddy
Yankee y Natti Natasha, y que ahora se convirtió en un sencillo de doble
platino. Por último, también lanzamos nuestra agencia The Smash Universe. Este
fue un sueño mío particular durante algún tiempo y, tras el lanzamiento de la
organización de deportes electrónicos Smash the House, sentí que era lo más
natural que podía hacer. The Smash Universe es una agencia de música, juegos y lifestyle que lanzamos con nuestro
director de esports SMASH, Nick Depauw, Miranda Huybers, una veterana de la
industria del juego que formó parte del equipo del Call of Duty de Activision,
y nuestro manager Nick Royaards.”



¿Qué sigue para el sello?



“Estamos muy lejos de terminar con la construcción de Smash The House. Queremos que no sea solo nuestra música, sino la música de los artistas que queremos firmar en el sello. Estamos lanzando varios sub-sellos nuevos en un futuro cercano, tenemos planes para expandir nuestros eventos una vez que se reanuden y, por supuesto, está nuestra agencia Smash Universe, que tiene algunos proyectos muy especiales para anunciar pronto. ¡Cosas más grandes y emocionantes vendrán de la familia Smash!” 



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Sello de Calidad: Smash The House

En su más reciente colaboración, Afrojack se asoció con Fedde Le Grand para publicar el flamante «1234» a través de su propia plataforma Wall Recordings.
 
Lo nuevo de estos dos pesos pesados del mundo del EDM cuenta además con la presencia de MC Ambush en las voces y se trata de una pista explosiva que lleva como nombre el típico conteo que termina en un poderoso drop. Como no podía ser de otra manera, aquí ocurre lo mismo.
 
Las típicas melodás de Afrojack se combinan con los pasajes pensados para grandes estructuras de Le Grand, entregando una pieza con destino de festival en lo que marca el regreso de Wall Recordings bajo el ala de Spinnin Records. Solo resta saber cuándo volveremos a tener la oportunidad de disfrutarla en directo.
 
Mientras tanto, podemos darle play desde la comodidad de nuestro hogar:
 
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Afrojack y Fedde Le Grand se unieron para lanzar “1234”

Sin demasiadas sorpresas entre los primeros puestos, el Top 100 DJs volvió a ubicar, a través del voto de más de 1.2 millones de personas, al joven Martin Garrix como el más votado en la encuesta más grande que tiene el mundo de la música.
 
A través del voto popular, la lista de DJs que lleva 25 años desarrollándose ha vuelto a entregar los resultados y poco ha cambiado en los puestos más altos. Garrix repitió el festejo, Dimitri Vegas & Like Mike se quedó con el premio al dúo mejor ubicado, de nuevo llegando en el puesto N°2, y Hardwell completó el podio a sólo dos díasnde haber realizado su último show jutno a la Metropole Orkestra para darle fin -al menos, momentáneamente- a su carrera como DJ.
 
El puesto número 4 quedó en manos de Armin Van Buuren, haciéndose una vez más con el galardón al DJ de trance mejor ubicado, y la quinta colocación fue para David Guetta, quien tuvo un gran año y lanzó recientemente su álbum de estudio “7”, dándose el lujo además de volver a sus orígenes con el alias Jack Back, orientado a un house más clásico.
 
La sexta colocación fue para Tiesto que, desde el año 2004, cuando ganó el Top 100 DJs por primera vez, salió de los primeros cinco puestos. En la séptima colocación, Don Diablo celebró su primer ingreso al Top 10 y el octavo puesto quedó, una vez más, para Afrojack. En la novena ubicación, Oliver Heldens también logró colarse entre los diez más votados y el enmascarado Marshmello cerró la primera decena. Cerca quedaron Steve Aoki y R3hab en los puestos 11 y 12, respectivamente.
 
Por el lado de Latinoamérica, Brasil volvió a ser nuestro mejor representante con varios DJs en la lista y el increíble puesto N°13 de Alok, quien tuvo un gran año con presentaciones en Tomorrowland y colaboraciones con Armin Van Buuren, entre otras cosas. Su compatriota Vintage Culture quedó en la colocación 19, por encima de pesos pesados como Eric Prydz, Fedde Le Grand, DJ Snake y Skrillex. Por su parte, México contó con la presencia de la DJ y productora Mariana Bo y el guatemalteco Carl Nunes repitió una vez más su presencia en la lista, ubicándose en el lugar N°99.
 
Una buena porción de house y techno se sumó a la lista, peleando frente a las siempre presentes corrientes del EDM, con electro, progressive y future house, trance y hardstyle como géneros reinantes. El DJ de techno mejor ubicado fue Carl Cox, como no podía ser de otra manera, y el DJ de house que quedó en la menor colocación fue Claptone. Además, estos géneros denlstraron el avance en la lista con presencia de nombres como Paul Kalkbrenner, Nina Kraviz, Solomun, Adam Beyer, Richie Hawtin y Marco Carola.
Mira todos los resultados del Top 100 DJs <a href="https://djmag.com/top100djs" target="_blank" rel="noopener">aquí</a>.

Martin Garrix volvió a ser elegido como N°1 en en el Top 100 DJs de DJ Mag

El Amsterdam Dance Event, uno de los mejores y más grandes encuentros globales que tiene la industria de la música electrónica, anunció una segunda ola de artistas increíble que presenta nombres del más alto nivel, entre los que aparecen actos tan diversos como 808 State, Amelie Lens, Axwell Λ Ingrosso, Kiasmos, Hernán Cattaneo, Oliver Heldens, Ricardo Villalobos y Sasha.
 
A tan solo siete semanas de su realización, ADE está próximo a completar toda la grilla de artistas que se harán presentes en su programa. Desde el 17 al 21 de octubre, la organización espera una increíble cantidad de 2500 artistas en más de 200 locaciones, haciendo de Ámsterdam el verdadero epicentro de la música electrónica internacional por cinco días.
 
Este año, el principal foco del evento, que divide sus esfuerzos entre fiestas, charlas y workshops, estará puesto en la escena de Corea del Sur y celebrará también los 30 años del Dutch Dance, con programación que homenajea el aniversario de la escena del país, una plaza importantísima del presente electrónico mundial. La organización espera que lleguen 400.000 personas!
 
Mira todo los agregados:
 
808 State (UK), ACE1 (JP), Adam Beyer (SE), Agar Agar (FR), Agoria (FR), Amelie Lens (BE), Amy Root (NL), Anna (BR), Andrew Weatherall (UK), Anja Schneider (DE), Antal (NL), Animistic Beliefs (NL), Anthony Parasole (US), Arp Frique (NL), ATEQ (DE), Avalon Emerson (US), Awesome Tapes From Africa (US), Axel Boman (SE), Axwell / Ingrosso (SE), Baris K (TR), Bassjackers (NL), Blawan (UK), Bob Sinclar (FR), Bokoesam (NL), Boo Williams (US), Broederliefde (NL), Bruxas (NL), Call Super (UK), Carnage (US), CIFIKA (KR), D-Block & S-Te-Fan (NL), Dâm-Funk (US), Detroit Swindle (NL), DJ Bone (US), Dj Boring (AU), DJ Nobu (JP), DJ Stingray 313 (US), Dr. Rubinstein (DE), Edward (DE), Eefje de Visser (NL), Efdemin (DE), Etapp Kyle (UA) FJAAK (DE), Fedde Le Grand (NL), Feed Me (UK), Gerd Janson (DE), GoldFish (ZA), GOOSE (BE), Gregor Salto (NL), Gui Boratto (BR), Haiku Hands (AU), Headhunterz (NL), Hernan Cattaneo (AR), Honey Dijon (US), Hunee (DE), I-F (NL), Idiotape (KR), Inga Mauer (RU), Jameszoo Quartet (NL), Jayda G (CA), Jensen Interceptor (AU), John Talabot (ES), Joost van Bellen (NL), Josylvio (NL), Julian Jordan (NL), Karenn (UK), Kenny Dope (US), Kevin Saunderson (US), Kiasmos (IS), Konstantin (DE), KSHMR (US), Lena Willikens (DE), Lil’ Kleine (NL), Loco Dice (DE), Low Steppa (UK), Lucas & Steve (NL), Lyzza (NL), Map.ache (DE), Marcel Dettmann (DE), Max Abysmal (NL), Max Cooper (UK), Mehmet Aslan (CH), MEUTE (DE), Michael Mayer (DE), Miss Kittin (FR), Modeselektor (DE), Modestep (UK), Molly (FR), Moody Mehran (NL), Motor City Drum Ensemble (DE), Mount Kimbie (UK), Mr. Wix (NL), Nakadia (TH), Neel (IT), Netsky (BE), Noisia (NL), N’to (FR), OBJECT BLUE (CN), Oliver Heldens (NL), Oceanic (NL), Optimo (UK), Or:la (UK), Orpheu The Wizard (NL), Pachanga Boys (MX), Paquita Gordon (IT), Paul Kalkbrenner (DE), Pegboard Nerds (NO), Phaeleh (KR), Prins Thomas (NO), Project One (NL), Raiden (KR), Rebolledo (MX), Red Axes (IL), Ricardo Villalobos (CL), Rinaly (JP), Robert Hood (US), Roisin Murphy (UK), Roman Flügel (DE), Romare (UK), Ron Morelli (US), Saagara (IN), San Holo (NL), Sandrien (NL), Shanti Celeste (CL), Sasha (UK), Seth Troxler (US), Sevn Alias (NL), Soichi Terada (JP), SOPHIE (UK), Space Dimension Controller (UK), Steven de Peven (BE), Sunnery James & Ryan Marciano (NL), Surgeon (UK), The Mauskovic Dance Band (NL), Tiga (CA), Tijana T (RS), Tsepo (NL), Vladimir Ivkovic (DE), Volvox (US), W&W (NL), Wildstylez (NL), Woody’92 (NL), Yallah! Yallah! (NL), Yellow Claw (NL) & Zip (DE).

ADE anunció una segunda ola de artistas

El holandés ha estado intratable este año, entregando muchos trabajos de buen nivel para sus fanáticos de todo el mundo. Su última oferta es una rendición con estampa propia de “Side Effects”, lo nuevo de The Chainsmokers junto a Emily Warren.
 
El track, que ya está disponible a través de Columbia Records, es una versión enérgica que lleva el downtempo del original a terrenos bailables, ideal para mainstages con sintes elevadores y una pizca electro que encajan muy bien con el vocal de Emily Warren.
 
Una vez más, el jefe de  Flaming Recordings entrega una pieza que sin dudas sonará en el mundo entero con sus arreglos complementando la composición siempre emotiva que proviene de los neoyorquinos. El track original se desprende del EP que lanzaron hace algunos días, “<a href="http://djmagla.com/the-chainsmokers-lanzo-finalmente-ep-sick-boy-side-effects/" target="_blank" rel="noopener">Sick Boy… Side Effects</a>”.
 
El remix llega dentro de un paquete que incluye además remezclas de The Magician, Barkley y Sly, entre otros. Escuchalos aquí debajo.
 
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Fedde Le Grande remixó “Side Effects” de The Chainsmokers

La Ciudad del Pecado es una de las principales ciudades turísticas de los Estados Unidos, con una fuerte llegada de locales que intentan perderse en un sinfín de espectáculos. No por nada se le llegó a llamar “la nueva Ibiza”. Las similitudes están allí para que todos las veamos: fiestas todo el día, clubes con espacios al aire libre y pool parties al alcance de la mano, los DJs mejores pagos de todo el mundo y un ethos que se define por la fiesta misma.
 
Hoy ya no hay tantas comparaciones: ¡Las Vegas es Las Vegas! Un lugar hedonista que se construyó en medio del desierto y que hoy alberga las más alocadas anécdotas que jamás serán contadas. En los últimos años, la ciudad albergó por completo a la música electrónica. A medida que el EDM fue ganando terreno en los Estados Unidos, consolidándose en el mainstream como pocos fenómenos lo han logrado, los promotores y los clubes no lo dudaron: se construyeron clubes de lo más futuristas y contrataron a los DJs más convocantes de la tierra, creando una fortaleza que se extiende a través de toda “La Franja de Las Vegas”. No tardó mucho en convertirse en la cabeza del movimiento EDM, consolidando propuestas sólidas a lo largo de todo el año en sus clubes de primera.
 
<img class="aligncenter size-full wp-image-844139" src="http://djmagla.com/wp-content/uploads/2018/08/FLY-Music-Las-Vegas-2.jpg" alt="FLY Music Las Vegas" width="665" height="374" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2018/08/FLY-Music-Las-Vegas-2.jpg 665w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2018/08/FLY-Music-Las-Vegas-2-300x169.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2018/08/FLY-Music-Las-Vegas-2-664x374.jpg 664w" sizes="(max-width: 665px) 100vw, 665px" />
Muchos de los clubes en Las Vegas dividen sus propuestas respecto al día y la noche. Durante el día, puedes disfrutar en el calor del desierto, aprovechando una de las tantas piletas que ofrecen los espacios como Marquee, el club del Cosmopolitan, o Encore, ubicado en The Wynn. Y no hay muchas cosas que puedan superar eso. Los sets que entrega Kaskade en su residencia en Marquee Day Club se han consolidado con el paso del tiempo y, al día de hoy, siguen siendo una de sus máximas apuestas.
 
Y por la noche, la cosa se vuelve aún más compleja. Los clubes que se desprenden de sus principales hoteles gastan dinerales para contar con los mejores residentes. Así, espacios como Omnia se dan el lujo de contar con residentes como Calvin Harris, Tiesto y Zedd; Hakkassan, la discoteca del MGM Grand, ofrece artistas como Nervo, Steve Aoki y Hardwell; y el Marquee presenta, además de sus eventos diurnos, noches con nombres como Fedde Le Grand, KSHMR y DVBBS. ¡Nada es imposible para Las Vegas!
 
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Sumado a su increíble programación semanal, en los últimos años se convirtó en sede de uno de los eventos más espectaculares del circuito internacional: EDC Las Vegas. El evento ha ido creciendo año a año hasta consolidarse como la gema por excelencia de la ciudad, con una producción sin igual y ocho escenarios que presentan todo el abanico de sonidos de los industria.
 
Como lo que pasa en Las Vegas se queda en Las Vegas, deberías ir para ver de qué se trata…
 
Seguí a FLY Music en <a href="https://www.instagram.com/flymusictravel/" target="_blank" rel="noopener">Instagram</a> y <a href="https://www.facebook.com/flymusictravel/" target="_blank" rel="noopener">Facebook</a> para vivir las mejores fiestas de la música electrónica desde adentro.
 
<a href="http://flymusic.com.ar/"><img class="aligncenter size-full wp-image-844156" src="http://djmagla.com/wp-content/uploads/2018/08/fly-music-2.gif" alt="" width="665" height="665" /></a>

FLY Music presenta: Las Vegas

¡El icónico DJ y productor electrónico Fedde Le Grand sigue firme con sus lanzamientos! Esta vez presenta “Flex”, un track híbrido que combina electro-house con una vibra urbana y los vocales de General Levy.
 
El trío de la producción creó un verdadero himno eletro que prenderá fuego las pistas de baile del mundo entero, coincidiendo con el inicio del verano en el hemisferio norte.
 
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La flexibilidad de Fedde Le Grand

El holandés comienza el 2018 con una producción interesante que ya vio la luz a través de su propio sello discográfico Darklight Recordings y que tiene una estética con destino radial claro.
La versión original “Bump’N Shake” ya ha estado sonando en los mainstages de todo el mundo gracias a artistas como Afrojack, David Guetta y Oliver Heldens, con ese particular funk.
 
Ahora, el track toma otra dimensión con la sumatoria de ese vocal femenino para transformarlo en un hit que sonará en las radios del mundo entero. ¿Todavía no lo escuchaste?
 
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Fedde Le Grand le agregó vocales a su más reciente single

Con Spotify y iTunes cada vez más populares, es interesante ver cómo las platformas como Beatport se mantienen relevantes en el mundo de la música electrónica. Beatport continúa siendo una interesante plataforma para comprar música de manera digital y, gracias a aquello, funciona como un parámetro bastante acertado ya que abarca una buena parte del mercado.
 
Ahora, gracias a Beatstats, tenemos detalles para analizar respecto a lo que pasó este 2017. Con información respecto a artistas, tracks y sellos, divididos en las etiquetas de género que tienen en la página, es una buena chance de ver cómo ha sido este año que está pronto a terminar.
 
Las posiciones se determinan por puntos que se calculan con los resultados diarios entre la posición de las canciones en los charts de ventas de Beatport -si una canción está en la posición 1, consigue 100 puntos; si está en la posición 100, consigue 1 punto. Y es bueno saber que sólo los productores del track original se llevan los puntos.
 
Camelphat, creador del exitoso track “Cola”, quedó en la primera colocación, sobre todo, gracias a aquella producción que quedó en el primer puesto de tracks de todos los géneros –el segundo track también es de su autoría. Entre los sellos más exitosos, Drumcode se quedó con el primer puesto, mientras que Relief y Spinnin completaron el podio. Aquí debajo te dejamos un resumen de los hechos más importantes.
 
Puedes ver todos los resultados <a href="https://www.beatstats.com/top10/list/home-12months-genre0" target="_blank" rel="noopener">aquí</a>.
 
Artistas (todos los géneros)
<ol>
<li>Camelphat</li>
<li>Dennis Cruz</li>
<li>Green Velvet</li>
<li>Enrico Sangiuliano</li>
<li>Patrice Baumel</li>
</ol>
 
Track (todos los géneros) 
<ol>
<li>Camelphat – Cola</li>
<li>Camelphat – Hangin Out With Charlie</li>
<li>ALEX KENJI – My Babe (Me & My Toothbrush Remix)</li>
<li>Dennis Cruz – Mad</li>
<li>Green Velvet, Prok & Fitch – Sheeple</li>
</ol>
 
Sellos (todos los géneros)
<ol>
<li>Drumcode</li>
<li>Relief Records</li>
<li>Spinnin Records</li>
<li>Hot Creations</li>
<li>Suara</li>
</ol>
 
Big Room
Artista – Hardwell
Track – Fedde Le Grand & DOD – Love’s Gonna Get You
Sello – Spinnin
 
Electro House
Mejor Artista – Brohug
Track – Alok & Bhaskar – Fuego
Sello – Spinnin
 
House
Mejor Artista – Claptone
Track – Juliet Sikora – Did You Take My Money
Sello – Defected
 
Deep House
Mejor Artista – Rampa
Track – Stephan Bodzin & Marc Romboy – Atlas (Adriatique Remix)
Sello – Innervisions
 
Future House
Mejor Artista – Don Diablo
Track – Zonderling – Tunnel Vision
Sello – Spinnin
 
Tech House
Mejor Artista – Dennis Cruz
Track – Camelphat – Hangin Out With Charlie
Sello – Relief Records
 
Progressive House
Mejor Artista – Jeremy Olander
Track – Rufus du Sol – Innerbloom (Sasha Remix)
Sello – Bedrock Records
 
Techno
Mejor Artista – Enrico Sangiuliano
Track – Chemistry by Pig & Dan
Sello – Drumcode
 
Trance
Mejor Artista – Armin van Buuren
Track – Saving Light by Gareth Emery, Standerwick
Sello – FSOE

Los tracks, artistas y sellos más vendidos del año en Beatport

El próximo mes, vuelve el Soundclash a Las Vegas. Los diez finalistas, que han sido seleccionados de nueve países de todo el mundo, se preparan para viajar a la Ciudad del Pecado para presentarse en la Gran Final en el Marquee DayClub.
 
Los ganadores tocarán junto a The Chainsmokers, firmarán un contrato con Aftercluv Dancelab y serán entrevistados por DJ Mag. ¡Estos son los DJs que competirán en el 2017 por la corona!
 
NICO HAMUY (ARGENTINA)
El DJ argentine Nico Hamuy llega a Las Vegas lleno de emoción con un gran desafío por delante. “Es una gran oportunidad”, le dijo a DJ Mag. “Creo que esto puede hacer una diferencia en mi carrera.”
El artista basado en Buenos Aires –cuyas producciones han sido tocadas previamente por artistas como Fedde Le Grand, Tiesto y Armin Van Buuren- cree que el Miller Soundclash le provee oportunidades para que DJs como él puedan cumplir sus sueños.
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JAYBOO (BRAZIL)
El brasileño Jayboo dice que el Miller Soundclash es “una oportunidad increíble” para mostrar las habilidades que ha estado mejorando por quince años. Basado en Curitiba, espera “conocer gente, hacer nuevos contactos y representar a su país” en Las Vegas.
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SELEKTA SHELLZ (CANADA)
Este DJ basado en Ottawa aseguró estar muy emocionado. “Es una gran competición para mostar talento real en una escala mundial”, agregó. Cuando le preguntaron de qué manera planea llegar a la Gran Final, prometió “compartir su conocimiento musical y diversidad al mundo”.
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DJ C STYLEZ (CANADA)
“En una escala del 1 al  10, ¡es 100!”, dice Nevin, alias DJ C Stylez, cuando le preguntan cuánto significa para él llegar a la gran final. El DJ canadiense, que está tocando desde los noventa, cree que la competición provee oportunidades invalorables para los DJS ascendentes. “Si el SoundClash no existiera, es probable que nunca oyeran algo sobre mí”, explicó. “Ahora, tengo la oportunidad de mostrarme.”
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NICOLÁS INGUERZON (CHILE)
Inguerzon es de Santiago de Chile y describe la final como “una oportunidad que ocurre una sola vez en la vida”. Con experiencia previa en Creamfields Chile, todos confían en que está preparado para lo que viene.
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DJ CAHEN (COLOMBIA)
Este año, el ganador de la DJ Mag Wild Card es CaHen, de Colombia. A diferencia de las competiciones físicas de cada país, la Wild Card se gana a través de Mixcloud. El ganador de este año tiene pasión por el progressive house y el trance, y se las ingenió para ganar entre más de mil DJs.
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ALLAN NUNEZ (HONDURAS)
Allan Nunez prepara algunos edits especiales para la Gran Final. Describe sus sets como “llenos de vibras y energía”, algo que debería encajar muy bien en Las Vegas. Habiendo tocado en line ups donde aparecían Steve Aoki y Aly & Fila, Nunez está preparado para mostrar sus habilidades en la capital de la fiesta de los Estados Unidos.
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DJ VANE (PANAMA)
La panameña Irma Correa describe haber ganado el Miller SoundClash en Panamá como el mayor hito de su carrera. ¿Podrá llevarse la corona en Las Vegas? Empezó su carrera en 2006 y tiene su propia fiesta en Panamá, Concolón.
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AGUSTIN GANDINO (PARAGUAY)
El camino hacia el Miller Soundclash Grand Final fue largo para Agustin Gandino. Entró en la competición en 2015 pero no llegó a la final.  En 2016, llegó a la final pero no ganó. Ahora, en 2017, se llevó la victoria. Próxima parada: ¡Las Vegas!
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DJ SKOROTSKY (RUSSIA)
El representante ruso de este año ha estado rodeado de música desde temprana edad, y dice que ha estado tocando desde que tiene memoria. No quiere compararse con los demás competidores, sino enfocarse en su propia performance en Las Vegas. Como DJ, Skorotsky estpa influenciado por el french house y espera enorgullecer a su país.
 
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