



<p>Hottrax, el sello de Jamie Jones, anuncia la primera parte de una nueva serie recopilatoria, “Tripleution”.</p>



<p>Un EP de tres tracks en el que <a href="https://www.instagram.com/soundprocess/?hl=es" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Sound Process (se abre en una nueva pestaña)">Sound Process</a>, el dúo italiano Qubiko & Denis Algo y TacoMan demuestran el perfil de alta calidad al que apunta el sello Hotrax. </p>



<p>Juan Goya, mejor conocido como Sound Process, presenta <a href="https://www.beatport.com/track/dizzy-nights/18032568" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="“Dizzy Nights” (se abre en una nueva pestaña)">“Dizzy Nights”</a>, un track inundado de groove fusionado con voces distorsionadas. Las vocales, oníricas, se mezclan a la perfección con una línea de bajo pesada e imparable para darle un cierre culminante al EP recopilatorio. El estilo del DJ y productor argentino se siente a fuego vivo, con una clara demostración de calidad y minuciosidad a la hora de entrar al estudio.</p>



<p>Escucha a continuación “Dizzy Nights” de Sound Process.</p>



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<iframe title="Spotify Embed: Dizzy Nights" style="border-radius: 12px" width="100%" height="152" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/track/2i8ZRSkl7XhZexXGkGkzcJ?si=c879c0f4a2cb4152&utm_source=oembed"></iframe>
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Sound Process estrena un nuevo track en un compilado de Hottrax





<p>La música dance británica está llena de distintos artistas, cada uno de ellos con algo especial para ofrecer. <a href="https://djmagla.com/acercamiento-profundo-waff" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">wAFF</a>, multifacético como pocos, no sólo se enfoca en su música, sino que la solidaridad y la beneficencia juegan un papel muy importante en su carrera. Su proyecto COMUNA 13 en Medellín, Colombia tiene como objetivo regalar desde lo más profundo de su corazón una experiencia musical. </p>



<p>Jon, mejor conocido como wAFF, se reúne por tercera vez con su equipo para brindar una fiesta llena de música a todas las personas y niños que viven en la COMUNA. Latinoamérica tiene un lugar importante en su corazón, y siempre que puede, trata de llevar su música a quienes no tengan la oportunidad de asistir a shows. Estas fiestas son totalmente gratuitas y su objetivo es retribuir a la comunidad: eso es de lo que se trata COMUNA 13.</p>



<p>Su tercer año de evento benéfico COMUNA 13 fue el pasado domingo para los niños y las personas que viven en la ciudad y no tienen la oportunidad de experimentar un show. Este año unió <a rel="noreferrer noopener" aria-label="JL Guerrero Bastidas (se abre en una nueva pestaña)" href="https://www.instagram.com/bastidasmusic/" target="_blank">JL Guerrero Bastidas</a> a la cabina.</p>



<p>En un diálogo sincero y profundo con wAFF, hablamos sobre el nacimiento del proyecto COMUNA 13, qué significa para él, su música como propósito de conexión y su sello Nature.</p>



<h5><strong>¡Hola wAFF! Cuéntanos la inspiración detrás de esta iniciativa y su visión de brindar eventos gratuitos a la comunidad local en Comuna.</strong></h5>



<p>Bueno, todo empezó cuando me fui de viaje a Medellín con un montón de amigos durante un mes. Éramos un grupo enorme y organizamos un recorrido por la Comuna con un chico llamado Nicolás, de quien rápidamente me hice muy amigo y que luego me presentó a las personas principales que dirigen la comunidad para que pudiera hablar sobre cómo organizar un evento allí. Originalmente queríamos hacer una sala de calderas allí, así que intentamos configurarla, pero desafortunadamente, no les gustó mucho la idea. Entonces, después de que eso nunca funcionó, todavía estaba decidido a hacerlo yo mismo. Y eso hicimos, y la participación fue increíble. Tuvimos un par de cientos de personas allí el primer año, pero el año pasado debe haber cerca de 1000, yo diría que fue una locura — dice entre risas — </p>



<p>Nunca supe realmente qué tan bien iría, ya que fue con muy poca antelación y este tipo de cosas en ese momento no estaban sucediendo en la Comuna. Bueno, tienen fiestas pero no en las calles donde todos pueden ser parte, para mi conocimiento eso no se había hecho todavía. Entonces, estaba un poco inseguro de cómo iría… Pero como dije, fue mucho mejor de lo que esperaba, pero fue una experiencia tan increíble por tantas razones diferentes que realmente me atrapó. Simplemente sabía que tenía que continuar haciendo esta fiesta cada año e intentar desarrollarla cada vez, que es exactamente lo que hemos hecho y continuaremos haciendo. Y por supuesto, quería que fuera gratis para todos, una experiencia como ninguna otra en uno de los lugares más increíbles en los que he estado. Hay mucha historia allí y han pasado momentos realmente difíciles, pero ver cómo han evolucionado a lo largo de los años es realmente especial y quería ser parte de eso, retribuir a la comunidad y ayudar en cualquier manera que puedo mientras creo recuerdos para mí, todos los que están allí.</p>



<h5><strong>COMUNA 13 parece tener un lugar especial en tu corazón. ¿Puede contarnos más sobre la importancia de esta región y por qué son importantes estos shows gratuitos?</strong></h5>



<p>Bueno, nunca sería correcto cobrarle a la gente por venir a la comunidad a festejar. Creo que uno de los factores principales de toda la experiencia es que puedes ir gratis, pasar el día y la noche escuchando mucho, con vistas a todo Communal 13, que es una escena increíble para ver, pero también para tener toda la experiencia. Medellín al fondo es tan buena. No hay muchos lugares donde se obtenga ese tipo de energía. Estoy acostumbrado a festivales y clubes, así que esto es realmente especial para mí y para todos los que han sido parte de esta experiencia durante los últimos años. <strong>Lo único que queremos hacer y para lo que recibiríamos dinero son organizaciones benéficas que planeo crear para la comunidad</strong>. Para los animales y los niños allí. Junto con otras ideas, pero espero construir una escuela de música/estudio de música donde los niños puedan aprender a hacer música y ser DJ, etc., en lo cual estaré completamente involucrado en enseñarles cuando pueda. Cada año tenemos un montón de niños que vienen detrás de las cubiertas, y les dejo jugar con los FX y ponerlos sobre mis hombros y simplemente divertirme con ellos, lo cual es realmente especial ver cuánto disfrutan la noche, bailar y ser parte de la fiesta. Y amo a los animales, así que tengo una amiga allí llamada Sophia que quiere ayudar a recaudar dinero para salvar animales o ayudar con el cuidado de animales en la comunidad. Entonces, esto trae mucho más que solo una fiesta, lo cual también significa mucho para mí.</p>



<h5><strong>Es impresionante que no sólo organices estos eventos sino que también los financies completamente tú mismo. ¿Qué te impulsa a asumir esta responsabilidad y crear experiencias tan inmersivas para la comunidad?</strong></h5>



<p>Bueno, ahora tengo un amigo en Medellín que vive allí ahora, él me está ayudando mucho este año a organizarlo para que cuando llegue pueda presentarme y tener todo listo. El primer año, cuando hice todo por mi cuenta, fue un poco agitado, y el año pasado también fue de último minuto porque estaba muy ocupado viajando sin parar, así que mi amigo es de gran ayuda para organizar el evento conmigo ahora. El primer año que tuvimos parlantes que arreglé, resultó que no fue suficiente, así que a mitad de la fiesta, un tipo al azar me dijo que tenía parlantes que podía ir a buscar, a lo que le dije SÍ RÁPIDO. Así que ahora tener a mi amigo Leo allí para ayudarme a solucionar todo esto es de gran ayuda y él conoce a todos los presentes, por lo que es mucho más fácil confiar en quien sea.</p>



<p><strong>Pero sí, lo financio todo yo mismo.</strong> Esto no es un problema para mí, no tengo ganas de ganar más dinero. Los DJ ganan lo suficiente, así que me parece bien pagar por todo y también durante la noche daré algo de dinero a la comunidad para dar gracias. Es muy especial para mí todo esto, así que si tengo que pagar cada año entonces está absolutamente bien para mí 🙂</p>



<h5><strong>Nature es tu propia etiqueta y describes la “naturaleza” como “algo que nos devuelve a la tierra”. ¿Qué esperas del sello en lo musical y en lo social, tal vez?</strong></h5>



<p>Sí, todavía estaba tratando de descubrirlo, cuál es el sonido, cuál es la sensación general, etc… pero creo que realmente comencé a descubrirlo, especialmente ahora que estoy diseñando conceptos para mi eventos que serán algo muy especial… Pero tendrás que esperar para eso. Tengo grandes planes y mi objetivo es crear experiencias que sean realmente únicas y especiales. Pero ha sido un proceso increíble crear mi sello y la marca, el arte. Ha sido muy divertido. Es un trabajo realmente duro y requiere mucho tiempo para hacer todo como lo hago, ya que siempre quiero que todo lo que hago sea de muy alta calidad, lo cual siento que he logrado y estoy orgulloso de ello. Pero musicalmente disfruto todo, así que no creo que la Nature sea solo un sonido específico. No va a ser sólo minimal, ni sólo house, ni sólo tech house. Me encantan todos los colores de la música, así que solo quiero firmar música realmente buena, música que realmente funcione en la pista de baile y que destaque. Hasta ahora he lanzado principalmente house groovy este año, pero los próximos lanzamientos tienen un poco más de vibraciones de club nocturno. Espero una amplia gama de música fresca e innovadora, una familia Nature central y crear un sello que se destaque entre todo lo demás. Hay tantos sellos increíbles, ¡así que mi objetivo es estar entre las mejores!</p>



<h5><strong>¿Qué puedes contarnos sobre los shows inmersivos que estás trayendo al mundo?</strong></h5>



<p>Bueno, es muy temprano en este momento, pero he creado paneles de estado de ánimo, diseñando entornos de clubes en Unreal Engine 5. Se me han ocurrido muchísimas ideas y tengo muchas ganas de subir el listón en lo que respecta a eventos. Mi objetivo es crear una de las mejores experiencias inmersivas para eventos de clubes que hayamos visto. Ya estoy en conversaciones con compañías de producción, ya que (con suerte) transformaremos completamente los clubes y espacios para eventos en un entorno completamente diferente hasta el punto de que ni siquiera reconozcas que estás dentro de un club. Inmersivo es la palabra clave. Es realmente ambicioso, no mentiré, ja, pero tengo mi visión y nunca he logrado nada de lo que me había propuesto, así que voy a hacer todo lo posible en esto… No me quedará dinero. A finales del año que viene — dice entre carcajadas. —</p>



<h5><strong>La conexión entre música y caridad a través de tu sello Nature es hermosa. ¿Puedes contarnos más sobre la idea de rescatar a un perro con cada lanzamiento y permitir que los artistas elijan su organización benéfica preferida? ¿Cómo crees que este enfoque impactará positivamente a la comunidad musical?</strong></h5>



<p><strong>Sabía desde el principio que no me quedaría con cada centavo que ganara</strong>. Siento que es una locura que las personas que tienen alguna riqueza no siempre devuelvan algo al mundo. Estoy realmente agradecido de estar donde estoy en la vida y no anhelo más de nada. Soy feliz haciendo cosas que disfruto en mi vida, como simplemente jugar cuando tengo tiempo libre, hacer música y tener una casa agradable, con mis amigos y mi familia. Eso es suficiente para mí, por lo que mi sello nunca fue ni sigue siendo algo a lo que recurro para obtener dinero. Tengo mis conciertos en todo el mundo para eso. Es muy caro hacer lo que estoy haciendo con el sello, con las animaciones, el arte, los vinilos, todo cuesta mucho, y me aconsejaron que ni siquiera hiciera todo esto cuando comencé, porque nuevamente era demasiado ( supuestamente ja), pero todo salió de maravilla. Será aún más caro cuando comience la presentación, pero está bien, ya que creo que conducirá a grandes cosas y confío en mis visiones de que todo saldrá lo mejor posible, así que para mí usar mi plataforma y el dinero que obtengo. ayudar a rescatar vidas o ayudar a vidas es solo algo</p>



<p>Hacer eso significa mucho para mí, y creo que es importante y más personas deberían hacerlo cuando y si pueden. Y sí, algunos artistas han preguntado si pueden usar el dinero que ganan con su lanzamiento para enviarlo a organizaciones benéficas específicas, lo cual, por supuesto, me encanta. Creo que es una gran cosa acerca de estar en la naturaleza que la gente quiera usar su arte para ayudar a otros que lo necesitan. Significa mucho y también estoy agradecido por eso.</p>



<h5><strong>Por último, tu próximo EP ‘Slapfunk’ en Hot Creations está generando mucha expectativa. ¿Podrías darnos un adelanto de lo que los oyentes pueden esperar de este lanzamiento y del proceso creativo detrás de estas pistas?</strong></h5>



<p>Hice estos temas hace aproximadamente un año y la razón por la que el tema principal se llama Slapfunk es simplemente porque una de mis fiestas favoritas en el mundo se llama así. Slapfunk es un sello discográfico y evento con sede en los Países Bajos dirigido por dos de mis amigos y DJ favoritos, Samuel Deep y Julian Alexander. Hacen una de las mejores fiestas en las que he estado en un club llamado Bret en Ámsterdam. Cada vez que voy allí, salgo enormemente inspirado, lo cual me resulta difícil capturar ahora porque estoy abrumado por la cantidad de música que escucho todo el tiempo. A veces nunca siento que tomo inspiración musical, pero cuando voy allí, mi mente está inundada de creatividad para hacer música. Entonces, Slapfunk fue una canción que hice una noche y originalmente estaba tratando de crear una vibra que pudiera ver sonar en Slapfunk en Bret, lo que resultó no tener nada que ver con la vibra (eso sucede mucho cuando hago música). Pero al final hice lo que se me ocurrió, se lo envié a Jamie Jones para ver si le gustaba, ya que a mí me gustó, pero sonaba muy electrónico, así que no estaba 100% seguro. Pero después de escucharlo tocarlo en cada set que hizo, ver todos los videos y estar en el stand en ciertos eventos, viendo cómo avanzaba la pista, sentí que esta podría ser una buena pista para publicar.<br></p>



<p>A lo largo del año he recibido muchos mensajes de gente preguntando qué es, cuándo saldrá y algo de publicidad al respecto, así que creo que podría funcionar bien. La segunda canción se llama Question, la cual hice hace un año también, la voz tiene vibraciones punk realmente tontas y en realidad soy yo quien canta, ja. Estaba jugando con algunos complementos de efectos vocales nuevos que compré y resultó ser una pista bastante decente. He estado jugando Preguntas por primera vez en los últimos meses y debo decir… golpea mucho más fuerte de lo que esperaba. Suena enfermizo, así que espero con ansias que todos lo entiendan. Finalmente, la tercera pista se llama Next Game y creo que es mi favorita de las tres, simplemente tiene un ritmo y una vibra realmente geniales. Sencillo y sin volverse demasiado loco. Tiene algunos descansos interesantes que captan la atención de la multitud para luego volver al ritmo sencillo. Funciona enormemente en un club y sí, me siento muy feliz con ello. Mi proceso creativo consiste simplemente en sentarme y presionar cosas hasta que suene bien. Como dije, la mayoría de las veces, si intento hacer un sonido específico como lo hice cuando comencé a hacer Slapfunk, siempre termina siendo totalmente diferente y supongo que eso se debe a que simplemente me permito estar abierto a cualquier estilo que desee. encontrar o encontrar, así es realmente mi proceso. ¡Simplemente juega, diviértete y mira dónde terminas! 🙂<br></p>


wAFF presentó la tercera edición de COMUNA 13





<p>El brasileño Bruno Furlan está de regreso con un nuevo track llamado «Now Work», que llegó a las plataformas el 7 de julio, a través de Club Sweat, un sello discográfico asociado al gigante australiano Sweat It Out. El lanzamiento marca el regreso de la colaboración entre el artista y el sello, quienes juntos ya han presentado al mundo poderosas canciones como «Drop», «Take and Shake» y «Wake Up».</p>



<p>El DJ y productor es uno de los talentos de la escena brasileña de tech house y ha experimentado un sorprendente ascenso, ganando el apoyo de grandes nombres como Jamie Jones, Chris Lake, Green Velvet, Claptone, DJ Snake, entre otros. Ha sido respaldado por sellos discográficos reconocidos como Black Book y Hot Creations, además de mover multitudes no solo en Brasil, sino en todo el mundo. Tal es el caso de su gira por Estados Unidos en 2022, que constó de 15 fechas y varias más programadas para este año. Así que, si aún no tienes este nombre en tu radar, ya tienes varios tips para seguirlo.</p>



<p>«Now Work» te convencerá del potencial de Bruno Furlan y te conquistará con su ritmo enérgico. El track, que presenta un sonido muy característico de sus producciones, conecta con el oyente de manera intimidante, trayendo un fervor latente, ya sea a través de los impactantes beats o la voz invitada, que guía la melodía de una manera especial. Una vez que la escuches, no podrás dejar de bailar: </p>



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Bruno Furlan lanzó un track tech house súper bailable





<p>El sublime y envolvente sonido del melodic house sirve como base, acompañado de hermosos detalles vocales y elegantes drops afro y latinos, que crean una mezcla única de sonidos que los hace realmente singulares.</p>



<p>En esta amalgama sonora, los talentosos hermanos Ricardo Giraldo y Rafael Giraldo, han forjado su identidad como dúo de DJs y productores. Con sede en la cosmopolita ciudad de Miami, en el sur de Florida, estos artistas han demostrado solidez y una trayectoria impecable en la exploración de sonidos envolventes. Así lo demuestran en su track <a rel="noreferrer noopener" href="https://open.spotify.com/track/1z4lpPubpGc5GVQaA70bHn?si=373508cf1c6c4351" target="_blank">Mateo 3-13</a> junto a <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/venthura__/" target="_blank">Venthura</a> con la voz de Mercedes Viloria. </p>



<p>Ese particular estilo le ha valido el  reconocimiento no solo en su natal Colombia, sino también a nivel global gracias a sus exitosas giras y presentaciones en países como Estados Unidos, Colombia, México, Indonesia, Tailandia y España. Su propuesta musical logra transportar a los oyentes a un estado de alegría y éxtasis, creando una experiencia sensorial sin igual.</p>



<p>2Nomads ha tenido el privilegio de compartir escenario con renombrados DJs y productores internacionales, entre ellos WhoMadeWho, Eelke Kleeijn, Roy Rosenfeld, Tim Green, Sebastien Leger, Adriatique, Guy Gerber y Arodes. Estas colaboraciones han enriquecido aún más su carrera artística y les han permitido dejar una huella en la escena electrónica.</p>



<p>El año 2023 ha sido crucial para el ascenso de 2Nomads en su camino hacia la cima. Son creadores y curadores del exitoso evento <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/nativomusik/" target="_blank">Nativo Musik</a>, que ha contado con 2 ediciones este año en Cartagena y Medellín. Participaron artistas de la talla de Pablo Fierro, Themba, Apache, Savage & She y Kintar, entre muchos otros talentos nacionales e internacionales. </p>



<h4>Future Talent Awards</h4>



<p>Su talento y dedicación fueron reconocidos al ser seleccionados para participar en el prestigioso concurso <a rel="noreferrer noopener" href="https://petetong-djacademy.com/" target="_blank">Future Talent Awards</a>, organizado por la Academia de DJ Pete Tong en colaboración con la revista DJMag. Un jurado compuesto por figuras eminentes de la industria, como Carl Cox, Nicole Moudaber, Adam Beyer, Sama ‘Abdulhadi, TSHA y Jamie Jones, tuvo la importante responsabilidad de seleccionar a los ganadores. Aquellos que resultaran victoriosos tendrían la oportunidad de formar parte de los shows y recibir apoyo de estos grandes artistas, quienes también actuarían como mentores para impulsar el desarrollo de sus carreras.</p>



<p>Después de superar una exigente fase eliminatoria, en la que compitieron con más de 10.000 artistas, 2Nomads logró posicionarse entre los siete finalistas, y compartieron esta distinción con destacados talentos como Cozmic Cat, Daniella Font, Deefo, FiveQuestionMarks, Mista Mani y Nuans. Los hermanos Giraldo aseguraron su lugar en los Future Talent Awards. Este certamen anual tiene como objetivo identificar y celebrar a la próxima generación de artistas de música electrónica, reconociendo su impacto significativo en la industria.</p>



<p>La ceremonia de entrega de premios tuvo lugar en abril, durante el marco del <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.internationalmusicsummit.com/" target="_blank">Festival IMS de Ibiza</a> (International Music Summit), uno de los eventos más importantes del mundo en el ámbito de la música electrónica.  Y, este año, será el debut de 2Nomads en la mítica isla de Ibiza, específicamente en el emblemático Destino Pachá. Este reconocimiento y el respaldo de figuras influyentes en la escena auguran un prometedor futuro para 2Nomads, quienes están destinados a seguir brillando en el universo de la música electrónica a nivel mundial.</p>



<p>Sigue a 2 NOMΛDS en <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/2nomads_/" target="_blank">Instagram</a>.</p>



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2Nomads recibió una nominación en los Future Talent Awards





<p>Un nuevo sello discográfico que une los mundos de la industria dance entre Nueva York y Medellín está emergiendo rápidamente en la escena electrónica del continente. Se trata de <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/musicalatinanyc/" target="_blank">“Música Latina</a>”, un sello con sede en Nueva York inaugurado a finales de 2022, conformado por cuatro mentes latinas con toda la visión y la experiencia que el circuito requiere. Entre sus propuestas están incluidos géneros como el tech house, minimal, deep tech, jazz, house y acid con influencias latinas. Este equipo está profundamente enfocado en traer el mejor sonido a todas las pistas de baile alrededor del globo.</p>



<p>Sus fundadores, <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/raizedmusic/" target="_blank">Raized</a>, <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/champagnmusic/" target="_blank">TacoMan</a> y el dúo <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/thefellas_music/" target="_blank">The Fellas</a> cuentan con un enorme currículum de carrera y un crecimiento imparable, que los ha llevado a contar con el apoyo de grandes de la música electrónica como Jamie Jones, Joseph Capriati, Paco Osuna, Marco Carola, Waff y muchos más. Su primer lanzamiento en el sello titulado “THE MVP” ha destacado en diferentes listas de Beatport. La percusión y los sintetizadores hacen de esta una pieza diseñada para los dancefloor más exigentes, con voces que elevan la frecuencia y hacen explotar la energía de cualquier club o rave. Por mencionar pequeñas características que envuelven su ya notorio estilo.</p>



<p>Su más reciente lanzamiento lo encabezan <a rel="noreferrer noopener" href="https://linktr.ee/TheTacoMan" target="_blank">TacoMan</a> y The Fellas con un track titulado “Milonga”. Inspirado en el tango argentino con fusión de jazz, acid, minimal y un toque de esa esencia underground muy habitual de comienzos de la década pasada. Producción que impregna todo ese concepto artístico y musical que los artistas quieren transmitir a través de su sello discográfico: la conexión de la música underground con las demás expresiones artísticas y en especial con la esencia latina.</p>



<p>Un increíble recibimiento han tenido por parte de los oyentes. Actualmente, debutan de forma simultánea entre la escena Nueva York y la de Medellín,  Entre sus planes a corto plazo está una agenda de showcases con paradas en ciudades como Ciudad de Panamá, Pereira (Colombia), Nueva York y Medellín. Sin embargo, sus planes a largo plazo van mucho más lejos. Es por esto y mucho más, que rápidamente se van posicionando como una de las grandes discográficas de América Latina y se proyectan, a largo plazo, como una de las más reconocidas en la escena mundial.</p>



<p><strong>Conocelos y Escuchalos </strong><a href="https://linktr.ee/musicalatinanyc" target="_blank" rel="noreferrer noopener"><strong>aquí:</strong></a></p>



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Música Latina, el visionario sello discográfico con sede en Nueva York





<p>Desde: Peterborough, Reino Unido<br>Suena como:  East End Dubs, Rich NXT, Wheats <br>Tres canciones:  Late Replies – “Summer In Shoreditch”, Wheats – “Fortune 5”, Max Dean – “Can’t Slow Down”.</p>



<p>Los últimos años para <a href="https://www.instagram.com/djalishauk/?hl=en" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="ALISHA (se abre en una nueva pestaña)">ALISHA</a> han sido un antes y un después en su carrera. Su reputación en la escena de la música house del Reino Unido ha crecido exponencialmente, y lleva su música a distintos rincones del mundo.</p>



<p>Antes de llegar a ser DJ, ALISHA tenía en mente otro futuro en su carrera profesional. “Siempre pensé que quería ser profesor de educación física o entrenador personal o algo por el estilo”, cuenta la británica. Y la música dance llegó sola, a través de los festivales y clubes a los que asistía en esa época. “Lugares como Creamfields realmente me abrieron los ojos a todos los diferentes géneros de la música dance.”</p>



<p>Siempre se ha tomado el tiempo para desarrollar sus habilidades como DJ, y esto se refleja en su manera de producir y pinchar. Desde su primer lanzamiento hasta ahora, el lado artístico de ALISHA creció y evolucionó.  </p>



<p><em><strong>“Recuerdo practicar en mi habitación como si fuera ayer y reunir toda mi música. Estoy muy agradecida de poder viajar por el mundo y hacer lo que amo al mismo tiempo. Mis lanzamientos a lo largo del tiempo me gustaría pensar que han mejorado mucho más y he aprendido mucho a lo largo de los años y sigo aprendiendo.”</strong></em></p>



<p>“Changes” es su nuevo single que lanzó a través de Hot Creations. House divertido que funciona perfectamente para levantar la temperatura de una pista de baile en una noche calurosa. Las vocales le dan un toque misterioso y divertido: “Realmente me llevó de regreso a esas mañanas de Paradise en la terraza cuando Jamie Jones comenzaba a tocar las vocales para calmar un poco a la gente.”</p>



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<p>Es una pista que según cuenta ALISHA, se hizo con bastante rapidez y “probablemente la más rápida que he hecho en mi vida”. Lanzar el single en un respetado sello como lo es Hot Creations significa todo para la DJ británica. Y entre risas recuerda: “Todavía recuerdo abrir Ableton por primera vez y pensar que de ninguna manera voy a aprender esto. Pero realmente me quedé con eso y cada vez que firmo con un sello tan bueno, siempre recuerdo ese momento exacto.”</p>



<p>Como toda DJ mujer, sostiene que “es genial ver a muchas más mujeres tocando y produciendo música y obteniendo el reconocimiento que se merecen”. Aún así, agrega: “Todos sabemos que todavía queda mucho trabajo por hacer y solo nosotros sabremos a qué nos referimos con eso, ¡pero va en la dirección correcta y todo es positivo por lo que veo!”</p>



<p>Pasaron muchas cosas en su carrera, pero si tuviera que elegir, sería tocar en Paradise de Jamie Jones y el lanzamiento en Hot Creations. Estos próximos años son prometedores para ALISHA, con planes que mantendrá “cerca de su pecho por ahora”. Sin dudas, una artista que promete muchísimo y que hará vibrar a la industria.<br></p>


De Cerca: ALISHA





<p>Con fuerte apoyo de artistas como Marco Carola, Jamie Jones, Loco Dice, Joseph Capriati, The Martinez Brothers, John Summit y Vintage Culture, Jay de Lys se ha convertido en uno de los nombres más prometedores de América del Sur. Con varias giras en su haber por Europa, Estados Unidos, y una muy reciente por América del Sur dónde se presentó en Ultra Brasil y en Ultra Perú, sin dudas Jay continúa cosechando los frutos de su talento construyendo una carrera que avanza a pasos agigantados.</p>



<p>Ahora, su talento lo ha llevado a ser el tercer artista en lanzar un EP en el nuevo sello de Jamie Jones, Paradise Music.</p>



<p><em>“Estaba en Barcelona durante mi tour europeo con mis auriculares puestos cuando empecé a trabajar en este EP. Sentí que la simplicidad del set up de mi estudio me dio otra perspectiva y otro flujo de trabajo, haciéndome ir por un camino más orgánico combinado con mi  ya clásico estilo latino de percusión. Estoy muy feliz con los resultados. Para mí este nuevo EP muestra mi faceta e influencias más disco y house con un toque moderno”</em> cuenta el porteño al referirse al nuevo lanzamiento, «Tired Of Loving» en Paradise Music.</p>



<p>Abriendo el EP, ‘Tired Of Loving’ es una producción vibrante que fusiona tambores nítidos con una línea de bajo funky y voces conmovedoras para dar lugar a un  track construido para que suene a todo volumen en la terraza Paradise. Por otro lado,  con “One Bad Bix” nuevamente se sumerge en una red cuidadosamente tejida de intrincados ritmos de percusión, antes de que las melodías suaves y cuidadas emerjan de lo profundo del track. Una genialidad.</p>



<p>Escuchalo ahora en Spotify, compralo en Beatport y compartilo que te va a levantar el espíritu y te van a dar ganas de bailar estés dónde estés.</p>



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<iframe title="Spotify Embed: Tired Of Loving" style="border-radius: 12px" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/album/1hSae2Iff8W6XN5pTvJTxJ?si=sVM34SfeQVKcKlgsndXrJw&utm_source=oembed"></iframe>
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Jay de Lys lanzó un EP en Paradise Music de Jamie Jones





<p>La <a href="https://djmagla.com/la-academia-de-dj-de-pete-tong-ya-esta-disponible" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Pete Tong DJ Academy (se abre en una nueva pestaña)">Pete Tong DJ Academy</a> ha anunciado a Adam Beyer y Sama’ Abdulhadi como nuevos tutores.</p>



<p>Después de lanzar un <a href="https://djmagla.com/pete-tong-dj-academy-lanza-un-programa-de-becas-gratuitas" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="nuevo programa de becas en febrero (se abre en una nueva pestaña)">nuevo programa de becas en febrero</a>, la Academia de DJ ahora ha revelado que el jefe del sello Drumcode y la reverenciada DJ palestina se unirán a artistas como Carl Cox, Jamie Jones, Nicole Moudaber y TSHA como tutores en la escuela en línea.</p>



<p>Los participantes reciben tutoriales, trucos, consejos y conocimientos de la industria con más de 90 lecciones impartidas por los tutores del curso, que también incluye al propio Pete Tong. Hoy en día, más de 1500 estudiantes están inscritos en la Academia de DJ de Pete Tong.</p>



<p>Hablando sobre unirse a la Academia de DJ, Adam Beyer dijo: “Estoy encantado de unirme a la Academia de DJ de Pete Tong como tutor, junto con otras leyendas de la industria y la increíblemente talentosa Sama ‘Abdulhadi. Estoy emocionado de transmitir mi conocimiento y experiencia a la próxima generación de artistas, ayudándoles a navegar las complejidades de la industria y lograr el éxito”.</p>



<p>Sama’ Abdulhadi agregó: “Es una sensación increíble ser parte de la Academia de DJ de Pete Tong, ¡es como unirse a The Avengers! Los DJ invitados con los que estaré enseñando, son literalmente los primeros DJ que vi en mi vida, salvaría cada centavo para ir a Beirut a verlos. Estos DJ son la razón por la que soy DJ”.</p>



<p>Obtén más información sobre la Academia de DJ de Pete Tong <a href="https://ptdja.com/dj-academy/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="aquí (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.</p>


Pete Tong DJ Academy anuncia a Adam Beyer y Sama’ Abdulhadi como nuevos tutores





<p>La música siempre estuvo presente en su vida, con tan solo 14 años ya realizaba sus primeras producciones. Hoy, después de una gran trayectoria, Sebastián Xottelo firmó en grandes sellos como BANDIDOS y Snatch Records. Un talento que sigue creciendo, casi a paso agigantado, y que tiene un sonido distinto para ofrecer.</p>



<p>Sus primeros recuerdos de la música electrónica remontan en su noveno grado. Sus compañeros, interesados también por la electrónica, involucraron poco a poco a Sebastián en este nuevo mundo. “Empecé estudiando en algunas academias, y cuando conocí clubes de mi ciudad con tan solo esa edad, me llamó la atención el saber de dónde salía todo eso que estaba escuchando, ¿sabes? Me refiero a las melodías, los bajos, cómo es el proceso en la creación de un track. Desde ese momento mi gusto por el tema de la producción se incrementó, y decidí que esto era lo que me apasionaba”, aseguró el colombiano.</p>



<p>Grandes artistas como Stefano Noferini, Carl Cox, Rafa Barrios o Paco Osuna han reconocido y apoyado su talento de diferentes maneras. Su sonido llegó a distintas partes del mundo y conquistó los corazones de varios <em>ravers</em> a lo largo de los años. Xottelo contó que Paco Osuna fue la primera persona que creyó en su música y fue así que ha editado dos EPs en su sello discográfico. </p>



<p>“El apoyo fue muy grande, ya que por primera vez mi música se escuchaba en los festivales más importantes a nivel mundial como Tomorrowland, Awakenings, Creamfields, Resistance, Music ON entre otros. Además tuve la fortuna de poder ser invitado por Paco a Club4”, contó Sebastián. El apoyo de grandes artistas lo empujaron a tocar en distintos países y firmar en grandes sellos: “Tu carrera empieza a tomar un ritmo muy diferente.”</p>



<p>Su último EP en BANDIDOS, “<a rel="noreferrer noopener" aria-label="Hoch Lady High (se abre en una nueva pestaña)" href="https://soundcloud.com/bandidos_music/sets/sebastian-xottelo-hoch-lady" target="_blank">Hoch Lady High</a>”, tuvo una repercusión gigante en el ambiente del tech house. “Fueron 3 tracks totalmente diferentes y con mucho trabajo en las vocales que es algo que define mi estilo, con mucha influencia de canciones de rock en alemán”, contó con mucha felicidad. Rafa Barrios, jefe del sello, apoyó los temas en grandes fiestas y festivales. Carl Cox fue uno de los titanes de la electrónica que también impactó en el EP y en la carrera de Xottelo. “De hecho, cuando era un niño lo veía en todo lado, y ahora, que él estuviera poniendo mi música en varios festivales en el mundo y hasta en su fiesta de residencia en DC Ibiza, me deja sin palabras. El resultado del EP realmente me hizo muy feliz.”</p>



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<iframe title="Sebastian Xottelo - Hoch Lady High by Bandidos Music" width="1055" height="450" scrolling="no" frameborder="no" src="https://w.soundcloud.com/player/?visual=true&url=https%3A%2F%2Fapi.soundcloud.com%2Fplaylists%2F1464468772&show_artwork=true&maxheight=1000&maxwidth=1055"></iframe>
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<p>Su música tiene un estilo a lo Sebastián Xottelo y es así que no tiene un sonido que se repita. “No me encasillo en un género en particular… No me gusta ser ese tipo de artista purista, me aburre, así que me gusta de todo un poco. En especial siempre con la idea de innovar y hacer cosas distintas a las que sueles escuchar.”</p>



<p>El proceso creativo de un artista varía y no es siempre igual. Sebastián contó cómo es su proceso, y todo comienza con elegir y analizar dos o tres sellos en los que le gustaría editar su música. “El estilo del label define un poco el trabajo en el estudio… Siempre involucrando la esencia de mi estilo en todo esto, y también escuchar mucha música de diferentes géneros me ayuda a sacar ideas para plasmarlas en mis tracks. Eero creo que el trabajo duro, la disciplina y la constancia de estar muchas horas trabajando, hacen sacar mis mejores ideas creativas.”</p>



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2023/04/Sebastian-Xottelo@The-Palms-Guatemala..jpg" alt="" class="wp-image-1164114" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2023/04/Sebastian-Xottelo@The-Palms-Guatemala..jpg 960w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2023/04/Sebastian-Xottelo@The-Palms-Guatemala.-300x200.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2023/04/Sebastian-Xottelo@The-Palms-Guatemala.-768x512.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2023/04/Sebastian-Xottelo@The-Palms-Guatemala.-212x140.jpg 212w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2023/04/Sebastian-Xottelo@The-Palms-Guatemala.-950x633.jpg 950w" sizes="(max-width: 960px) 100vw, 960px" /></figure>



<p>Ahora, firmó en Snatch Records, un gran sello de la música electrónica.  “En lo personal, es un de mis trabajos favoritos por la esencia del track, tanto por el synth principal (que es un synth que tiene bastantes procesos de modulación). Es especial, en general todo el track me llevó mucho trabajo ejecutarlo, ya que hice alrededor de 3 versiones de la canción hasta que me quedé con una. Apenas lo terminé sabía que tenía todo para entrar en Snatch!”</p>



<p>Riva Starr, jefe del sello, es conocido por probar mucho las canciones antes de lanzarlas. “Efectivamente le encantó, lo ha puesto en varias ocasiones, especialmente en la famosa fiesta Paradise de Jamie Jones”.</p>



<p>Este 2023 se lo ve prometedor para Sebastián Xottelo, con muchos lanzamientos, colaboraciones, y giras que pronto anunciará. Desde Colombia, su música impactó tanto en la pista de baile como en grandes artistas de renombre internacional. Sin lugar a dudas, su carrera recién está comenzando. </p>


Sebastián Xottelo: “No me encasillo en un género en particular”





<p>Conocido por su famosa e icónica fiesta, <a rel="noreferrer noopener" aria-label="Jamie Jones (se abre en una nueva pestaña)" href="https://www.instagram.com/jamiejonesmusic/" target="_blank">Jamie Jones</a> lanzó su propio sello discográfico Paradise Records. El sello toma su nombre del concepto de fiesta de renombre que anualmente organiza eventos en Ibiza, Miami, Los Ángeles y muchas ciudades más. </p>



<p>El <a rel="noreferrer noopener" aria-label="DJ y productor inglés (se abre en una nueva pestaña)" href="https://djmagla.com/tags/jamie-jones" target="_blank">DJ y productor inglés</a> dice que presentó su nuevo sello para rendir homenaje a sus primeras influencias de la música electrónica. Jamie Jones tiene la visión de compartir “música creada para momentos icónicos” en su nuevo sello.</p>



<p>“Con Paradise Records quería volver a la visión original y lanzar discos que se puedan reproducir en esos momentos especiales cuando el ambiente es intenso y la energía es la correcta”.</p>



<p>El primer lanzamiento del sello es “Geekin”, una pista inspirada en la música disco del productor de música house con sede en Los Ángeles, Dateless. Ha lanzado música en Dirtybird, Insomniac Records, HOTTRAX y más, y también dirige su propio sello, Kolme Records.</p>



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<iframe title="Spotify Embed: Geekin" style="border-radius: 12px" width="100%" height="152" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/track/4ql31u6dJtrplnkiETNnQA?si=dad8b9cdce9c46dd&utm_source=oembed"></iframe>
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Jamie Jones presenta su nuevo sello discográfico, Paradise Records





<p>La Academia de DJ Pete Tong ha lanzado un nuevo <a href="http://petetongdjacademy.com/scholarships" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="esquema de becas (se abre en una nueva pestaña)">esquema de becas</a>, que brinda acceso gratuito a su programa completo a un número selecto de solicitantes.</p>



<p>Lanzado para celebrar el primer año completo de enseñanza de la Academia, el nuevo programa ofrecerá a 50 solicitantes la oportunidad de recibir clases de algunos de los DJ más reconocidos del mundo, incluidos Carl Cox, Nicole Moudaber, Jamie Jones y el propio Pete Tong. Los participantes del curso en línea reciben tutoriales, trucos, consejos y conocimientos de la industria de algunos de los mejores tutores de la industria. Los estudiantes también tendrán la oportunidad de que sus mezclas se presenten en Apple Music como parte de la serie Future Talent.</p>



<p>Cada uno de los mentores seleccionará un número limitado de solicitantes para aprovechar la beca gratuita. Los seleccionados también tendrán la oportunidad de participar en los Future Talent Awards, a través de los cuales un participante exitoso tendrá la oportunidad de pinchar junto a Tong y otros en el icónico lugar de Dalt Villa de Ibiza durante IMS este año.</p>



<p>Además de eso, el estudiante que obtenga el gran premio también aparecerá en las ediciones de DJ Mag del Reino Unido y EE. UU. y también en djmag.com. Los otros finalistas también tendrán la oportunidad de participar en eventos, aparecer en la radio y tener acceso a descuentos y beneficios exclusivos en asociación con los socios oficiales de la Academia, que incluyen Defected e IMS.</p>



<p>Hablando sobre el esquema de becas, Pete Tong dijo: “Esto está abierto a DJs de todos los rincones del mundo, por supuesto, si ya tienes la habilidad pero quieres descubrir la sección avanzada del curso, o quieres participar en los Future Talent Awards, esta es tu oportunidad de hacerlo gratis.”</p>



<p>Las solicitudes están abiertas para DJs de todo el mundo entre el 24 de febrero y el 1 de marzo. Obtenga más información para aplicar <a href="https://ptdja.com/dj-mag-scholarships/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="aquí (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.</p>


Pete Tong DJ Academy lanza un programa de becas gratuitas





<p>Lanzada en abril de 2022, la Academia de DJ de Pete Tong anunció la incorporación más reciente para sus estudiantes, The Future Talent Awards. Un programa que permite a los estudiantes brillar, con la oportunidad de ser seleccionados como los mejores de su clase. Pete Tong DJ Academy lanzará contenido exclusivo en Apple Music a lo largo de la serie Future Talent DJ Mixes.</p>



<p>Cada mes, Pete seleccionará las mejores mezclas de DJ de los estudiantes para que aparezcan en la página oficial de Apple Music x PTDJA, junto con mezclas de Jamie Jones, TSHA, Nicole Moudaber, Carl Cox y, por supuesto, el propio Pete Tong. Apple Music brindará un alcance que nunca sería posible para muchos DJ de dormitorio, con una audiencia de fanáticos del baile que escuchan en todo el mundo.</p>



<p>“Sé lo importante que es para los aspirantes a DJ y creadores de música obtener el reconocimiento de sus compañeros y mentores por lo que están haciendo. Entonces, quería crear un espacio donde nuestros estudiantes pudieran expresarse en base a lo que habían aprendido en la academia”, dice Pete.</p>



<p>Pete seleccionó personalmente 16 mezclas de estudiantes para iniciar la campaña el 19 de enero. Con más de 1,500 mezclas para juzgar, las redujo a 16 que ofrecen una experiencia auditiva que trasciende a través de House, Techno y el más melódico y downtempo. Se han seleccionado mezclas de EE. UU., Reino Unido, Kuwait, Grecia, Suecia, Canadá, Japón y muchos más. “Estoy muy feliz de compartir esas mezclas con la comunidad mundial de música electrónica y darles a estos artistas la atención que se merecen”.</p>


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