Adéntrate en el mundo creativo de Goldspek en esta reveladora entrevista, donde la intersección del entrenamiento clásico y la innovación electrónica ocupa un lugar central.



Desde sus inicios en la música clásica hasta su evolución como una innovadora productora de música electrónica, Goldspek comparte sus ideas sobre su viaje, inspiraciones y proceso creativo. Con una pasión por mezclar melodías etéreas y ritmos poderosos, la música de Goldspek resuena con profundidad y autenticidad, reflejando sus experiencias personales y su viaje interior.



Quédate con nosotros mientras descubrimos los secretos detrás del sonido único de Goldspek, exploramos sus tracks favoritos y obtenemos valiosos consejos para los aspirantes a productores. 



Hola Goldspek, ¡es un placer conocerte! ¿Cómo estás? Estoy muy bien, gracias, agradecida de estar viva y prosperando.



Para empezar, nos encantaría saber más sobre tu camino hacia la producción de música electrónica. ¿Qué te inspiró a hacer la transición de crear música clásica a crear música electrónica? Esa es una gran pregunta. Mi entrenamiento en música clásica consistió principalmente en aprender a entender y tocar el instrumento. Involucraba aprender sobre la dinámica de tocar música en vivo, tocar más suave o más fuerte, dependiendo de la participación particular de tu instrumento en esa pieza de música en particular, o cómo se relaciona con la orquesta en su conjunto. Fue una gran experiencia porque entrenó mi oído para diferentes tonalidades y melodías y cómo todas se integran para crear algo completamente nuevo en su conjunto. Comencé a crear música electrónica en 2019 después de ser expuesta e inspirada por los artistas de música electrónica que tocaban en 2017. Sabía que tenía algo dentro de mí y un mensaje que compartir con mi audiencia que necesitaba expresar de una manera única e individual.



¿Cómo es tu mesa de trabajo de preferencia? Sin dudas Ableton ha sido el DAW con el que trabajo y produzco más.



¿De dónde sacas la inspiración para crear y producir música? ¿Cómo despiertas tu creatividad? La mayor parte de lo que creo está relacionado con mi propia experiencia y viaje único y dónde me encuentro en la vida. Si hay alguna enseñanza o realización particular que haya hecho que haya facilitado mi viaje, trato de compartir eso con mi audiencia a través de mi música en un esfuerzo por ayudarlos a sanar y transmitir los mensajes y enseñanzas que nos comparte el universo.



¿Qué equipos son esenciales para tu proceso de producción? Honestamente, quiero compartir que no necesitas mucho para tener la capacidad de crear música de calidad. La mayor parte de mi música ha sido creada simplemente usando Ableton y mi teclado MIDI. Realmente me encanta usar Serum y Diva para ayudar a crear los sonidos exactos que quiero, pero honestamente no necesitas mucho equipo para poder crear.



¿Tienes muestras de plugins o patches de sintetizador favoritos? Me encanta usar Serum y Diva para la síntesis de sonido. Me gustaría experimentar con Pigment pronto. Me encanta usar Splice para obtener muestras de batería y efectos, ya que son un poco más difíciles de crear desde cero.



¿Puedes guiarnos a través de tus pasos para producir un track? ¿Empiezas con una letra vocal, un sonido de sintetizador o un ritmo? Honestamente, varía de una pista a otra. Pero generalmente comienzo con la intención de lo que me gustaría crear. Comienzo preguntándome qué estoy pasando en este momento particular. ¿Qué me ha enseñado la vida que me gustaría compartir? Si hay un poema o mensaje en particular que me gustaría compartir con mi audiencia, entonces comienzo con eso. Recientemente, estaba procesando sentimientos de dolor y duelo por la muerte de un amigo, así que usé una tonalidad particular que resonaba con mis sentimientos en ese momento (resultó ser Si bemol menor), y elegí escribir melodías y tocar mi flauta en esa pieza de música en particular. Entonces, realmente depende de mis sentimientos e intenciones durante ese momento particular en mi viaje.



Con tu formación y experiencia en música clásica, ¿cómo ha influido y impactado positivamente tus habilidades de producción musical ahora? La música clásica me dio algunas de las bases de cómo escribir música, cómo leer música, los diferentes tiempos y tempos de la música, cómo cada pieza de música puede superponerse bellamente para crear algo completamente nuevo en su conjunto. Entrenó mi oído para reconocer diferentes notas y tonalidades. Me enseñó sobre el tono, el timbre y la entonación. Sin embargo, algo que no aprendí durante mi formación en música clásica y que estoy aprendiendo ahora como compositora de música electrónica es la teoría musical y los acordes. Este conocimiento es absolutamente esencial al escribir pistas y cuanto antes se aprenda, más exitoso se será como productor y compositor.



¿Cuál es tu técnica para lograr un gran diseño de sonido con el uso de vocales en tus tracks? Generalmente solo trato de usar vocales cuando siento que hay más que decir además de solo sentir el aspecto musical de la pista. O, si siento que a la pista le falta algo y sería más poderosa con el uso de voces como otra capa o instrumento, entonces las incorporo.



¿Qué consejo le darías a un nuevo productor que comienza en la música electrónica? Mi consejo es que nunca te rindas. Recuerda que este es un viaje y no una carrera, y que apuntes a perfeccionar tus propias habilidades únicas en lugar de buscar tocar en un gran espectáculo o ser famoso. Aprende a sintonizar con tu propio conocimiento interno y potencial en lugar de tratar de encajar en el sonido de un sello particular o en una comunidad en particular. Aunque esas cosas importan, lo que creo que importa más es tu propia autenticidad única y lo que estás aportando a la experiencia del oyente. Eso debería ser el factor impulsor de por qué estás creando música en primer lugar.



Desde el génesis de su viaje creativo hasta la meticulosa elaboración de sus tracks, la pasión de Goldspek por la música brilla intensamente, iluminando el camino para productores aspirantes y entusiastas experimentados por igual. Y como promete nueva música en camino, asegúrate de <a href="https://www.instagram.com/goldspekmusic/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="seguirla en Instagram (se abre en una nueva pestaña)">seguirla en Instagram</a> para mantenerte al día con sus últimos lanzamientos y proyectos.

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