Durante los últimos años, Franco Smith se consolidó como uno de los nombres argentinos con mayor proyección dentro del techno internacional. Sus producciones encontraron lugar en sellos como Arcane, Take Off, Electric Ballroom y 1605, mientras que artistas como Amelie Lens, Charlotte de Witte, Adam Beyer, Eli Brown, Space 92 y UMEK incorporaron su música a sus sets. Ese recorrido también lo llevó a alcanzar el número uno del Beatport Peak Time Techno Chart con “Nasty” y a presentarse en escenarios emblemáticos como KitKat Club, Ritter Butzke, Crobar y Pacha Barcelona.



En las próximas semanas dará un nuevo paso en su carrera con el lanzamiento de “Misil” como parte del próximo Various Artists de EXHALE, el sello de Amelie Lens. Antes de ese estreno, conversó con DJ Mag Latinoamérica sobre el proceso que lo llevó hasta allí, la importancia de construir una identidad propia y el momento que atraviesa la nueva generación del techno argentino.



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¿Qué significa para vos formar parte de EXHALE y cómo viviste ese proceso hasta llegar al sello de Amelie Lens?



Formar parte de EXHALE significa cumplir uno de los mayores sueños que tuve desde que empecé a producir música. Durante muchos años trabajé en desarrollar una identidad sonora propia, y tanto el sello como Amelie Lens fueron una fuente muy importante de inspiración en ese camino.



No fue una oportunidad que apareció de un día para el otro. Llegó después de muchos años de trabajo, disciplina y de salir constantemente de mi zona de confort sin dejar de ser fiel a mi sonido.



Recuerdo que, después de haberle enviado varias demos, le mandé “Misil”. Su respuesta fue exactamente lo que siempre había buscado escuchar como productor. Me dijo: “I love this track because I can hear your sound while still hearing the EXHALE sound”. Para mí, esa frase significó que finalmente había encontrado el equilibrio entre mi identidad y la del sello sin perder autenticidad.



¿Cómo sentís que evolucionó tu sonido desde tus primeras producciones hasta hoy?



Creo que mi evolución musical siempre estuvo muy ligada a mi crecimiento personal. Trabajo mucho en conocerme fuera del estudio porque siento que eso inevitablemente termina reflejándose en mi música.



Con el tiempo dejé de preocuparme tanto por encajar dentro de un sonido específico y empecé a enfocarme en construir una identidad propia. Hoy me siento mucho más libre para experimentar: puedo escribir un track de 148 BPM con influencias del psy-trance o uno de 130 BPM con otra energía completamente distinta, siempre que ambos sigan transmitiendo quién soy como artista.



Más que perseguir un género, hoy busco desarrollar un lenguaje propio.



Argentina atraviesa un gran momento dentro del techno. ¿Qué creés que distingue a los productores argentinos?



Creo que, por encima de todo, el argentino tiene una pasión muy especial por la música. Esa pasión muchas veces termina convirtiéndose en disciplina y en una enorme capacidad de trabajo. Lo veo tanto en colegas como en productores con los que comparto mentorías: hay un compromiso muy genuino con seguir creciendo constantemente.



También siento que hoy existe una generación de artistas que ya no busca simplemente replicar sonidos internacionales, sino desarrollar una identidad propia. Y creo que eso es justamente lo que está llamando la atención de tantos sellos y referentes alrededor del mundo.



Estoy convencido de que Argentina ya empezó a ocupar un lugar muy importante dentro de la escena global, y creo que eso recién está empezando.



Tus producciones recibieron apoyo de artistas como Amelie Lens, Charlotte de Witte, Adam Beyer o Eli Brown. ¿Qué significaron esos respaldos para vos?



Cada apoyo fue muy especial porque detrás de cada uno hay muchísimas horas de trabajo que la gente no ve. Pero si hubo algo que realmente cambió mi forma de pensar, fue entender que esos artistas no estaban apoyando una canción aislada, sino una identidad artística.



Eso me dio mucha confianza para seguir profundizando mi propio sonido en lugar de intentar parecerme a alguien más. Desde ese momento sentí que el camino era seguir siendo auténtico y llevar esa identidad sonora cada vez más lejos.



Mirando hacia atrás, ¿hay algún show que haya marcado un antes y un después en tu carrera?



Hay muchas fechas que marcaron mi carrera, pero una de las más especiales fue mi debut en KitKat, en Berlín.



Berlín siempre representó muchísimo para mí por todo lo que significa para la cultura techno, así que poder presentarme por primera vez en un club con tanta historia fue un momento muy difícil de olvidar. Más allá del show en sí, fue uno de esos días donde sentís que muchos años de trabajo empiezan a tomar sentido.



¿Cómo imaginás el futuro de Franco Smith dentro de algunos años?



Me gustaría que, cuando alguien escuche el nombre Franco Smith, lo primero que piense sea en una identidad artística auténtica. Quiero construir un proyecto que evolucione constantemente, sin perder nunca su esencia.



A largo plazo me encantaría desarrollar mi propio sello discográfico y crear un espacio donde también pueda impulsar nuevos talentos.



Como DJ, sueño con llevar mi música a festivales como Awakenings, Tomorrowland o Time Warp, pero también con seguir disfrutando la cercanía de los clubes, que es donde siento una conexión muy especial con la gente.



Más allá de cualquier escenario o colaboración, mi mayor objetivo es seguir creciendo sin dejar de hacer música en la que realmente crea.



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Con una carrera que continúa expandiéndose por Europa y América, Franco Smith representa a una generación de productores argentinos que encontró en la autenticidad su principal diferencial. Su llegada a EXHALE no aparece como un punto de llegada, sino como la confirmación de un proceso creativo sostenido durante años y respaldado por una identidad sonora cada vez más definida.



Mientras nuevos lanzamientos y presentaciones internacionales siguen ampliando su alcance, el productor bonaerense mantiene el foco en aquello que considera verdaderamente importante: evolucionar sin perder su esencia. Una filosofía que, más que una meta, parece haberse convertido en el motor que impulsa cada paso de su carrera.

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Franco Smith: “Hoy busco desarrollar un lenguaje propio, más que perseguir un género”