Una nueva investigación ha encontrado que el 75% de los artistas tienen pérdidas cuando lanzan música.



<a href="https://pirate.com/en/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="PIRATE.COM (se abre en una nueva pestaña)">PIRATE.COM</a>, un estudio de música global que alberga a 350.000 artistas en todo el mundo, encuestó recientemente a más de 1000 músicos en vivo, productores, raperos del Reino Unido y EE. UU. sobre cómo promocionan su música.



El estudio descubrió que el 75% de los músicos que pagan para promocionar sus lanzamientos gastan más de lo que ganan en transmisiones, ventas, acuerdos de streaming y otras fuentes de ingresos musicales combinados.



El estudio de PIRATE.COM se realiza al mismo tiempo que Spotify lanza más videos promocionales en su plataforma, que el estudio global ha descrito como “TikTokificación” de formato corto. Con eso en mente, PIRATE.COM preguntó a los artistas si considerarían hacer videos cortos para promocionar su próximo lanzamiento. El 56% de los creadores de música dijeron que lo harían, mientras que el 76% planeaba hacer un video musical tradicional.



El 36% de los artistas dijeron que no estaban seguros de si agregarían un clip de 30 segundos para su próximo lanzamiento. El 32% de los artistas dijo que usaría la función, mientras que el 16 % dijo que no (el 13% de los artistas encuestados no ha publicado música en Spotify).



En otra parte de la encuesta, el 91% de los músicos dijeron que promocionan su música de forma independiente sin el apoyo de un sello o manager.



El 54% de los creadores de música encuestados dijeron que utilizan sus principales cuentas de redes sociales para la autopromoción por encima de la socialización, lo que ha llevado a que el 51% de los artistas se desintoxiquen de las redes sociales en algún momento de su carrera. La plataforma preferida por los músicos fue Instagram (88% de los encuestados tenía una cuenta). El segundo más popular fue YouTube (69%), seguido de Facebook (58%) y TikTok (42%).



“Como artista que hace su propia promoción, es más difícil y más fácil en la era de las redes sociales. Las plataformas recompensan un flujo constante de contenido que requiere mucho trabajo, la recompensa es que puedes construir tu propia audiencia en lugar de simplemente tratar de romper a los guardianes”, dijo Dan Davis, Jefe de Comunidad en PIRATE.COM.



“Hacer música en la era de las redes sociales significa saltar constantemente a las nuevas tendencias promocionales. Sin embargo, la creación de contenido rara vez es gratuita y las nuevas fuentes de ingresos para los artistas no surgen al mismo ritmo que las nuevas tendencias”, agregó.



El estudio sigue las noticias recientes de que <a href="https://djmagla.com/spotify-ofrece-a-los-artistas-mas-exposicion-por-menos-regalias-con-el-programa-discovery-mode" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Spotify ha ampliado su controvertido programa Discovery Mode (se abre en una nueva pestaña)">Spotify ha ampliado su controvertido programa Discovery Mode</a>, que ofrece a los artistas más exposición por menos regalías. El gigante del streaming anunció por primera vez su movimiento para ofrecer a las discográficas la oportunidad de influir en su complejo algoritmo de recomendación a cambio de una “tasa de regalías promocionales” en 2020. Ahora estará disponible directamente en Spotify para artistas.



A principios de este año, PIRATE lanzó una nueva iniciativa que ofrecerá a los artistas emergentes oportunidades de conciertos pagados en los principales festivales.

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El 75% de los artistas tienen pérdidas económicas cuando lanzan música, según una investigación