Fundado en 2024 en Berlín, keep my letters nació de una idea entre amigos que simplemente aman la música progresiva. Lo que comenzó como una serie de eventos en la capital alemana — con Guy J como uno de los primeros invitados — rápidamente evolucionó hacia un sello con identidad propia, construido alrededor de Tantum y Hyunji-A como artistas centrales y con espacio para músicos que piensan de manera diferente.

En apenas su quinto lanzamiento, keep my letters ya está conectando generaciones. Recientemente, Tantum publicó un remix de «Luvsucka», el tema original de Monika Kruse y Voodooamt lanzado hace más de 20 años pero que, hasta el día de hoy, aún puede aparecer en las pistas de baile. Para hablar de este momento especial, la construcción del sello y lo que viene a continuación, hablamos con Tantum.

Hola, Tantum, gracias por recibirnos. keep my letters comenzó como una serie de eventos antes de convertirse en un sello discográfico. ¿Cómo fue esa transición y qué ha cambiado en tu visión del proyecto a lo largo del camino?

Siempre me ha fascinado la idea de dirigir un sello, incluso allá por 2017. La idea fue creciendo durante mucho tiempo y tuve la suerte de aprender mucho sobre producción musical, el lado de los sellos, así como sobre eventos a lo largo de los años.

No fue hasta que conocí a Hyunji, Chris y mucha más gente increíble que las cosas empezaron a alinearse para que keep my letters (kml) se convirtiera finalmente en lo que es hoy. Empezamos organizando eventos primero como un grupo de amigos, luego nos dimos cuenta rápidamente de que a Hyunji y a mí nos gustaría mucho convertir kml en un sello para publicar nuestra música.

El equipo ya estaba ahí, todo tenía sentido, así que simplemente se dio de esa manera. ¡Un rayo en una botella!

El sello se posiciona como un espacio para artistas que «se atreven a pensar diferente». En la práctica, ¿qué significa eso a la hora de elegir un lanzamiento o un colaborador?

Ojalá los artistas se atrevieran a correr más riesgos y a pensar fuera de lo convencional. La mayoría de los géneros sufren de un fenómeno de unificación donde gran parte de la música que se publica hoy en día suena similar entre sí. No quiero juzgar eso en absoluto, pero cuando se trata de dónde decido poner mi propia energía y a qué proporcionar una plataforma, siempre optaría por la originalidad.

Es tentador reiterar algo que ha funcionado para uno mismo o para otros antes. Hay un gran riesgo en salirse de esos límites y queremos honrar a los artistas que sienten, viven y piensan así.

Ahora, en este quinto lanzamiento del sello, tuviste la oportunidad de remezclar «Luvsucka», un tema legendario de hace más de 20 años. ¿Cómo abordaste este material? ¿Cuál fue el mayor desafío — y la mayor libertad — al remezclar algo con tanto peso histórico?

Monika es una persona increíble y muy amable, ¡estoy muy contento de cómo resultó todo!

Un desafío es, por supuesto, honrar el original, respetar el contexto de cuándo se lanzó, cómo ha envejecido (con gracia, si me preguntas) e incorporar mis propias ideas de una manera que se sienta natural y no solo como nuevos elementos cosidos entre sí.

TENÍA que ser ese tema, es algo que simplemente sentí y quise hacer. Por lo general, los mejores temas surgen de forma natural así.

Como dije, Monika es muy amable, así que afortunadamente tuve toda la libertad creativa y a ella le gustó el resultado, así que ambos estamos emocionados con el remix final. Realmente significa mucho para mí.

Mencionaste que el tema ha funcionado muy bien en tus recientes sesiones. ¿Qué te dijo la reacción del público sobre el remix que el proceso de producción aún no te había revelado?

A veces me gusta pensar en el progressive house más como un estilo de DJing que como un género musical. Es decir, la forma en que mezclas y seleccionas los temas en el contexto de una sesión importa y este tema es genial para eso.

Tocar el tema en una versión más lenta enfatiza más el ritmo del sintetizador, mientras que tocarlo más rápido (o a su velocidad original, que es bastante rápida) lo convierte en un tema más implacable/energético.

Recientemente me he estado inclinando también hacia un lado más techno, así que encaja con esa evolución sonora.

Estar en la discografía de Monika Kruse es un gran logro para cualquier productor. ¿Qué representa esto para ti como artista y para keep my letters como sello?

¡Es un gran honor, por supuesto! Me alegra ver que Monika vio el potencial en mis ideas y confió en nosotros para publicarlo en este sello tan nuevo. Siento que le da a kml, así como a mí como artista, una especie de sello de legitimidad.

¡Ser parte de un legado tan poderoso con mis propias ideas mientras honro la idea original es muy importante para mí! Espero exponer a algunos nuevos oyentes a esta era del techno, y viceversa.

Con lanzamientos en Lost & Found, This Never Happened, Radikon, Monaberry y Poker Flat, ya has construido un catálogo sólido en otros sellos. ¿La idea es seguir equilibrando esto con otro trabajo en tu propio sello? ¿Sientes más libertad cuando publicas en keep my letters?

Definitivamente planeo utilizar la libertad en kml tanto como sea posible. Después de todo, eso es lo que me permitió hacer el remix, por ejemplo. Lo que quiero decir con eso es que licenciar el trabajo de otro artista así no habría sido posible como una maqueta en otro sello.

Tengo muchas más ideas para interesantes proyectos de EPs, recopilatorios, así como vinilos especiales. También es agradable tener la opción de lanzar temas más cerca del momento en que los he terminado y probado. Entiendo que para los artistas siempre es una lucha encontrar un sello que publique su música como ellos quieren porque, al final, hay más de una visión. Estás trabajando con alguien que tiene sus propias ideas y puntos de vista que pueden diferir de los tuyos.

Al final, todos deben sentirse bien con lo que publican y kml es pura libertad para mí ahora.

Eso no significa que publiquemos cualquier cosa, hacemos excelentes sesiones de escucha y retroalimentación y nunca dejamos de conceptualizar el futuro de kml juntos, ¡como todo el equipo!

¿Y qué nos puedes contar sobre los próximos pasos, ya sean los tuyos o los del sello? ¡Gracias!

Por mi parte, ¡estoy deseando volver a Argentina en mayo! Siempre es un punto culminante cuando toco allí. También está previsto que salga nueva música a lo largo del año.

Además, organizaremos una fiesta de Simon Vuarambon en Berlín el 14 de agosto para nuestra próxima keep my letters party en Ritter Butzke, ¡que será una fiesta increíble! Es el equipo de estrellas de kml de nuestro primer lanzamiento, todos juntos en un solo lugar. Ya era hora…