Abarcando la verdadera esencia de David Morales, “Life Is A Song” abre un nuevo capítulo en su ilustre carrera. Mostrando su orquestación magistral de sonidos de la vieja escuela junto a sensibilidades modernas, este trabajo de larga duración lleva a los oyentes a un viaje sonoro a través de quince pistas rebosantes de alma.



Con una variedad de artistas establecidos y prometedores, Morales une fuerzas com colaboradores como Blakkat, blondwearingblack, Delta, DJ Rae, Elle Cato, Lea Lorien, Michelle Perera, Mr. V, Toshi y Ultra Naté, y agrega nuevos nombres. a su discografía colaborativa con Babygirl, Joe Roberts, Scott Paynter y Tilly.



Completo con numerosos cortes listos para bailar y algunas ofertas más emotivas, esta nueva obra diversa ofrece una visión de primera mano de las vastas reflexiones musicales de Morales. Trabajando su magia en el himno icónico de Donna Summer, “I Feel Love”, y revisando su propio clásico “In De Ghetto” con un nuevo cambio de imagen, “Party In De Ghetto”, Morales también demuestra su habilidad innata para evolucionar con las generaciones, mientras mantiene viva la fibra de sus cimientos.



“Life Is A Song es una colección de música que escribí durante el encierro y es un reflejo de dónde está mi cabeza musicalmente”, comentó el artista. “Mi vida personal se expresa a través de la música, y sin viajes ni giras, tuve más tiempo que nunca para centrarme en la producción. Durante ese período, y gracias a la tecnología, trabajé con algunos artistas nuevos y colaboré con otros con los que había trabajado antes. Hay muchos sonidos y texturas geniales. He estado evolucionando y explorando, pero siempre mantengo ese ritmo clásico. Hay mucho más por seguir, pero por ahora espero que pueda transmitir positividad y alegría a todos los que lo escuchen.”



Constantemente a la vanguardia de la escena de la música electrónica, David Morales continúa innovando y allanando el camino para la próxima generación. Escucha su última entrega, “Life is a Song”.



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David Morales lanzó su primer álbum de estudio en más de una década

Desde su lanzamiento en 2016, STMPD RCRDS se
ha convertido en uno de los sellos discográficos más apreciados de la música
electrónica, al frente de las carreras de algunos de los productores más
brillantes de la escena.



El sello discográfico, propiedad del joven
holandés Martin Garrix, anunció esta nueva competencia que invita a los
productores musicales a reelaborar la colaboración de la superestrella
holandesa con Matisse & Sadko y John Martin, “Won’t Let You Go”.



Garrix y el A&R del sello seleccionarán varios finalistas para ser considerados por un jurado conformado por el equipo de STMPD y por el público, determinado por una encuesta pública. Según un comunicado de prensa emitido por STMPD, los premios incluyen la oportunidad de ganar un lanzamiento oficial en la plataforma. La fecha límite para enviar remixes es el lunes 14 de febrero.



Los organizadores de la competencia han unido
fuerzas con una nueva herramienta llamada Instantly, que permite a los artistas
notificar a sus fanáticos sobre contenido nuevo y exclusivo, y a esos fanáticos
mantenerse al tanto de los desarrollos de sus creadores favoritos. Los stems de
“Won’t Let You Go” se enviarán a través de una notificación instantánea en los
próximos días a todos los suscriptores de la plataforma.



Puedes encontrar más información <a href="https://getinstantly.app/stmpd-rcrds-remix-contest" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="aquí (se abre en una nueva pestaña)">aquí</a>.

Martin Garrix lanza su primer concurso de remixes con STMPD RCRDS

El anuncio del line up llegará pronto pero ya
sabemos que el evento se llevará a cabo el viernes 27 de mayo y el sábado 28 de
mayo. La preventa comienza el 23 de febrero y la venta general al día
siguiente, el 24 de febrero.



Se trata de un festival boutique que tiene lugar en Osseghem Park en Bruselas. Según los organizadores del evento, CORE tiene como objetivo “despertar todos los sentidos con una experiencia total donde se encuentran la naturaleza, la música en vivo y el arte”.



Los asistentes deben esperar un programa ecléctico con géneros que van desde el indie, el hip hop, la electrónica, el hiperpop y la música alternativa. Parece que va a ser un evento innovador en el que la belleza natural del entorno te cautivará. Además, se podrán experimentar un conjunto de impresionantes y únicas instalaciones de arte, sonido y luz junto con exquisitas opciones de comida.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/CORE-Festival-2-1024x658.jpg" alt="" class="wp-image-1159762" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/CORE-Festival-2-1024x658.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/CORE-Festival-2-300x193.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/CORE-Festival-2-768x494.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/CORE-Festival-2-950x611.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/CORE-Festival-2.jpg 1400w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Como dos de los festivales más reconocidos y
galardonados con múltiples premios del mundo, Tomorrowland y Rock Werchter
comparten este ambicioso proyecto. Su objetivo es unirse para un festival
original y refrescante con un ambiente íntimo.



“Estamos muy orgullosos de que Tomorrowland y Rock
Werchter, dos de los jugadores más importantes del mundo de la música, vengan a
Bruselas con este nuevo concepto. Una experiencia total de música, arte y
naturaleza”, comentó Philippe Close, alcalde de Bruselas.



Estaremos atentos al line up y los anuncios
del programa. Conoce toda la información <a href="https://corefestival.com/">aquí</a>.

Tomorrowland anunció el nuevo CORE Festival para mayo

Los viernes de Bandcamp regresan a partir del próximo mes. La
iniciativa gratuita, que se lanzó en marzo de 2020 como una forma de apoyar a
los artistas afectados por el coronavirus, volverá a partir del 4 de febrero.
Al igual que con Bandcamp Fridays anteriores, la plataforma renunciará a su
participación en los ingresos por todas las ventas realizadas en el día, lo que
permitirá a los creadores obtener el 100% de las ganancias por sus ventas.



En un comunicado de prensa, la tienda de discos online
confirmó que la iniciativa, que tiene lugar el primer viernes de cada mes, se
extenderá al menos hasta mayo de 2022.



“El primer viernes del mes, desde marzo de 2020, hemos
renunciado a nuestra participación en los ingresos para ayudar a apoyar a los
muchos artistas que han visto sus medios de vida interrumpidos por la pandemia”,
explicaron desde Bandcamp. “En el transcurso de 17 días, los fanáticos pagaron
a artistas y sellos discográficos más de 70 millones de dólares, ayudando a
cubrir alquileres, hipotecas, alimentos, medicamentos y mucho más.”



«Si te encuentras entre los casi 800 mil fanáticos que
participaron, gracias. Es probable que pasen varios meses antes de que los
ingresos por presentaciones en vivo regresen por completo. Así que
continuaremos haciendo Bandcamp Fridays en 2022, el 4 de febrero, 4 de marzo, 1
de abril y 6 de mayo.”



Te dejamos un artículo que explica en profundidad <a href="https://djmagla.com/el-ascenso-de-bandcamp">el ascenso de Bandcamp</a>.

Bandcamp Fridays regresa el 4 de febrero

El álbum Homework de Daft Punk es, sin duda,
uno de los trabajos más influyentes que jamás haya visto la escena de la música
electrónica. Para celebrar el histórico aniversario número 25 del álbum, CK303
ha compartido un nuevo mini documental que se centra en algunos de los “maestros”
que influyeron al dúo francés en la creación de Homework.



En asociación con DJ Mag, el cortometraje
destaca la relación del álbum de 1997 con la ciudad de Chicago a través de una
mezcla que incluye música de algunas de las principales influencias de Daft
Punk, como DJ Deeon, DJ Slugo y Paul Johnson. La mezcla se reproduce sobre el
cortometraje, titulado TEACHERS, que fue dirigido por Dave Tynan y editado por
Michael Donnelly para la nueva mezcla de CK303.



La película rinde homenaje a la herencia negra que ayudó a inspirar a “Homework” y se realizó con el objetivo de ilustrar a los espectadores sobre el papel fundamental que desempeñaron los artistas de Chicago en la creación de uno de los mejores cuerpos de trabajo de Daft Punk. Mira la película y escucha la mezcla a continuación.



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Celebra el 25° aniversario de “Homework” de Daft Punk con este nuevo mini documental

La anticipación en torno a la nueva canción “Redlight” de Swedish House Mafia continúa fuera de control. Recientemente, Sebastian Ingrosso, se dirigió a la plataforma de redes sociales Discord para compartir algunas noticias emocionantes con sus fanáticos, incluido quién estará presente en la canción, además de anunciarla como el próximo sencillo del trío de su futuro álbum, que sigue a la espectacular canción “<a href="https://djmagla.com/moth-to-a-flame-swedish-house-mafia-the-weeknd">Moth To A Flame</a>” con The Weeknd.



Entre la información que ofreció sobre “Redlight”,
Ingrosso anunció que la canción contará con la participación del legendario
cantante británico Sting, ex lider de la banda The Police y cerebro detrás de
icónicas canciones como “Every Breath You Take” y “Englishman in New York”, y
ha tenido una carrera como ninguna otra vendiendo más de 100 millones de discos
en todo el mundo.



Esto se une a las noticias ya confirmadas de
que la pista funciona a unos 125 bpm, igualando algunos de los más grande
éxitos de Swedish House Mafia, como “Miami 2 Ibiza” y “Greyhound”. Esta noticia
fue elogiada por muchos oyentes ansiosos por una pista lista para el festival,
a diferencia de los lanzamientos recientes que han sido más lentos y
experimentales.



Al momento de informar, no se ha anunciado la
fecha de lanzamiento de la pista, sin embargo, es muy probable que la pista
salga en cualquier momento.

El próximo single de Swedish House Mafia es una colaboración con Sting

Calvin Harris ha compartido una nueva pista bajo su alias
Love Regenerator. Se trata del último de una serie de singles que ha estado
develando desde el lanzamiento de su nuevo alias Love Regenerator, el cual vio
la luz <a href="https://djmagla.com/calvin-harris-debuta-alias-con-dos-nuevas-canciones-inspiradas-en-los-noventa">el
pasado enero de 2020</a>.



Con este nuevo pseudónimo, orientado al house británico
más clásico, publicó una serie de pistas en solitario, así como colaboraciones
con artistas como <a href="https://djmagla.com/calvin-harris-presento-su-nuevo-ep-con-eli-brown-moving">Eli
Brown</a> y <a href="https://djmagla.com/calvin-harris-alias-love-regenerator-solardo">Solardo</a>.
Ahora, Calvin Harris ha lanzado el nuevo sencillo, “Lonely”.



Apareciendo como el primer esfuerzo colaborativo entre el
productor escocés y el italiano Riva Starr, “Lonely” es un himno de piano house
preparado para el verano que cuenta además con la voz de la cantante y
compositora estadounidense, Sananda Maitreya.



Escucha la canción, que ya está disponible, a continuación.



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En otras noticias, Calvin Harris es uno de los productores que aparecieron en el reciente álbum de 2022 de The Weeknd, “<a href="https://djmagla.com/the-weeknd-album-swedish-house-mafia-calvin-harris">Dawn FM</a>”, junto a gente como Swedish House Mafia y Tyler, the Creator.

Calvin Harris compartió una nueva canción de su alias Love Regenerator con Riva Starr

Roland cumplirá 50 años en 2022 y, para
celebrarlo, ha lanzado un nuevo sitio web que cubre el desarrollo y el
surgimiento de algunas de sus piezas de hardware más influyentes de las últimas
cinco décadas.



El nuevo sitio abarca desde la década de los setenta hasta la actual, con equipos como uno de los primeros sintetizadores preestablecidos, el SH-1000, el icónico RE-20 Space Echo y el gigantesco System 700 modular, que aún se vende a precios desorbitados de segunda mano.



El primer sintetizador polifónico de Roland, el Jupiter-4, también recibe un reconocimiento, mientras que los ochentas cuentan con kits icónicos como el TR-808, el sintetizador polifónico Jupiter-8 y el estándar del acid, el TB-303. La lista continúa, incluyendo el SH-101, Juno-6, TR-707, el D-50 y la aparición de los samplers.



Al navegar por el sitio, realmente se hace una
idea del dominio y la importancia que tenían los equipos de Roland en la música
electrónica. Roland dice que celebrarán su aniversario durante todo el año, con
un «modelo número 50 programado para debutar este año el 18 de abril, la
fecha en que se fundó Roland en 1972».



Visite el nuevo sitio dedicado al aniversario <a href="https://www.roland.com/global/roland-50th-anniversary/">aquí</a>.

Roland celebra su 50° aniversario con nuevo sitio web

Lo nuevo de Afterlife es un lanzamiento
poderoso para la DJ y productora brasileña de techno, ANNA, con la canción que
da título al EP combinando baterías sólidas con armonías atmosféricas, creando
un profundo pero estimulante recorrido dirigido directamente a la pista de
baile, pero lleno de detalles. El EP también contiene otras dos piezas llamadas
“Surrender” y “Dissolution”.



“Creé algo de música ambient y también he
estado estudiando la curación con sonido. Esto me ayudó a usar las frecuencias
de manera más consciente, para propósitos específicos”, comentó ANNA al
respecto. “Aprendí a combinar frecuencias, música e intención para inducir
estados de expansión, amor, alegría y contemplación, lo que le dio un nuevo
propósito a mi trabajo. Todo este proceso me ayudó a superar estos momentos tan
difíciles”, dijo ANNA sobre el lanzamiento.



“Desde marzo de 2020 estoy haciendo música
sin la presión (que solo yo me pongo) de crear algo que tenga una fuerte
reacción en la pista de baile y esto me hizo relajarme y experimentar con
diferentes sonidos y estilos. Este proceso me abrió a partes de mí misma que no
sabía que tenía”, continuó. “‘Journey To The Underworld’ es una mezcla de este
nuevo lado que floreció en los últimos 2 años, de estas nuevas exploraciones, y
de mi lado de club más techno, enérgico, que ustedes ya conocen muy bien.”



ANNA compartió hace unos meses dos remixes de techno y ambient del clásico de Orbital, “<a href="https://djmagla.com/anna-clasico-belfast-orbital">Belfast</a>”. Escucha su nuevo EP en Afterlife aquí debajo:



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ANNA vuelve a Afterlife de Tale of Us con tres nuevos tracks

Según un informe reciente del Diario de Ibiza,
José Luis Benítez, Gerente de Ocio de Ibiza, organización que representa los
intereses de los clubes, locales y otros negocios en la isla, dijo en la
reciente Feria Internacional de Turismo de España que “La idea es que la
apertura sea a finales de abril, dos semanas antes de lo que normalmente se
hace”.



Agregó que se espera que Ibiza permanezca
abierta “hasta octubre… noviembre si todo va bien”, y que “todas las
principales empresas de vida nocturna de la isla están trabajando activamente
este invierno para prepararse para la temporada”.



El informe sobre la feria de turismo señaló
que Ibiza y Formentera perdieron 2.6 mil millones de dólares en gastos de
visitantes en 2020 y 1.3 mil millones de dólares en 2021 como resultado directo
de la pandemia. Ibiza pudo recuperar algunas pérdidas después de levantar sus
restricciones de coronavirus en septiembre del año pasado.



En otros lugares, ha habido indicios de que la
Isla Blanca se ha estado preparando para un regreso desde hace algún tiempo. A
principios de este año, el propietario del legendario Space Ibiza, Pepe
Roselló, anunció que un nuevo Space con club, bar y restaurante se lanzará en
la isla en 2022. Los superclubes como Amnesia también han anunciado fiestas de
apertura, y se espera que sigan más clubes en las próximas semanas.

Las discotecas de Ibiza reabrirán en abril

El multiinstrumentista y productor británico Simon Green,
más conocido como Bonobo, compartió su esperado disco de estudio “Fragments”.
Se trata de su séptimo trabajo de larga duración y ya está disponible para escuchar
y comprar a través de Ninja Tune.



Lo nuevo de Bonobo presenta doce producciones, entre las
cuales aparecen algunos singles ya publicados como “Rosewood”, “From You”, “Otomo”,
“Shadows” y “From You”, además de nuevas referencias que completan un trabajo
de gran madurez de parte del artista.



“Recordé de nuevo lo mucho que amaba al público y a la gente
conectándose entre sí”, comentó Bonobo sobre el concepto detrás del álbum y el
impacto que tuvo la pista de baile a la hora de trabajar en el estudio.



“Fragments” ya vio la luz y puedes escucharlo completo aquí
debajo:



<iframe src="https://open.spotify.com/embed?uri=spotify%3Aalbum%3A4KjbNbnTnJ97kZgQkOHr6v" width="300" height="380" frameborder="0" style="border-radius: 12px;" allowtransparency="true" allow="encrypted-media"></iframe>

Bonobo publicó su séptimo álbum de estudio, “Fragments”

Mientras el mundo espera el primer single de su esperado
cuarto álbum de estudio, The Chainsmokers ha sorprendido a sus fans con un
regalo. Los DJs de Los Ángeles volvieron a sus raíces con una versión de “Meet
Me at Our Spot”.



Antes del éxito de canciones como “Roses”, “Don”t Let Me
Down”, “Something Just Like This” y “Closer”, The Chainsmokers escalaron
posiciones en la escena de la música electrónica remezclando discos de música
indie. Al lanzar remixes de canciones como “Medicine” de Daughter, “Julian” de
Say Lou Lou y “Dreaming” de Smallpools, demostraron a todos el talento que
poseían cuando se trataba de crear una pista memorable.



En un mensaje enviado a los fanáticos, The Chainsmokers
envió inesperadamente un enlace al remix de “Meet Me At Our Spot” en Soundcloud
mientras agradecían a sus seguidores y prometían que pronto vendrían cosas
especiales. 



Se trata de una canción creada por THE ANXIETY, WILLOW y
Tyler Cole que recibió el tratamiento definitivo de Chainsmokers. El remix
presenta las voces del integrante del dúo Drew Taggart y un estilo future bass
que te lleva de vuelta a ese sonido nostálgico de Chainsmokers.



Los Chainsmokers han estado trabajando arduamente en su
nuevo proyecto cuando anunciaron en febrero de 2020 que se tomarían un descanso
de las redes sociales. 



Escucha “Meet
Me At Our Spot” de The Chainsmokers <a href="https://soundcloud.com/thechainsmokers/meet-me-at-our-spot-remix/s-gT6XHz1dEzb">aquí</a>.

Autor | DJ Mag Latinoamérica