Del 21 al 25 de octubre de 2026, Amsterdam Dance Event (ADE) volverá a convertir a la capital neerlandesa en el centro mundial de la música electrónica. En el marco de su 30° aniversario, la organización reveló los primeros 250 artistas que formarán parte de una programación que, una vez completa, reunirá a más de 3.000 DJs y productores distribuidos en más de 200 venues de toda la ciudad.



<iframe loading="lazy" src="https://www.instagram.com/p/DaNZGqLh6Oe/embed" width="100%" height="600" frameborder="0" scrolling="no" allowtransparency="true"></iframe>




Esta primera confirmación reúne figuras históricas, referentes actuales y nuevos talentos de prácticamente todos los géneros de la electrónica. Entre los nombres destacados aparecen David Guetta, Amelie Lens, Armin van Buuren, Adam Beyer, Adriatique, Jeff Mills, Joris Voorn, Joseph Capriati, The Martinez Brothers, Mochakk, DJ Nobu, Skepta, Folamour, Tinlicker, KI/KI, Klangkuenstler, Marcel Dettmann, Oscar Mulero, Nico Moreno, Miss Monique, Kevin de Vries, Korolova, Sammy Virji, Skin On Skin, Octo Octa, Prospa, Pegassi, Benwal, Freddy K, DJ EZ, SPFDJ, Yanamaste y muchos más.



Como parte de esta edición especial, varios de los espacios y promotores más importantes de ADE también comenzaron a revelar sus lineups. Intercell confirmó más de 65 artistas repartidos en 13 eventos, mientras que DGTL anunció siete showcases con artistas como Joris Voorn, Miss Monique, Kevin de Vries, Folamour, Tinlicker, NTO (Live) y Benwal. Por su parte, Into the Woods volverá con una programación enfocada en la nueva generación de artistas, incluyendo a DJ BORING, Clara Cuvé, Jyoty, Kyle Starkey, Marsolo, Young Marco y ØTTA.



Uno de los grandes anuncios de esta edición será el regreso del histórico Gashouder, que volverá a formar parte del festival durante su etapa previa a la reapertura oficial. Allí ya fueron confirmados ocho eventos encabezados por Armin van Buuren & Benwal, I Hate Models & Nico Moreno, Job Jobse, Mochakk, Franky Rizardo, Sammy Virji y Josh Baker.



La celebración también incluirá propuestas especiales como KI/KI 5 Hours, OUTWORLD presents Klangkuenstler All Night Long en Ziggo Dome, un homenaje a los 10 años de STMPD RCRDS, la participación del pionero Jean-Michel Jarre como invitado de honor por los 30 Years ADE, además de conciertos y showcases exclusivos distribuidos entre salas emblemáticas como Melkweg, Paradiso y AFAS Live.



<iframe loading="lazy" width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/SZBMxWXwZD0?si=5ditMeBcULqxd1dU" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



Desde su creación en 1996, ADE pasó de ser un encuentro para profesionales de la industria a convertirse en el mayor festival y conferencia de música electrónica del mundo. Además de cientos de fiestas y showcases, el evento reúne cada año a miles de artistas, sellos, agencias, promotores, marcas y profesionales para debatir sobre el presente y el futuro de la escena electrónica global.



La organización confirmó que esta es apenas la primera tanda de anuncios y que durante los próximos meses continuará revelando nuevos artistas, conferencias, actividades culturales y eventos especiales para celebrar tres décadas de historia de uno de los encuentros más influyentes de la música electrónica mundial.

ADE celebra sus 30 años con más de 250 artistas confirmados para su edición 2026

Emiliano Demarco continúa consolidando su proyección internacional y acaba de confirmar uno de los momentos más importantes de su recorrido artístico: su debut en Tomorrowland Bélgica 2026. El DJ y productor argentino formará parte del line-up del icónico festival europeo y se presentará el sábado 18 de julio, representando a la escena electrónica nacional en uno de los eventos más influyentes del circuito global.



<div style="width: 500px; height: 705px; overflow: hidden; position: relative;">
 <iframe loading="lazy" 
 src="https://www.instagram.com/p/DT0MW35jT0L/embed" 
 width="500" 
 height="700" 
 frameborder="0" 
 scrolling="no" 
 allowtransparency="true">
 </iframe>
</div>



Con una identidad marcada por el melodic techno y sus híbridos, Demarco se ha posicionado como uno de los nombres destacados de la nueva generación argentina. A lo largo de su carrera, se ha presentado en algunos de los clubes y venues más relevantes del país, como Mandarine Park, Crobar, Río, Bahrein, The Bow, Auditorio Bustelo, Aconcagua Arena y Elements, además de haber sido parte de festivales de gran escala como Afterlife Buenos Aires y Ultra Buenos Aires.



En cabina, Emiliano ha compartido escenario con figuras centrales de la escena electrónica internacional, entre ellas Tale Of Us, ARTBAT, Anyma, Recondite, Massano, Mathame, Cassian, Argy, Agents of Time, Kevin de Vries, Korolova y Miss Monique, experiencias que aportaron solidez y carácter a su propuesta artística.



En el plano de la producción musical, sus tracks cuentan con el support de referentes del techno melódico a nivel global como Tale Of Us, Mind Against, Massano, Argy y Kevin de Vries, y fueron editados en sellos como Astral, Eleatics, Running Clouds, NOW, Infinite Depth, Errorr y Future Romance. A su vez, Demarco es un integrante activo del colectivo argentino Amancay, un proyecto que se consolidó a través de releases y showcases dentro de la escena local e internacional.



La confirmación de su participación en Tomorrowland fue celebrada por el propio artista en redes sociales con un mensaje cargado de emoción: “El día más feliz de mi vida sin ningún tipo de duda. Lo que tanto soñé un día llegó. Estoy muy contento de contarles que voy a estar tocando en Tomorrowland. Espero ver a muchos de ustedes agitando 🇦🇷”.



<div style="width: 500px; height: 705px; overflow: hidden; position: relative;">
 <iframe loading="lazy" 
 src="https://www.instagram.com/p/DT0RAR5kXtb/embed" 
 width="500" 
 height="700" 
 frameborder="0" 
 scrolling="no" 
 allowtransparency="true">
 </iframe>
</div>



Previo a su viaje a Bélgica, Emiliano Demarco tendrá una cita especial en Buenos Aires con un All Night Long el 28 de marzo en Oasis, en el marco del ciclo Deckhaus, una fecha que reafirma su presente artístico y su vínculo con el público local.



Con su debut en Tomorrowland Bélgica 2026 —que se celebrará los fines de semana del 17 al 19 y del 24 al 26 de julio bajo la temática CONSCIENCIA— Emiliano Demarco suma un nuevo capítulo a una carrera en constante expansión y proyección internacional.

Emiliano Demarco debutará en Tomorrowland Bélgica

Con una propuesta donde el Melodic Techno, el Dance y las vocales en español se encuentran en un mismo eje creativo, <a href="https://www.instagram.com/martintrevy/" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Martin Trevy</a> se posiciona como una de las figuras más relevantes de la nueva ola electrónica latinoamericana. DJ, cantante y productor, Trevy está construyendo un lenguaje propio donde la tecnología, la emoción y la identidad latina se fusionan para dar forma a una visión sonora totalmente actual.



Su crecimiento internacional ha sido contundente. La energía de su música, sumada a una puesta en escena innovadora, lo ha llevado a actuar en algunos de los escenarios más influyentes del planeta: Ushuaïa Ibiza —en sus ediciones 2023 y 2025 junto a Tomorrowland Presents—, múltiples ediciones de Ultra Music Festival en Colombia, Brasil, Perú, Guatemala, Chile y Ecuador, y el icónico club New City Gas en Montreal Canada, donde se presentó consecutivamente en  2023 y 2024. A esto se suma el apoyo de referentes como Tiësto, Agents of Time, Dimitri Vegas & Like Mike y Alok, consolidando su presencia en el circuito global.



Pero la verdadera fuerza de Martin Trevy está en su visión de espectáculo. Sus presentaciones se han convertido en experiencias inmersivas donde la música dialoga con narrativas visuales, performances en vivo y una conexión emocional directa con el público. Su uso de instrumentos láser ejecutados en vivo se ha transformado en un sello inconfundible, generando momentos virales que lo consolidan como uno de los shows más distintivos e innovadores de la actualidad.



En 2025, Trevy llevó su concepto INFINITVM a distintas ciudades de Latinoamérica, presentándose en países como Guatemala, Bolivia y Perú. La gira registró múltiples sold outs, confirmando el crecimiento acelerado de su comunidad en Centroamérica, Sudamérica y Europa. Más que un concierto, INFINITVM actúa como un ritual: un encuentro donde luz, sonido y emoción construyen un universo propio alrededor de su propuesta musical.



<div style="width: 500px; height: 705px; overflow: hidden; position: relative;">
 <iframe loading="lazy"
 src="https://www.instagram.com/reel/DRxqyYFDy_E/embed"
 width="500"
 height="700"
 frameborder="0"
 scrolling="no"
 allowtransparency="true"
 allow="encrypted-media"
 ></iframe>
</div>



Su presencia discográfica también ha dejado huella en la electrónica creada desde la región. Martin Trevy ha publicado música en sellos de alcance global como Tomorrowland Music, Armada Music, Spinnin’ Records, Kontor Records, Virgin Music Group, Warner Music Germany e Interscope, expandiendo su sonido a nuevas audiencias y fortaleciendo su identidad artística. Además, ha compartido escenario con nombres como Martin Garrix, Korolova, Don Diablo, DJ Snake, Oliver Heldens, Axwell y Dimitri Vegas & Like Mike, reafirmando su posición dentro del ecosistema electrónico contemporáneo.



Paralelamente, Trevy continúa desarrollando INFINITVM, el proyecto audiovisual y escénico que dará vida a su álbum debut. Concebido como una experiencia multidimensional, el formato representa la evolución de su visión: un puente entre lo espiritual, lo futurista y lo profundamente emocional. Su objetivo va más allá de presentar un álbum; busca consolidar un movimiento capaz de conectar a audiencias globales a través de una estética propia y una narrativa sonora nacida desde Latinoamérica para el mundo.



Con un sonido distintivo, una estética futurista-espiritual y una apuesta clara por la creación de experiencias, Martin Trevy se consolida como una de las figuras más influyentes de la región y una de las propuestas con mayor proyección para liderar la expansión global de la electrónica en español.



<figure class="wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-block-embed-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe title="Spotify Embed: El miedo" style="border-radius: 12px" width="100%" height="152" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/track/7bMPnrhb2udhxTpW96goee?si=8fda9627e41148c1&utm_source=oembed"></iframe>
</div></figure>

Martin Trevy: está redefiniendo la electrónica global

Buenos Aires vuelve a encenderse al ritmo de Desert Hut, el ciclo que ya se consolidó como una de las propuestas más atractivas del circuito electrónico local. Tras un sold out en el icónico club Tequila de Costanera, el próximo viernes 14 de noviembre a las 23:30, la fiesta desembarca en MILVIDAS, en Jerónimo Salguero 3350, con una edición que combina talento internacional, estética cuidada y una energía multicultural que la distingue desde su origen.



Desde la fuerza cosmopolita de São Paulo, pasando por la esencia del Mediterráneo y el pulso argentino, Desert Hut vuelve a manifestar su concepto central: la música como puente universal entre culturas. “La música atraviesa barreras y fronteras, eso es algo que nos inspira cada día”, explica Ramiro Rossotti, DJ y productor a cargo del evento. “Ver cómo las personas se conectan sin necesidad de compartir la misma cultura, idioma o valores es algo maravilloso. Por eso apostamos a crear un espacio donde todos puedan disfrutar de esa magia y dejarse llevar”.



El lema no es casual: Desert Hut, where hype meets chic. Un encuentro donde la estética y la energía conviven con la búsqueda artística.



El brasileño Malive (BR) encabeza el line up con un presente explosivo. Su sonido, que navega entre el house y el techno con un sello distintivo, lo posiciona como una de las figuras más prometedoras de la escena.



<figure class="wp-block-image size-full"><a href="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Malive.jpg"><img loading="lazy" decoding="async" width="768" height="960" src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Malive.jpg" alt="" class="wp-image-1171126" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Malive.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Malive-240x300.jpg 240w" sizes="auto, (max-width: 768px) 100vw, 768px" /></a></figure>



Su hit “Edge of Desire” llegó al N°1 de Beatport, editado en nada menos que Defected y Diynamic, con el apoyo de referentes como Solomun, Adam Ten, Seth Troxler, Carlita, Nic Fanciulli, Pete Tong y Denis Sulta.



En los últimos meses se presentó en eventos de alto impacto como X by Adriatique, Keinemusik y NOART junto a ANOTR, consolidando su status global. Su llegada a Buenos Aires genera expectativas entre clubbers y DJs locales.



El prestigioso DJ español James de Torres (ES) aporta otra capa de madurez artística. Residente habitual entre Madrid e Ibiza, de Torres ha construido su carrera a base de producciones sólidas y vínculos con artistas que hoy dominan la escena: Vintage Culture, Miss Monique, Korolova, Massano, entre otros.



Formado en la renombrada Dubspot Academy de Nueva York, su trayectoria lo llevó a ser residente de The One Beijing y de Kin Toh en Tulum, adaptando su sonido a contextos tan diversos como el tribalismo selvático o los clubes de élite.



Este año volvió a integrar el line up de Tomorrowland, reafirmando su proyección internacional.



<figure class="wp-block-image size-full"><a href="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/James-de-Torres.jpg"><img loading="lazy" decoding="async" width="768" height="960" src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/James-de-Torres.jpg" alt="" class="wp-image-1171127" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/James-de-Torres.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/James-de-Torres-240x300.jpg 240w" sizes="auto, (max-width: 768px) 100vw, 768px" /></a></figure>



Representando a la escena local, Ramiro Rossotti (AR) completa el triángulo sonoro. Su estilo, un entrelace de melodías, grooves y ritmos africanos, lo llevó a clubes y festivales de renombre mundial como Zamna, BPM, Warung Beach Club, Playa Soleil Ibiza y el histórico Luna Park.



Rossotti se convirtió en un puente entre la escena global y el ADN porteño, compartiendo cabina con Black Coffee, Bedouin, Bonobo, Bob Moses y Ben Böhmer. Su presencia garantiza conexión, energía y una curaduría que entiende el pulso de Buenos Aires.



<figure class="wp-block-image size-full"><a href="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Ramiro-Rossotti.jpg"><img loading="lazy" decoding="async" width="682" height="1024" src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Ramiro-Rossotti.jpg" alt="" class="wp-image-1171128" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Ramiro-Rossotti.jpg 682w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/11/Ramiro-Rossotti-200x300.jpg 200w" sizes="auto, (max-width: 682px) 100vw, 682px" /></a></figure>



Con tres talentos de trayectoria internacional, una propuesta estética que combina elegancia y vibra tribal, y un público que ya agotó sus últimas ediciones, Desert Hut se prepara para otro capítulo inolvidable.



Una invitación a sumergirse en una experiencia sensorial, épica y profundamente conectada con la esencia global de la música electrónica.



<div style="width: 500px; height: 705px; overflow: hidden; position: relative;">
 <iframe loading="lazy" src="https://www.instagram.com/p/DQke9IlD7Bn/embed" width="500" height="700" frameborder="0" scrolling="no" allowtransparency="true"></iframe>
</div>

Desert Hut regresa a Buenos Aires con una edición internacional que promete elevar la noche porteña

La potencia underground de ULTRA vuelve a encender el Cono Sur con dos encuentros que prometen. El fin de semana del 6 y 7 de diciembre, RESISTANCE celebrará su 10.º aniversario con dos noches consecutivas en Chile y Argentina, reafirmando el rol clave de la región en el mapa global de la música electrónica.



El sábado 6 de diciembre, la costa central chilena se transformará en un templo sonoro con la quinta edición de RESISTANCE Chile. El escenario elegido es, una vez más, Ritoque Beach, un entorno natural único que combina playa, dunas y horizonte abierto, ideal para la experiencia.



El cartel reúne a leyendas internacionales y talento local en un balance perfecto: Adam Beyer, figura central del techno y fundador de Drumcode, liderará la jornada junto a la sensación ucraniana Korolova. Desde Argentina llegarán Nicolas Taboada B2B Victoria Engel, dos nombres que representan la nueva generación de artistas en expansión, mientras que Paralelo 86 B2B XZYKO pondrán en alto la bandera de la escena chilena con un set cargado de identidad.



Este regreso marca un nuevo impulso para la cultura electrónica chilena, que ha encontrado en Ritoque un punto de encuentro icónico para miles de fanáticos.



Al día siguiente, el domingo 7 de diciembre —con lunes feriado en Argentina—, Buenos Aires tomará la posta con un evento histórico en Mandarine Park. Será la séptima edición de RESISTANCE Buenos Aires, esta vez en formato independiente y como parte del tour mundial del 10.º aniversario.



El lineup repetirá dos de los nombres más potentes del circuito internacional: Adam Beyer y Korolova, acompañados por el esperado B2B entre Nicolas Taboada y Victoria Engel, dos de los talentos argentinos con mayor proyección global. Una propuesta directa y contundente que apuesta por la intensidad sonora y la atmósfera inmersiva que caracteriza a RESISTANCE.



Buenos Aires ha sido, durante la última década, uno de los bastiones más fuertes de la marca underground en Sudamérica. Su público fiel, la energía única de la ciudad y la escala de sus producciones convirtieron cada edición en un acontecimiento. Esta nueva fecha promete estar a la altura.



Desde Ibiza hasta Miami, pasando por Tokio, Split y ahora Sudamérica, RESISTANCE ha construido una red global que combina innovación tecnológica, escenografías monumentales y una curaduría sonora de vanguardia. El tour del 10.º aniversario celebra esa comunidad mundial unida por el house y el techno, con el Cono Sur como protagonista de un fin de semana inolvidable.



<div style="width: 500px; height: 705px; overflow: hidden; position: relative;">
<iframe loading="lazy" src="https://www.instagram.com/p/DPCA5lYjsjj/embed" width="500" height="700" frameborder="0" scrolling="no" allowtransparency="true"></iframe>
</div>

RESISTANCE celebra su 10.º aniversario en Chile y Argentina

Desde sus inicios en la escena electrónica, Afrojack ha sabido reinventarse constantemente. Su impacto en la música dance es innegable, con un historial de hits que lo han convertido en una figura clave dentro del EDM y más allá. Conocido por su estilo característico que fusiona big room, house y techno, su carrera ha estado marcada por decisiones audaces y momentos que definieron su camino en la industria.



Su verdadero nombre es Nick van de Wall, pero su alias artístico tiene un significado especial. «Afro» hace referencia a sus influencias funk y soul, mientras que «jack» es un término utilizado en la música house para remixes o reinterpretaciones. Su nombre refleja su evolución sonora y sus raíces dentro de la música electrónica.



Aunque muchos no lo saben, Afrojack co-produjo «Titanium» junto a David Guetta. Sin embargo, en ese momento consideró que la canción era demasiado comercial y decidió que su nombre no apareciera en los créditos. Años después, lo reconoció como el mayor error de su carrera, aprendiendo una valiosa lección: no temer al qué dirán y confiar en su instinto artístico.



Antes de convertirse en Afrojack, Nick comenzó su carrera en Holanda como DJ de house y techno. Durante años, su enfoque estuvo en los mainstages y el big room, pero en 2020 decidió revivir su alias Kapuchon para reconectar con sus raíces underground. En 2024, llevó este proyecto un paso más allá, abriendo el Ultra Music Festival bajo este alias y reafirmando su amor por el género.



ULTRA Buenos Aires acaba de anunciar la fase final de su lineup para su esperado regreso a Argentina, que se llevará a cabo el 18 y 19 de abril de 2025 en el Parque de la Ciudad. A los artistas previamente confirmados, como Anyma, ARTBAT, Black Coffee, Martin Garrix y Nico Moreno, ahora se suman nombres como MRAK, Miss Monique, Axwell, NGHTMRE, Korolova, Moritz Hofbauer y más. Dentro de este impresionante cartel, la presencia de Afrojack resalta como una de las actuaciones más esperadas del festival, con su energía contundente y su capacidad de fusionar sonidos que van desde el big room hasta el techno más underground.



De sus raíces en la escena holandesa hasta los mainstages más icónicos del mundo, Afrojack sigue reinventándose. Su show en Ultra Buenos Aires 2025 promete ser una experiencia inolvidable para los fanáticos de la música electrónica.



Las entradas Tier 2 ya están disponibles, con precios de $220,000 ARS para General y $330,000 ARS para VIP. Para más información sobre el festival, sigue el Especial Ultra Buenos Aires de DJMAGLA y BOMBO, donde te contamos todas las novedades y sorpresas que trae el evento más esperado del año.



<blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DG3fB_yxIfD/?utm_source=ig_web_copy_link&igsh=MzRlODBiNWFlZA==" data-instgrm-version="14"></blockquote>
<script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script>

AFROJACK: Del underground a los mainstages más icónicos del mundo

A poco menos de dos meses para que Buenos Aires vuelva a vibrar al ritmo del Ultra Music Festival, el icónico evento ha anunciado su esperada Fase 3, sumando 70 artistas que recorrerán todo el espectro de la música electrónica global. La quinta edición de Ultra en la «ciudad de la furia» se llevará a cabo el viernes 18 y el sábado 19 de abril de 2025, prometiendo un fin de semana inolvidable que atraerá a fanáticos de toda la región.



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="576" height="1024" src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Ultra-BAS-FPh-Social-Story-576x1024.png" alt="" class="wp-image-1169502" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Ultra-BAS-FPh-Social-Story-576x1024.png 576w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Ultra-BAS-FPh-Social-Story-169x300.png 169w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Ultra-BAS-FPh-Social-Story-768x1365.png 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Ultra-BAS-FPh-Social-Story-864x1536.png 864w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Ultra-BAS-FPh-Social-Story-950x1689.png 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Ultra-BAS-FPh-Social-Story.png 1080w" sizes="auto, (max-width: 576px) 100vw, 576px" /></figure></div>



El lineup final es una demostración del alcance y la diversidad del festival, con headliners de primer nivel que representan diferentes estilos y escenas dentro de la música electrónica. Entre los nombres destacados de esta tercera fase aparecen figuras como Axwell, Colyn, Innellea, Patrick Topping, Hot Since 82 y Adam Ten, quienes se suman a una grilla que ya de por sí es imponente.



El line-up completo de Ultra Buenos Aires 2025 combina a la perfección íconos mundiales con talentos emergentes, ofreciendo una experiencia sonora para todos los gustos. Entre los artistas más esperados destacan: Anyma, ARTBAT, Axwell, Boris Brejcha, Martin Garrix, Afrojack, Wade, Black Tiger Sex Machine, Isoxo, Oliver Heldens -quien además brindará un show como Hi-Lo -, y Morten.



En el segmento más melódico, progresivo y vanguardista, nombres como Miss Monique, MRAK, Colyn, Innellea, Korolova, Mariano Mellino, y Moritz Hofbauer aportarán sus sonidos hipnóticos, mientras que el techno más contundente llegará de la mano de artistas como Adam Beyer, Nico Moreno, I Hate Models y Nusha.



El tech house – género que fue ganando popularidad con los años por sus beats divertidos – será representado por Lexlay, Malone, Jay de Lys y Peace Control.



La escena local también tendrá una presencia importantísima, con actuaciones de referentes como Bob Tosh, Emiliano Demarco B2B Eze Ramírez, Nicolás Taboada, Emi Galván, Inda Jani, Mateo Tournes, Manu Desrets, Milena Adamis, Nacho Bolognani, Jorge Savoretti, y Paula OS (live), entre muchos otros.



Además, la fusión de géneros y formatos en vivo será parte fundamental de esta edición, con presentaciones especiales como las de Malena Narvay (live), Juan Hansen (live) y Klauss.



El evento sin dudas se lleva aplausos de pie, marcando un antes y un después en la historia de los festivales en Argentina. <a href="https://wearebombo.app.link/woj0t0123Ob" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Compra tu entrada ahora. (se abre en una nueva pestaña)">Compra tu entrada ahora. </a>

Ultra Music Festival Buenos Aires 2025 revela su Fase 3 con un lineup explosivo

Cuando Boris Brejcha aterrizó en Argentina por primera vez en 2015, el flechazo con el público fue instantáneo. No solo debutó en Buenos Aires, sino que rápidamente expandió su conexión con el interior del país, tocando en Córdoba, Mendoza, Rosario y Tucumán, demostrando que su relación con Argentina iba mucho más allá de la capital.



Años más tarde, su amor por el país se reafirmó con gestos que lo convirtieron en un ícono: desde sorprender a los fans con una aparición espontánea en el show de Ann Clue en 2018, hasta llenar Mandarine Park con tres fechas en 2021. Pero la historia no terminó ahí. En 2024, su propio show en Parque Sarmiento reunió a más de 20.000 personas, marcando su presentación más grande en Argentina hasta la fecha.



Sin embargo, la conexión entre Boris y su público no es solo musical. Su último paso por Buenos Aires incluyó un improvisado meet & greet en el kiosko que lleva su nombre en Palermo, donde saludó a cada fan que respondió a la convocatoria. Entre abrazos y selfies, incluso fue testigo de un pedido de casamiento, confirmando que su música es más que un sonido: es una experiencia que une a las personas.



<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Imagen-Portada-DJMAGLA-19-1024x576.png" alt="" class="wp-image-1169436" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Imagen-Portada-DJMAGLA-19-1024x576.png 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Imagen-Portada-DJMAGLA-19-300x169.png 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Imagen-Portada-DJMAGLA-19-768x432.png 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Imagen-Portada-DJMAGLA-19-950x534.png 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/Imagen-Portada-DJMAGLA-19.png 1366w" sizes="auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Ahora, el próximo capítulo de esta historia se escribirá en abril, cuando Boris Brejcha haga su debut en Ultra Buenos Aires. Si bien ya ha sido parte de Ultra en Miami y Europa, esta será su primera vez en la edición argentina, reencontrándose con un país que lo ha convertido en una de sus figuras más queridas.



Nacido en Alemania en 1981, Boris Brejcha convirtió la música en su refugio desde la infancia. Después de sufrir un accidente en Ramstein a los seis años, encontró en la producción electrónica una vía de escape, y a los 12 años ya experimentaba con sonidos propios.



Su carrera despegó en 2006 con sus primeros lanzamientos y una actuación en Universo Paralello en Brasil, donde adoptó la icónica máscara de Joker inspirada en el carnaval. Con el tiempo, su sonido evolucionó hasta crear su propio género, High-Tech Minimal, una propuesta que desafía los límites del techno con ritmos hipnóticos y melodías complejas.



En 2015, fundó Fckng Serious, su sello discográfico, consolidando su independencia artística y llevando su música a otro nivel. Sus sesiones con Cercle y su icónico set en Tomorrowland alcanzaron millones de reproducciones, impulsándolo al estrellato mundial. Hoy, Boris Brejcha sigue apostando por la originalidad, tocando exclusivamente su propia música en cada show y manteniendo un contacto genuino con su comunidad de fans.



ULTRA Buenos Aires acaba de anunciar la fase 2 de su lineup para su esperado regreso a Argentina, que se llevará a cabo el 18 y 19 de abril de 2025 en el Parque de la Ciudad. A los artistas previamente confirmados, como Anyma, ARTBAT, Black Coffee, Martin Garrix y Nico Moreno, ahora se suman nombres como MRAK, Miss Monique, Francis Mercier, NGHTMRE, Korolova, Moritz Hofbauer y más. En este contexto, la presencia de Boris Brejcha se posiciona como una de las más esperadas, llevando por primera vez su característico sonido High-Tech Minimal al escenario de Ultra Buenos Aires.



Las entradas Tier 2 ya están disponibles, con precios de $220,000 ARS para General y $330,000 ARS para VIP. Para más información sobre el festival, sigue el Especial Ultra Buenos Aires de DJMAGLA y BOMBO, donde te contamos todas las novedades y sorpresas que trae el evento más esperado del año.



<iframe loading="lazy" src="https://www.instagram.com/p/DGQtbr8xcok/embed/" width="400" height="480" frameborder="0" scrolling="no" allowtransparency="true"></iframe>

BORIS BREJCHA: El genio del High-Tech Minimal debuta en Ultra Buenos Aires

En los últimos años, Nico Moreno se ha consolidado como una de las figuras más influyentes del hard techno, redefiniendo los límites del género con su energía implacable y su estilo inconfundible. Su sonido es una fusión explosiva de velocidad extrema, kicks potentes y sintetizadores acid y rave, una fórmula que lo ha llevado a dominar las pistas de baile y conquistar festivales en todo el mundo.



Lo que hace único a Nico Moreno no es solo su sonido, sino su historia. Hasta los 20 años, no tenía conexión con la escena techno, pero al descubrirla, supo que quería crear algo propio. Mientras definía su estilo, trabajó en restaurantes, supermercados y fue recolector de basura durante tres años. Para él, este último trabajo fue clave, ya que le permitía producir música por las tardes, dedicando cada minuto libre a su verdadera pasión.



Desde entonces, su ascenso ha sido meteórico. Con tracks que se han convertido en himnos como “<a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/7HIuC63rFO7QxFwoMg9jHK?si=9c73ccad946b441b">Purple Widow</a>”, “<a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/3dDQ62IpPo5ELve35xfvZu?si=af74812c958846f3">Insolent Rave</a>” y “<a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/6EBr7RwRlXUFFRbUEyXk3g?si=1aa20c7e5bf440e5">Techno Crari</a>”, su impacto en la música electrónica es innegable. Además, con el lanzamiento de su álbum «<a href="https://open.spotify.com/intl-es/album/7axSOVM8XiPrr2qGqBMLCV?si=KCiNmAllRyCBvSbPiC7xbw">You Can’t Stop The Movement</a>«, ha consolidado su posición como uno de los nombres más importantes del circuito global.



ULTRA Buenos Aires acaba de anunciar la fase 2 de su lineup para su esperado regreso a Argentina, que se llevará a cabo el 18 y 19 de abril de 2025 en el Parque de la Ciudad. A los artistas previamente confirmados, como Anyma, ARTBAT, Black Coffee y Martin Garrix, ahora se suman nombres como MRAK, Miss Monique, Francis Mercier, NGHTMRE, Korolova, Moritz Hofbauer y más, junto a HI-LO, el alias techno de Oliver Heldens, consolidando una grilla de primer nivel para esta quinta edición del festival.



ULTRA Buenos Aires acaba de anunciar la fase 2 de su lineup para su esperado regreso a Argentina, que se llevará a cabo el 18 y 19 de abril de 2025 en el Parque de la Ciudad. A los artistas previamente confirmados, como Anyma, ARTBAT, Black Coffee, Martin Garrix y el propio Nico Moreno, ahora se suman nombres como MRAK, Miss Monique, Francis Mercier, NGHTMRE, Korolova, Moritz Hofbauer y más.



Con su presencia en Ultra Buenos Aires, Nico Moreno traerá su energía implacable y su característico sonido demoledor a la capital argentina, prometiendo un set cargado de intensidad y una conexión única con el público local.



Las entradas Tier 2 ya están disponibles, con precios de $220,000 ARS para General y $330,000 ARS para VIP. Para más información sobre el festival, sigue el Especial Ultra Buenos Aires de DJMAGLA y BOMBO, donde te contamos todas las novedades y sorpresas que trae el evento más esperado del año.



<blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DF8fUzJRmE7/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);">
</blockquote>
<script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script>

Nico Moreno: El fenómeno del hard techno en Ultra Buenos Aires

La artista ucraniana <a href="https://www.instagram.com/korolova.dj/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Korolova (se abre en una nueva pestaña)">Korolova</a>, reconocida por su fusión de house melódico y techno emotivo, ha conquistado la escena global con su sonido hipnótico y sets que transportan a otro nivel.



Desde sus inicios, Korolova ha acumulado millones de reproducciones y ha tocado en festivales icónicos de todo el mundo. Su capacidad para transmitir emoción a través de la música la ha convertido en una de las figuras más destacadas del circuito underground y mainstream. 



Ahora, Korolova y se unió al DJ y productor sudafricano JV para lanzar «Keep It Real».



«Keep It Real» fusiona a la perfección el toque melódico y emotivo de Korolova con la energía cruda y arrolladora de JV. Una potente combinación de techno candente, sintetizadores intrincadamente superpuestos, un sample vocal de grime del Reino Unido en loop y un drop impresionante convierten al track en un viaje cargado de adrenalina de principio a fin.



Escuchalo ahora:



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/track/5jRA4KoWwHvQFPYFOOlJS7?utm_source=generator" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



Con un 2025 cargado de grandes presentaciones y lanzamientos esperados, Korolova sigue afianzándose como una de las DJ más influyentes del momento. <a href="https://djmagla.com/ultra-buenos-aires-2025-sorprende-con-su-explosiva-fase-2-mrak-miss-monique-korolova-hi-lo-morten-y-mas-se-suman-al-lineup" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="No te pierdas su set en Ultra Buenos Aires, donde desplegará toda su energía y sensibilidad sonora en un espectáculo que promete ser inolvidable. (se abre en una nueva pestaña)">No te pierdas su set en Ultra Buenos Aires, donde desplegará toda su energía y sensibilidad sonora en un espectáculo que promete ser inolvidable.</a>

Korolova presenta su nuevo track antes de su esperado debut en Ultra Buenos Aires

Con apenas 17 años, Oliver Heldens irrumpió en la escena electrónica global con “Gecko”, un track que capturó la atención de Tiësto y redefinió el house moderno. Desde entonces, su impacto en la música ha sido innegable. Su capacidad de fusionar elementos del house clásico con el groove del future house y la potencia del big room lo han convertido en uno de los artistas más influyentes de su generación.



Heldens no se conformó con un solo estilo. En 2015 lanzó su sello Heldeep Records, una plataforma que ha impulsado a nuevos talentos y se ha convertido en un referente del género. Además, con su alias HI-LO, ha explorado los terrenos del techno, llevando su creatividad a nuevos horizontes.



Su legado va más allá de la música: con más de 4 mil millones de streams y múltiples hits globales, Oliver Heldens ha colaborado con leyendas como Nile Rodgers, Kylie Minogue, Tiësto, David Guetta y ha remezclado a artistas icónicos como Calvin Harris, Coldplay y Depeche Mode. Su energía en el escenario es inigualable y su show en Ultra Buenos Aires promete ser uno de los más explosivos del festival.



Entre sus tracks más icónicos se encuentran “<a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/483XiZ5o13Cc1zoWV7jGml?si=5cf443b7e46b4749">Gecko / Gecko (Overdrive)</a>”, el himno que lo catapultó al estrellato en 2013 y marcó el inicio del future house; “<a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/0qaWEvPkts34WF68r8Dzx9?si=c1ef1b57e4e140e5">Turn Me On</a>”, su reinterpretación del clásico de 1982 de Yazoo con la voz de Vula; y “<a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/59yxjfkqhOPacjiolBHQDC?si=4101adee79f54f41">The Right Song</a>”, una colaboración explosiva junto a Tiësto y Natalie La Rose que dominó las pistas de baile en 2016.



ULTRA Buenos Aires acaba de anunciar la fase 2 de su lineup para su esperado regreso a Argentina, que se llevará a cabo el 18 y 19 de abril de 2025 en Parque de la Ciudad. A los artistas previamente confirmados, como Anyma, ARTBAT, Black Coffee y Martin Garrix, ahora se suman nombres como MRAK, Miss Monique, HI-LO, Francis Mercier, MORTEN, Korolova, Moritz Hofbauer y más, consolidando hasta el momento una grilla de primer nivel para esta quinta edición del festival.



Las entradas Tier 2 ya están disponibles, con precios de $220,000 ARS para General y $330,000 ARS para VIP. Para más información sobre el festival, sigue el Especial Ultra Buenos Aires de DJMAGLA y BOMBO, donde te contamos todas las novedades y sorpresas que trae el evento más esperado del año.



<iframe loading="lazy" src="https://www.instagram.com/p/DFtDbERxFsa/embed" width="400" height="480" frameborder="0" scrolling="no" allowtransparency="true"></iframe>

OLIVER HELDENS: El pionero del future house en Ultra Buenos Aires

El regreso de ULTRA Buenos Aires tras una década de ausencia sigue generando una expectativa inigualable, y con la revelación de su fase 2, la edición 2025 se perfila como un evento histórico en la escena electrónica de Sudamérica.



El festival, que se llevará a cabo el 18 y 19 de abril en Parque de la Ciudad, refuerza su cartel con una selección de artistas de primer nivel, abarcando una diversidad de sonidos que van desde el melodic techno hasta el hard groove, pasando por el afro house, el future rave y el bass music.



Entre las incorporaciones más destacadas se encuentra MRAK, el enigmático proyecto en solitario de Carmine Conte, la mitad de Tale Of Us, quien llevará su concepto sonoro cinematográfico a nuevas dimensiones. Miss Monique y Korolova, dos de las exponentes más influyentes del melodic techno, también se suman a la fiesta, asegurando sets llenos de emociones profundas y progresivas.



Por el lado del techno, llega HI-LO, el alias underground de Oliver Heldens, con su sonido contundente y enérgico que ha conquistado festivales en todo el mundo. ØTTA, una de las figuras emergentes más relevantes de la escena del hard groove, hará su debut en ULTRA Buenos Aires con su característico sonido rápido y oscuro.



El festival también contará con la presencia de NGHTMRE, maestro del bass music, y de MORTEN, el productor detrás del movimiento Future Rave, quien llevará su estilo épico y futurista al escenario.



Desde el lado más salvaje del festival, el trío Black Tiger Sex Machine promete una presentación explosiva con su fusión de bass, electro y un impactante show visual. Francis Mercier y MoBlack, dos de los nombres más respetados dentro del afro house, sumarán su energía vibrante y orgánica a la experiencia.



Completan esta impactante fase Partiboi69, el showman del electro y house underground, el talentoso Mariano Mellino con su progressive house de calidad internacional y Moritz Hofbauer, quien aportará su fusión única de sonidos melódicos y techno profundo.



Con esta nueva fase, ULTRA Buenos Aires 2025 consolida un lineup de ensueño, fusionando leyendas del género con la nueva vanguardia de la música electrónica. Junto a los artistas previamente confirmados en la fase 1, como ARTBAT, Anyma, Black Coffee, Boris Brejcha, Martin Garrix, Oliver Heldens, Adam Beyer y Wade, el festival promete una edición inolvidable, con cuatro escenarios y una producción de clase mundial.



Los boletos ya están a la <a href="https://ultrabuenosaires.com/tickets/2025/">venta</a>.

Hay 26 resultados para KOROLOVA