La escena electrónica brasileña siempre ha sido un semillero de talentos, pero son pocos los artistas que logran llevar su música a nivel global. Gabss es uno de esos casos. Con una trayectoria de más de una década, el DJ y productor del sur de Brasil ha consolidado su posición como uno de los nombres más prometedores de la escena brasileña y ahora está en plena expansión, conquistando nuevos territorios con sus producciones afiladas y con mucho feeling de pista.



Sus tracks, muchos de ellos aún inéditos, han cruzado fronteras y se han convertido en una constante en los sets de artistas como Michael Bibi, The Martinez Brothers, Jamie Jones, Marco Carola, Solomun, CamelPhat, Maceo Plex, Adam Ten, Loco Dice y Mochakk. Esta lista de nombres dice mucho sobre la fuerza de su sonido: no estamos hablando de un artista que se conforme con lo obvio, sino de un productor que ha encontrado un espacio propio entre el groove del House y la intensidad del Tech House, creando canciones que funcionan tanto en grandes festivales como en clubes más íntimos, sin limitarse nunca a un solo género musical.



El reconocimiento global también se refleja en las discográficas que han empezado a apostar por su trabajo. Hasta ahora, ha lanzado temas en sellos respetados como Hellbent Records, Maccabi House, Shout Label, Organic Pieces, CUFF, Dogghaüz Records y Encasa Records, pero ahora está alcanzando ese nivel en el que los grandes actores de la industria buscan su música, y no al revés, por lo que esta lista de sellos probablemente crecerá mucho en breve.



<figure class="wp-block-image size-large"><img/></figure>



Este nivel de consistencia y madurez artística es uno de los motivos por los cuales Vintage Culture, uno de los principales embajadores de la electrónica brasileña en el exterior, lo nombró el mejor productor de Brasil en la actualidad. Los dos, de hecho, tienen colaboraciones en marcha, incluyendo el esperado remix de «Lost», además de tres canciones más por revelar. El hecho de que un artista del calibre de Vintage reconozca esta identidad habla mucho sobre el impacto de Gabss en la escena.



<iframe width="100%" height="300" scrolling="no" frameborder="no" allow="autoplay" src="https://w.soundcloud.com/player/?url=https%3A//api.soundcloud.com/tracks/2046751176&color=%230e0f11&auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&show_teaser=true&visual=true"></iframe><div style="font-size: 10px; color: #cccccc;line-break: anywhere;word-break: normal;overflow: hidden;white-space: nowrap;text-overflow: ellipsis; font-family: Interstate,Lucida Grande,Lucida Sans Unicode,Lucida Sans,Garuda,Verdana,Tahoma,sans-serif;font-weight: 100;"><a href="https://soundcloud.com/gabssaiff" title="𝐆𝐀𝐁𝐒𝐒" target="_blank" style="color: #cccccc; text-decoration: none;" rel="noopener noreferrer">𝐆𝐀𝐁𝐒𝐒</a> · <a href="https://soundcloud.com/gabssaiff/frank-ocean-lost-gabss-e-vintage-culture" title="Frank Ocean - Lost (Gabss e Vintage Culture Edit)" target="_blank" style="color: #cccccc; text-decoration: none;" rel="noopener noreferrer">Frank Ocean – Lost (Gabss e Vintage Culture Edit)</a></div>



Si 2024 marcó un punto de inflexión, 2025 se perfila como un año de expansión para Gabss. Después de haber consolidado su nombre entre los principales productores musicales de Brasil, ahora apunta a nuevos mercados, busca ampliar su agenda internacional y posicionarse como un artista indispensable en los lineups, sin nunca dejar de lado su sonido original que lo llevó hasta aquí.



Síguelo en <a href="https://www.instagram.com/gabss.musicc/" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Instagram</a>.

Conoce a Gabss, el artista brasileño cuyas canciones están sonando en las manos de grandes estrellas de la escena global

Mochakk es uno de los nombres más impactantes de la música electrónica actual, y su reciente visita a Argentina no fue la excepción. Como parte de su serie global de eventos, Mochakk Calling, el DJ y productor brasileño presentó su visión artística única en Buenos Aires, dejando una huella con su actuación y conectando con los fanáticos de una manera íntima y poderosa. Tuvimos la oportunidad de conversar con Mochakk sobre la inspiración detrás de Mochakk Calling, sus experiencias en Argentina y lo que viene en su camino.



Trajiste tu primer evento Mochakk Calling a Buenos Aires el 8 de febrero. ¿Cómo se sintió introducir este concepto de evento en Argentina por primera vez? Siempre he sentido un amor por Argentina y quería hacer algo allí desde hace tiempo, así que finalmente llevar Mochakk Calling a Buenos Aires fue un momento enorme para mí y para el equipo. Argentina y Latinoamérica en general tienen una energía increíble, y quería hacer esto realidad desde hace tiempo. Encontramos el lugar perfecto para la fiesta, y con tantas cosas importantes sucediendo esa semana, como el lanzamiento de mi nuevo EP From The Stars con Ninja Tune, fue como si todo se alineara perfectamente.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-1024x683.jpeg" alt="" class="wp-image-1169612" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-1024x683.jpeg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-300x200.jpeg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-768x512.jpeg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-1536x1024.jpeg 1536w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-2048x1366.jpeg 2048w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-212x140.jpeg 212w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/03/MOCHAKK-1-950x634.jpeg 950w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Mochakk Calling: ¿Bajo qué visión artística nació este proyecto? ¿Qué tipo de atmósfera intentas crear para que el público disfrute de la música? Mochakk Calling surgió de una idea de uno de los chicos del equipo. Sabíamos que queríamos hacer nuestra propia serie de fiestas y estuvimos planeándolo durante un tiempo. Teníamos claro que queríamos tener esta vibra industrial que refleja un poco la esencia de São Paulo. Necesitábamos un nombre y un concepto, y Calling simplemente funcionó, como llamar a tus amigos para que vengan a una fiesta. Se quedó. Nos permite jugar mucho con el concepto y con cómo escribimos los textos para los eventos. La vibra industrial de São Paulo está presente en los visuales, la escenografía y los lugares que elegimos, todo encaja en una misma estética, como los cables telefónicos de la ciudad que transmiten el caos urbano.



Hemos escuchado que cuando llegas a un lugar, te gusta traducir lo que sientes o lo que el lugar te transmite en lo que tocas. Ya tuviste algunas experiencias con Argentina en 2022. ¿Cómo fue reencontrarte con tu público argentino en Mochakk Calling Buenos Aires? ¿Qué te transmite Argentina? Sí, los sets que toco en cada lugar definitivamente cambian según la ubicación y el público. Argentina estaba en mi lista de lugares donde realmente quería volver a tocar, así que me puse muy feliz cuando supe que íbamos a llevar Calling allí. No sé cómo describirlo, pero Argentina tiene una energía diferente, el público se emociona muchísimo. ¡Me encanta tocar aquí! También pude pasar algunos días en Buenos Aires después del show, así que estaba emocionado.



Con tantas facetas en tu carrera, ¿cómo es tu «lado B»? ¿Qué hace Mochakk cuando no está inmerso en la música, largas giras, organización de eventos o administrando tu club? Cuando estoy en casa, me encanta pasar tiempo con la familia y los amigos, y simplemente relajarme. São Paulo es una ciudad loca, siempre estamos haciendo cosas, es una ciudad que nunca duerme. Me encanta conducir de un lugar a otro con mis amigos y relajarme. Voy mucho al gimnasio cuando estoy en casa. Trabajo mucho en música. Juego baloncesto o fútbol con los chicos, también voy a los partidos. Básicamente, simplemente disfruto el tiempo libre.



¿Puedes contarnos más sobre tu ultimo EP, From the Stars? Tenía las canciones From the Stars y Maria desde hace un tiempo, así que es una locura que finalmente estén disponibles para el mundo. Además, lanzar en un sello como Ninja Tune fue un gran hito para mí. From the Stars samplea una increíble canción de los 80 de The RAH Band, Messages from the Stars. Tiene una vibra nostálgica, un poco disco. Maria también se hizo bastante grande cuando hice mi set para Cercle en la Plaza de España en 2023, así que si la querías, ¡ahora está disponible!



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/album/5epS4PC6kWpMDiLP7KWsPK?utm_source=generator" width="100%" height="152" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



¡El Carnaval en Brasil es una de las celebraciones más grandes de Latinoamérica! ¿Qué hiciste para celebrarlo? ¡El Carnaval ha sido increíble este año! Estaba muy emocionado por esta edición, fue súper intenso, pero es lo mejor. Tenía como siete u ocho shows grandes en todo Brasil. Uno de ellos fue en el Museu do Amanhã en Río para BOMA con Fatboy Slim, lo cual fue una locuraaaa. ¡Increíble!



Este también fue nuestro primer Carnaval en el club que tengo con mis amigos en mi ciudad natal, OBLIQO. Tuvimos una semana completa de eventos e incluso trajimos a Seth Troxler. Es una locura que podamos llevar artistas internacionales enormes a mi ciudad natal. Fue una locura.



Con Mochakk Calling en plena expansión y su visión creativa evolucionando continuamente, Mochakk se está consolidando como una de las figuras más emocionantes de la escena electrónica actual. Con latinoamérica ya abrazando su sonido y concepto, no podemos esperar a ver qué es lo próximo en su viaje.



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/M1PcxAESEnY?si=ufyO6cXtVL4mM07B" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>

Mochakk: Trayendo Mochakk Calling a Buenos Aires y Más Allá

Cuando se habla de eventos que rompen esquemas en el carnaval brasileño, <a href="https://www.instagram.com/rarafestarara/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="CarnaRARA (se abre en una nueva pestaña)">CarnaRARA</a> se destaca como una de las propuestas más innovadoras. Este festival, que fusiona la energía vibrante del carnaval carioca con la música electrónica de vanguardia, ha crecido hasta convertirse en un referente cultural en Río de Janeiro. En el centro de esta revolución está <a href="https://www.instagram.com/stroxler/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Seth Troxler, (se abre en una nueva pestaña)">Seth Troxler,</a> quien no solo es el headliner, sino también una pieza clave en la curaduría y evolución del evento.



La historia de amor entre CarnaRARA y Seth Troxler comenzó en 2020, pero su germen se remonta al año anterior. Durante el carnaval de 2019, Troxler experimentó la magia del festejo como espectador y quedó tan impresionado que expresó su deseo de tocar en un evento gratuito durante estas celebraciones. Esta idea llegó al equipo de RARA, quienes hicieron realidad la primera edición de CarnaRARA en 2020, con el DJ como principal atracción del evento.



Desde entonces, la colaboración ha evolucionado significativamente. A pesar de la pausa obligada por la pandemia, el festival regresó con fuerza en 2023 y 2024, consolidando su modelo de financiamiento colectivo. Este enfoque no solo permite la accesibilidad al evento, sino que también involucra a la comunidad en su realización.



Para la edición 2025, CarnaRARA promete elevar la experiencia con una curaduría que combina talento internacional y local. Además de Seth Troxler, el cartel incluye nombres de peso como <a rel="noreferrer noopener" href="https://www.instagram.com/p/DFvvbFtP6pu/?img_index=1" target="_blank">Mochakk, Adam Ten, Chloé Caillet, que vuelve por tercer año, esta vez en un B2B con Eli Iwasa, RARA DJs, Bernardo Campos y Carrot Green</a>, entre otros. La escenografía también jugará un papel fundamental, diseñada para ofrecer una experiencia inmersiva tanto en la pista gratuita como en el backstage. 



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/rarafestarara_1738876220_3562274387513992901_1808911966-819x1024.jpg" alt="" class="wp-image-1169478" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/rarafestarara_1738876220_3562274387513992901_1808911966-819x1024.jpg 819w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/rarafestarara_1738876220_3562274387513992901_1808911966-240x300.jpg 240w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/rarafestarara_1738876220_3562274387513992901_1808911966-768x960.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/rarafestarara_1738876220_3562274387513992901_1808911966-950x1188.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2025/02/rarafestarara_1738876220_3562274387513992901_1808911966.jpg 1080w" sizes="(max-width: 819px) 100vw, 819px" /></figure></div>



El evento tendrá lugar en el icónico Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (MAM RIO), un espacio que refuerza el vínculo entre arte, música y cultura.



Más allá de su rol como artista, Seth Troxler es un actor fundamental en la curaduría del festival. Trabaja directamente con el equipo de RARA para definir la identidad sonora y seleccionar a los artistas que representan la vanguardia de la música electrónica. Su visión para esta edición es clara: consolidar a CarnaRARA como el evento más innovador del carnaval de Río, manteniendo la calidad artística y el espíritu inclusivo que lo caracteriza.



«Quiero que CarnaRARA siga siendo un espacio donde la música, la cultura y la comunidad se fusionen de forma auténtica. Es un honor formar parte de un proyecto que celebra la diversidad y el poder de la música electrónica en un contexto tan único como el carnaval carioca«, señala Troxler.



Asi que ya sabes, si estás en Rio no te lo puedes perder. <a href="https://shotgun.live/pt-pt/festivals/carna-rara" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Las entradas están disponibles (se abre en una nueva pestaña)">Las entradas están disponibles</a>, y quienes contribuyan al proyecto recibirán beneficios exclusivos.



Para más información y asegurar tu lugar en una de las experiencias más emocionantes del carnaval,<a href="https://www.carnarara.com.br/seth-troxler" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" visita el sitio oficial de CarnaRARA. (se abre en una nueva pestaña)"> visita el sitio oficial de CarnaRARA.</a>

Seth Troxler vuelve a CarnaRARA para darle ritmo al carnaval

El DJ y productor brasileño Mochakk presenta su muy esperado EP debut, titulado From The Stars, bajo el prestigioso sello británico Ninja Tune. Este lanzamiento marca un momento crucial en su carrera, consolidándolo como una de las figuras más prometedoras de la escena electrónica global.



El EP está compuesto por dos pistas que encapsulan la esencia del sonido de Mochakk, fusionando su característica musicalidad brasileña con influencias del house y el techno que rinden homenaje a la rica historia musical del Reino Unido. La pista principal, From The Stars, samplea el clásico soul de 1983 <a href="https://open.spotify.com/intl-es/track/6lYY2HktYKpV1pUamfRlU1?si=9bd418418e434d32">Messages From The Stars de The Rah Band</a>, mezclando atmósferas relajadas con beats enérgicos.



Desde su irrupción en la escena internacional, Mochakk ha logrado cautivar a audiencias en todo el mundo con su estilo enérgico y versátil. Su crecimiento exponencial en los últimos años lo ha llevado a actuar en festivales icónicos como Coachella, Time Warp, Kappa FuturFestival y Circoloco en Ibiza. Además, ha lanzado música en sellos de renombre como Circoloco Records y Defected Records, y ha colaborado con artistas de la talla de The Martinez Brothers y Disclosure.



Con From The Stars, Mochakk reafirma su posición como un innovador en la industria y se une a la selecta lista de artistas que han dejado huella en Ninja Tune. Este lanzamiento no solo celebra su talento, sino que también subraya la capacidad del sello británico para descubrir y potenciar a los creadores más vanguardistas de la música electrónica.



El EP ya está disponible en todas las plataformas digitales y promete ser una pieza fundamental en la trayectoria de Mochakk, elevando aún más su ya impresionante carrera.



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/album/5epS4PC6kWpMDiLP7KWsPK?utm_source=generator" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>

Mochakk debuta en Ninja Tune con el EP «From The Stars»

<a rel="noreferrer noopener" aria-label="Mochakk (se abre en una nueva pestaña)" href="https://www.instagram.com/mochakk/" target="_blank">Mochakk</a>, uno de los artistas más relevantes y divertidos de la escena electrónica global, regresa a Buenos Aires el próximo 8 de febrero con su esperadísimo show Mochakk Calling Buenos Aires en el icónico venue de Punta Carrasco. Tras su imponente paso por Argentina en eventos como Music On y su debut en Rio Electronic Music, el artista brasileño vuelve con un crecimiento profesional que consolida su conexión con el público local y su status como uno de los DJ más importantes de la actualidad.



Pedro Maia, conocido artísticamente como Mochakk, ha logrado posicionarse como uno de los máximos exponentes de la electrónica global, destacándose por su carisma, técnica y energía única en el escenario. Su capacidad para fusionar diferentes influencias musicales en sus sets lo ha llevado a ser residente en el emblemático club DC-10 de Ibiza y a presentar su música en algunos de los clubes más prestigiosos del mundo.



En 2023, Mochakk alcanzó hitos impresionantes, como la venta total de entradas en su show para Cercle en la Plaza de España de Sevilla, donde presentó un set que ya acumula casi 6 millones de vistas en YouTube. Además, realizó más de 160 shows en 29 países y consolidó su base de seguidores online, que supera los 3.5 millones.



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/M1PcxAESEnY?si=XGkC8Ag8Vsa3fbms" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



El artista también ha lanzado producciones exitosas en sellos como Nervous, Cuttin’ Headz, BlackBook y DOGGHAÜZ. Entre sus temas más conocidos se destacan Jealous, Da Fonk (feat. Joni) y el Rizzla (Mochakk Remix).



Mochakk Calling Buenos Aires será una noche única. <a href="https://wearebombo.app.link/lWpy10o7ePb" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Las entradas ya están disponibles haciendo clic acá. (se abre en una nueva pestaña)">Las entradas ya están disponibles haciendo clic acá. </a>



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter size-large"><a href="https://wearebombo.app.link/lWpy10o7ePb" target="_blank" rel="noreferrer noopener"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/12/MOCHAKK-buenos-aires-2025-819x1024.jpg" alt="" class="wp-image-1168962" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/12/MOCHAKK-buenos-aires-2025-819x1024.jpg 819w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/12/MOCHAKK-buenos-aires-2025-240x300.jpg 240w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/12/MOCHAKK-buenos-aires-2025-768x960.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/12/MOCHAKK-buenos-aires-2025-950x1188.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/12/MOCHAKK-buenos-aires-2025.jpg 1080w" sizes="(max-width: 819px) 100vw, 819px" /></a></figure></div>

Mochakk Calling Buenos Aires: El regreso del brasileño a Argentina

Algunas historias en la música electrónica trascienden las CDJs y los sintetizadores: llevan consigo capas de significado que conectan el arte con la vida. Este es el caso de Eduardo Oliveira, más conocido como Mehen. Aunque su trayectoria en el universo electrónico es relativamente reciente, está marcada por un gran propósito: honrar la promesa hecha a un amigo, que falleció en un accidente de coche, de nunca desistir de sus propios sueños. Así, en 2019, nació el proyecto Mehen, que desde entonces no ha dejado de evolucionar y acumular nuevas conquistas.



Desde el principio, Eduardo construyó su carrera siempre conectado con el House, pero transitando por otras vertientes como Nu Disco, Tech House, Progressive House, Afro House e Indie Dance. Esa versatilidad fue clave para solidificar su identidad. Después de la pandemia, decidió invertir aún más en la producción musical y en 2021 cosechó importantes frutos: un lanzamiento con el sello Só Track Boa, del reconocido Vintage Culture. Fue en ese momento cuando una gran oportunidad apareció frente a él, y la tomó con fuerza, marcando el inicio de un camino que lo llevaría a destacarse en la escena brasileña.



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/album/5ZoMUNdzAbdOC9RXkuP4U3?utm_source=generator" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



Con el apoyo constante de grandes nombres como el propio Vintage Culture, Mehen vio cómo su nombre ganaba fuerza. En 2022, vivió otro capítulo significativo: su colaboración con Curol en el remix de “Olhos Coloridos”, el clásico de la cantante brasileña Sandra de Sá, lanzado por Nature Recordings. La canción fue un éxito, alcanzando el Top 100 de Afro House y llegando incluso a contar con un videoclip.



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/IceQkE2o28s?si=CguLOhqGg2K1VoCn" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



Desde entonces, Mehen no ha parado. En julio de 2023, alcanzó la impresionante cifra de 1 millón de reproducciones en plataformas y vio cómo sus nuevas canciones llegaron a manos de artistas como Mochakk, Gordo, Ownboss, DJ Glen, ZAC y Maz. Sin embargo, el año más impactante de su vida estaba por llegar. En 2024, ganó el concurso promovido por Só Track Boa y tocó en la mayor edición del festival, realizada en São Paulo, cuyo set completo fue registrado y compartido hace algunos meses.



<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/UNNvJKT_n3Y?si=i_AIXnlfG8OrwVRB" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>



El punto culminante del año, sin embargo, fue conseguir un espacio en el sello Siamese, de Adriatique, con la canción “Ngoma”, en colaboración con Soldera. El lanzamiento formó parte de la primera edición de la nueva serie Siamese Soundsystem y colocó a Mehen y Soldera como los primeros brasileños en aparecer en el catálogo del prestigioso sello. Sobre este logro, Mehen comentó: “Soldera y yo ya veníamos de una colaboración muy productiva, una conexión que funcionó muy bien. ‘Ngoma’ fue otra prueba de que logramos unir estilos diferentes en una producción increíble. Creo que este logro abrirá muchas puertas, ya que Siamese es uno de los sellos más codiciados del mundo. Lanzar allí realmente es la realización de un sueño. Estamos muy felices con el resultado”.



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/track/2xxA2YtPZN2uRZHos2nHhc?utm_source=generator" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



De promesas cumplidas a sueños realizados, Mehen parece tener aún un largo camino por delante, listo para ser pavimentado con muchos trabajos significativos.



<a href="https://www.instagram.com/mehenmusic/" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Síguelo en Instagram.</a>

Promesas cumplidas, sueños realizados: el ascenso del brasileño Mehen

La estrella emergente de la música electrónica <a href="https://www.instagram.com/mochakk/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Mochakk (se abre en una nueva pestaña)">Mochakk</a> ha lanzado su esperado remix de “Lost in Space”, el último single de Foster the People.



Conocido por su capacidad de fusionar géneros y crear sets enérgicos, Mochakk transforma la canción incorporando su característico toque de sintetizadores nostálgicos y elementos electrónicos futuristas, manteniéndose fiel a la esencia soul del tema original. Este remix, anticipado durante semanas en sus redes sociales, muestra una faceta más de la versatilidad artística de Mochakk, quien sigue sorprendiendo a sus seguidores con cada nueva producción.



Escúchalo ahora:



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/track/6QEiVfMBSnYRhDi0x4ieUe?utm_source=generator&theme=0" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



En este remix, Mochakk reinterpreta las vocales de “Lost in Space” con un toque house, acompañándolas de palmadas y capas de sintetizadores que elevan la energía de la pista hacia la pista de baile. Su estilo particular brilla en esta mezcla que rinde homenaje al guiño de Foster the People a los sonidos de los años 70, integrando elementos de disco, funk y jazz en una atmósfera moderna y fresca que conecta con los fans actuales de la música electrónica.



El lanzamiento de este remix marca otro paso en el ascendente viaje del DJ y productor brasileño, quien ha ganado terreno global a través de giras, colaboraciones y su serie de eventos Mochakk Calling. Con presentaciones en ciudades icónicas como Nueva York, París, Ámsterdam y São Paulo, Mochakk ha demostrado ser un creador de experiencias musicales colaborativas.

Mochakk redefine “Lost in Space” de Foster the People

Chris Lake y Disclosure han unido fuerzas en una nueva canción titulada ‘in2minds’. Puedes escucharla a continuación.



Esta nueva producción fue la primera en completarse cuando los tres artistas se reunieron para una sesión de estudio. Se espera que en el futuro se lancen más colaboraciones entre Lake y Disclosure.



‘in2minds’ presenta una mezcla vibrante de 808s y patrones de batería entrecortados, centrados en un fragmento vocal repetitivo y pegajoso. El tema fue presentado por primera vez por los hermanos Lawrence durante su set B2B con Mochakk en el Cercle Festival en mayo.



Sobre la colaboración, Chris Lake comentó: “Esta fue una colaboración divertida y natural para mí. Hicimos ‘in2minds’ el primer día que nos metimos al estudio juntos. Disclosure y yo somos bastante técnicos, y con esta canción sentimos que nos retamos un poco el uno al otro. El resultado es la colaboración de dos mentes.”



Guy Lawrence de Disclosure agregó: “He sido fan del trabajo de Chris desde que descubrí su track ‘Piano Hand’, y solo recientemente me di cuenta de que hemos sido vecinos en Los Ángeles durante algunos años. Cuando finalmente nos conectamos, nuestra primera vez trabajando juntos resultó en esta canción ‘in2minds’, un track acelerado, lleno de graves impulsados por 808, con una buena mezcla de nuestros estilos y vibras. Este es solo el primero de varios proyectos que tenemos en marcha. Espero que disfruten este.”



Este verano, Disclosure tuvo éxito con ‘She’s Gone, Dance On’, que fue reforzado por remixes de Hamdi, Carlita y la leyenda estadounidense Todd Edwards. Mientras tanto, Chris Lake lanzó la compilación ‘Black Book ID’s: Chapter 8’ y colaboró con Sammy Virji en el himno ‘Summertime Blues’.



‘in2minds’ ya está disponible a través de Black Book Records/Astralwerks.



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/track/3zaExCzGSQDEAI03RfneN0?utm_source=generator" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>

Chris Lake y Disclosure se unen en el nuevo sencillo «in2minds»: Escúchalo ahora

Luego de su aclamado mundialmente single debut de 2023, «Jealous», Mochakk regresa a CircoLoco Records con un dinámico EP dual de 6 tracks, «Locomotiva Ibiza 2099». El DJ y productor brasileño, conocido por sus enérgicas presentaciones en vivo, sigue consolidando su lugar como uno de los nombres más emocionantes en la música electrónica.



La primera parte de la colección, «Locomotiva Ibiza 2099 I», presenta un sorprendente track downtempo en colaboración con VTSS. Conocida por su sonido hard techno, la polaca ofrece un refrescante cambio con sintetizadores y un tempo apenas por encima de los 125 bpm, marcando su primera colaboración con Mochakk.



A continuación, está «The Line», un track en solitario de Mochakk, que mantiene un ritmo de house downtempo con redobles intensos y una línea de sintetizador irresistible. Este lanzamiento marca uno de los primeros intentos de Mochakk en proporcionar sus propias vocales, lo que podría indicar un nuevo capítulo creativo. Las vocales dominantes se entrelazan a la perfección con el ritmo, guiando los movimientos del oyente. El EP concluye con «Locomotiva Ibiza 2099 (Dub Mix)», una versión simplificada pero impactante del original. Escuchalo ahora:



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/album/42Jkaomtfh39feqVwQKvUm?utm_source=generator&theme=0" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



Previsto para el 6 de septiembre, «Locomotiva Ibiza 2099 II» completará el EP dual con tres poderosos tracks.

Mochakk regresa a CircoLoco Records con un EP de dos partes: «Locomotiva Ibiza 2099»

La fiesta de Marco Carola, Music On, ha anunciado su regreso a Buenos Aires para presentar su tercera edición. El evento se llevará a cabo el 9 de noviembre de 2024.



Aunque el line up aún no ha sido anunciado, se espera que sea demoledor, siguiendo la tradición de ediciones anteriores que han dejado una marca imborrable en la escena local.



El primer Music On Buenos Aires se realizó el 9 de abril de 2022 en Mandarine Park, y contó con la participación de Marco Carola, Loco Dice y Jay de Lys. Este evento inaugural estableció un estándar alto para los futuros festivales, con una energía y una selección de artistas que dejaron a los asistentes pidiendo más.



La segunda edición de Music On Buenos Aires tuvo lugar el 20 de febrero de 2023, también en Mandarine Park. Esta vez, el cartel incluyó a Marco Carola, Mochakk, Chelina Manuhutu y Jay de Lys, quienes nuevamente demostraron por qué Music On es una de las fiestas más esperadas y aclamadas en el mundo de la música electrónica.



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/Marco-Carola-Music-On-819x1024.jpg" alt="" class="wp-image-1167601" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/Marco-Carola-Music-On-819x1024.jpg 819w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/Marco-Carola-Music-On-240x300.jpg 240w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/Marco-Carola-Music-On-768x960.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/Marco-Carola-Music-On-1229x1536.jpg 1229w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/Marco-Carola-Music-On-950x1188.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/Marco-Carola-Music-On.jpg 1440w" sizes="(max-width: 819px) 100vw, 819px" /></figure></div>



Creada en 2012, Music On ha sido una fiesta legendaria y uno de los eventos imperdibles año tras año en Ibiza. Ha logrado consolidarse como un festival internacional clave que combina a los pesos pesados del techno y del house con talentos prometedores. Esto brinda a los asistentes maratónicas sesiones de baile con los sonidos vanguardistas de Carola y sus invitados de primer nivel, consolidando su reputación como una de las fiestas más influyentes y dinámicas del circuito global de música electrónica.



Con la tercera edición de Music On Buenos Aires en el horizonte, la expectativa por el line up y la emoción entre los fanáticos son palpables. <a href="https://wearebombo.app.link/j9AleLAc8Jb" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Comprá tu ticket ahora a través de Bombo. (se abre en una nueva pestaña)">Comprá tu ticket ahora a través de Bombo.</a>



<div class="wp-block-image"><figure class="aligncenter size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-1024x1024.jpg" alt="" class="wp-image-1167599" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-1024x1024.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-300x300.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-150x150.jpg 150w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-768x768.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-1536x1536.jpg 1536w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-50x50.jpg 50w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-185x185.jpg 185w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-87x87.jpg 87w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-950x950.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-166x166.jpg 166w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-212x212.jpg 212w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-235x235.jpg 235w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-318x318.jpg 318w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-275x275.jpg 275w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-97x97.jpg 97w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR-66x66.jpg 66w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2024/06/2024-11-08-Bueanos-Aires-SQR.jpg 1920w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure></div>

Music On vuelve a Buenos Aires: La Tercera Edición fue confirmada para noviembre 2024

Desde la Semana de la Música de Miami el mes pasado, una canción ha estado en boca de todos. «My girl wants to party all the time/Party all the time/Party all the time» ha sido cantada repetidamente, en honor al gran clásico de 2007 de Sharam, ahora reimaginado con un sonido contemporáneo.



Después de una larga espera y de convertirse ya en uno de los temas favoritos del año, el remix de Adam Beyer, Layton Giordani y Green Velvet de «PATT (Party All The Time)» ya está disponible en las plataformas habituales, a través de Armada Music y Drumcode.



La nueva versión de «PATT (Party All The Time)» dominó la Semana de la Música de Miami de este año, cerrando los sets de sus creadores. El remix ha reunido desde entonces a Adam Beyer, Layton Giordani y Green Velvet en el escenario y está listo para convertirse en uno de los himnos de la temporada de festivales.



La energía contagiosa de este remix no deja indiferente a nadie. El nuevo remix de PATT ha recibido el apoyo de pesos pesados como Armin van Buuren, John Summit, Fisher, Oliver Heldens, Vintage Culture, Mochakk y muchos más.



El comienzo del track te permite revivir la vibración eléctrica de principios de los 2000, pero rápidamente te traslada a una dimensión contemporánea. La interacción vocal está increíblemente bien lograda, permitiendo que las vocales originales brillen mientras la profunda y salada voz de Green Velvet te hipnotiza con la letra que se repite.



Escuchala a continuación:



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/track/6DFHSmlrZLDZnXV5kTTMF6?utm_source=generator&theme=0" width="100%" height="152" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>

Adam Beyer, Layton Giordani y Green Velvet remixaron «Party All The Time» de Sharam

El DJ y productor de Belo Horizonte, Viot, ha lanzado su nuevo single «So Far So Good» a través del sello Higher Ground de Diplo. El nuevo track está equipado con una efervescente muestra vocal, un ritmo groovero y una percusión contundente.



La vibra optimista de «So Far So Good» refleja el estado mental en el que se encontraba Viot al escribir la canción. «Escribí esto durante un período de mi vida con grandes cambios», dice Viot sobre el single. «Estaba comenzando una nueva relación, mudándome a una nueva casa, comenzando a mostrar al mundo mi nuevo proyecto, y cuando encontré la acapella, todo tuvo sentido».



<iframe style="border-radius:12px" src="https://open.spotify.com/embed/album/5xgM97vD71r0gHCCcRZj11?utm_source=generator&theme=0" width="100%" height="352" frameBorder="0" allowfullscreen="" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy"></iframe>



Inspirado por Jamie Jones, quien pasó por su club local Deputamadre, aprendió a ser DJ y productor por sí mismo y logró obtener una residencia en el lugar que más frecuentaba como fan. Una década de experimentación en diversos proyectos lo llevaría a su visión actual, que lo llevó a un círculo completo al lanzar no solo en el reverenciado sello Hot Creations de Jamie Jones, sino también en Black Book Records de Chris Lake, Repopulate Mars de Lee Foss y Catch & Release de FISHER.



Aunque sigue siendo considerado un tesoro oculto del underground que mayormente se presenta en Brasil, algunos de los tastemakers más influyentes en la música house han comenzado a descubrir su talento: DJs como Michael Bibi, Marco Carola, Mochakk, Diplo y más, ponen sus tracks.

Hay 23 resultados para MOCHAKK