El pasado martes, previo a su presentación en Arjaus, hablamos de todo con un distendido Nick Warren. Desde sus concepto The Soundgarden, hasta su presentación en el evento “Connected”, sus primeros pasos en la electrónica y el presente de la escena Argentina, el jefe de Hope Recordings e integrante de Way Out West no se guardó nada. Lee a continuación lo que nos dijo:

Hola, Nick. ¿Cómo estás? ¡Recién llegado de Miami!

“Sí, estoy muy bien. Llegamos esta mañana a Buenos Aires directo desde Miami, luego de un gran fin de semana, donde hicimos la fiesta en el bote, el festival Rapture y el show en Treehouse. Una semana ocupada pero muy productiva.”

Hiciste el show en Rapture con tu propia marca, The Soundgarden… Cuentanos sobre esto.

“Si, con la ayuda de Petra –brand manager- logramos volver al festival por segundo año consecutivo, algo que es increíble. Se veía genial y todos nuestros amigos estaban allí: Guy Mantzur, Eelke Kleijn, Danny Howells, Yotto y Hernán Cattaneo, por supuesto… Fue un gran evento.”

Fue más grande que el año pasado, ¿verdad?

“Sí, como la mayoría de los festivales, necesitan un par de años para construirse. El año pasado fue exitoso, pero además llovió un poco. Este año fue mejor y se puede ver que en unos dos años será aún más grande.”

¿Y qué hay de Miami en general? De toda la semana…

“Miami siempre es genial pero ha cambiado un poco. Fui a South Beach sólo una vez y el resto del tiempo me quedé por áreas como Wynwood. Creo que South Beach está bastante malo ahora. Pero es bueno, está toda la industria y puedes ver a todos tus amigos.”

Es como el punto de inicio del año.

“Sí, y especialmente lo es para nosotros los europeos. Porque hace mucho frío en Europa ahora y te vienes al sol y al calor.”

¿Y qué hay de Argentina? Estas viniendo cada vez más…

“Sí, cada vez más. Y creo que este año, cambiará un poco. Hicimos unos shows en el Reino Unido en febrero, y yo, normalmente, me vendría todo el mes de febrero y haría todas las fechas juntas. Este año, como tuve shows de Way Out West, no pude hacer eso, así que vine en diciembre, enero, febrero y marzo, sólo por una semana cada mes. Eso no volverá a pasar.”

¿Por qué? ¿Te gustaría quedarte más tiempo?

“Si, claro. Aunque, en realidad, no lo sé todavía. Aún no hay planes confirmados para el año próximo pero creo que habrá un cambio de idea. No puedo decir mucho más por el momento pero hay un gran plan que se está armando. Y no creo que venga tanto pero serán shows más grandes.”

Y también estás llegando a ciudades un poco más pequeñas… ¿Qué hay de esos shows en esos lugares?

“Es genial y la gente es increíble. Yo entiendo que hay fanáticos que viven en Salta o en Neuquen, que no pueden venir a Buenos Aires y no tienen el dinero para venir a mis shows. Así que fue increíble poder visitarlos y disfruté mucho de ir a lugares como, por ejemplo, Puerto Madryn, con las ballenas y el oceano. O mañana, que voy a Rio Cuarto… Pero, como te digo, creo que el año que viene las cosas serán distintas. Haré Rio Cuarto, Rosario y Buenos Aires. Luego iré a Lima y la otra semana tocaré con Hernán en The Soundgarden Montevideo.”

Hablaste de Hernán así que tenemos que hablar de la experiencia en el Teatro Colón.

“Si, por supuesto. Fue un verdadero privilegio.”

¿Cómo fue que te invitó?

“Bueno, fue un poco de suerte, la verdad. Él ya había organizado todos los shows y entonces yo le dije: ‘Estoy yendo a tocar en Córdoba. ¿Puedo pasar a ver el show?’. Y me dijo: ‘No, tienes que venir y ser un invitado especial’. Y me encantó la idea. Y fue un verdadero privilegio y algo muy divertido. Porque fue como estar en una banda. Todos ensayaban y pasaban tiempo en los camarines… Estaba todo muy bien organizado, todos entraban al escenario en un momento determinado. Todo estaba muy bien armado y sé que para Hernán fue cumplir un sueño, y también lo fue para todos los que estuvimos involucrados.”

¿Y qué hay de escuchar “Tuesday Maybe” por la orquesta?

“Fue increíble. Y una versión genial. Y la respuesta de la gente cuando salí al escenario fue algo hermoso. Asi que sí, fue genial.”

Y hablando de “Tuesday Maybe”… ¿Qué hay de las producciones? ¿Tenés planes?

“Sí, lo próximo: hay varios tracks que voy a lanzar en solitario. Hice un EP con Nicolas Rada de Argentina así que tenemos un EP con tres tracks que saldrá en The Soundgarden. Hice algunos tracks con Tripswitch. Tenemos ‘Voight Kampff’ y se vienen dos más. Y luego volveremos a trabajar en más material para Way Out West así que estaremos bastante ocupados.”

¿Cómo manejan los tiempos con Way Out West?

“Está en el aire, realmente. Haremos algunos shows más… Sé que queremos hacer algunos shows de Way Out West en Argentina pero es algo diferente. No en un club nocturno sino más al estilo banda. Así que esperamos algo así para el próximo verano.”

Es algo distinto…

“Sí, con drum pads y sintetizadores…”

Muchas cosas… Si tuvieras que definirte, ¿cómo lo harías?

“Como alguien muy afortunado jaja. Creo que siempre he sido un DJ. Bueno, en realidad, soy un pescador que toca de vez en cuando jaja. No, estoy bromeando. Hablando en serio: soy un DJ. Pero me encanta la producción, me encanta armar eventos y contar con mi propio sello también. Creo que, en estos días, y esto es una lección para todos los que estén involucrados en la música electrónica, no se puede ir sólo por un camino. Uno no puede decir ‘yo sólo soy un DJ’. Es difícil lograr eso, porque nadie se va a enterar quién sos. El mundo está lleno de DJs. Lo próximo serán los chimpances DJs, ¿ya sabes? No es algo que sea realmente difícil. El costado técnico del DJing se está volviendo cada vez más fácil. Entonces, para hacerte notar, es necesario que pienses en la producción… O hacer eventos especiales.”

Claro, sumar alguna otra cuestión…

“Exacto. Por ejemplo, sé que los chicos de Interaxxis, aquí en Argentina, están haciendo las fiestas Desert In Me. Y ese es un perfecto ejemplo sobre tener una buena idea y armar una marca, traer buenos DJs, hacer una buena fiesta y, de esa manera, permitirte hacer crecer tu propia marca también.”

Ya que los nombras, hablemos un poco de esta escena argentina del progressive house. Son varios artistas y suenan en todo el mundo…

“Sí, es así. Es genial. Soy muy afortunado de recibir todos los días un montón música y mucha de ella viene de Argentina. Por supuesto, están los obvios nombres como Mariano Mellino, Interaxxis, Lucas Rossi, Nicolas Rada… Todos estos genios que son grandes productores. Pero hay muchos jóvenes ascendentes. Esta este chico llamado Ditian que lanzó su track en Innervisions. También está Analog Jungs… ¡Son cientos de productores de Argentina!”

Cuando eras joven, ¿tenías tu Nick Warren o tu Hernán Cattaneo apoyandote?

“No, no existían en ese momento.”

¿Y cómo fuiste armando tu carrera?

“Estabamos obesionados con comprar vinilos. Pienso en mí, pienso en Hernán… En John Digweed, en Sasha, Carl Cox… No había super DJs en ese entonces. Entonces, estabamos obsesionados con comprar lo último, y nos emocionaba. Ibamos a tiendas de discos los jueves, porque era cuando venían los nuevos temas, y esperabamos. Comprabamos lo nuevo, entusiasmados.”

¿Extrañas eso?

“Sí, extraño eso pero también sé que era más fácil antes cuando sólo había, por ejemplo, nueve buenos temas que entraban cada semana. Ahora, son cientos de temas por día. Y no puedo comprar cientos de vinilos. Lo disfruté mucho pero no necesito volver hacia ese momento. Hay que moverse hacia adelante. Lo mismo con hacer música y tocar…”