Inspirado
por los sonidos progresivos del DJ y productor sueco Cirez D, y apasionado por
la música electrónica como raver, Fabio Andrés Zapata, mejor conocido como
Favio Cavoni, quiso dar inicio a su carrera como DJ, incursionando en la escena
del progressive techno y empezando sus estudios de producción musical en la
distinguida escuela EAS, Escuela de Audio y Sonido de Colombia.



Aunque
nacido en Cartago, Valle, el artista decidió trasladar su proyecto musical a
Medellín y fue en ese momento cuando empezó a sonar en la escena de la ciudad y
su carrera comenzó a escalar, pinchando en reconocidos clubs como: Sonorama,
881, Vuiz, Klock y Avengers, donde dio a conocer su gran talento, puesta en
escena y energía.



Además, su
entrega en cada show lo ha llevado a ser notado por grandes artistas, teniendo
la oportunidad de compartir booth con algunos internacionales y nacionales
como: Coheus -Afterlife-, Kamilo Sanclemente -Anjunadeep-, Pao Calderon -DTL
Récords-, Juanes Mesa -Involved-, Paul Lennar -Perfecto Récords- y David Noreña
-Port 81 Récords-. Asimismo, en 2021 lanzó su primer single “This Moment” por
el label AVENIR MUSIC, el cual fue promocionado en el compilado de MEDELLÍN
MUSIC WEEK 2021. 



Actualmente, el artista concentra toda su energía en el próximo lanzamiento de su segundo EP: “Resistance”, el cual estará compuesto por tres singles y uno de estos será una colaboración especial con <a href="https://www.instagram.com/yulianaandreaas/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Yull</a> y <a href="https://www.instagram.com/paullennar/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Paul Lennar.</a> Afirma que la visión a futuro es seguir capacitándose como productor musical, perfeccionar su técnica de mezcla y tener pronto su álbum para radicarse en Europa. 



Siguelo en <a href="https://www.instagram.com/faviocavoni/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">Instagram</a>.



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Es el momento de Favio Cavoni

Desde la pequeña isla
mediterránea de Malta, Edd se ha armado una carrera en la música que ha
evolucionado prácticamente a lo largo de toda su vida. “Empecé a tocar la
guitarra alrededor de los siete años y, desde entonces, he caído en el infinito
universo de la música”, nos cuenta.



“Mi familia siempre ha sido muy
musical, y desde muy joven, la música siempre sonaba en la casa. Cada miembro
de mi familia tiene un gusto musical completamente único del otro, y yo, siendo
el hermano menor, estuve expuesto a todos estos increíbles estilos de música a
una edad muy temprana”, recuerda. Cuando estaba en la escuela secundaria, su
madre lo llevó a algunas lecciones de guitarra, las cuales inicialmente odiaba
y temía por completo. “Mi madre se mantuvo firme y me hizo seguir asistiendo
hasta que de repente me enamoré por completo de tocar canciones que habría
aprendido a través de videos de YouTube. A partir de ahí, una vez que se dio
cuenta de que estaba aprendiendo a tocar por iniciativa propia a través de
internet, dejé de ir a clases de guitarra y aprendí a tocar algunos
instrumentos además de aprender a producir música a través de YouTube.”



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/Edd-2.jpg" alt="" class="wp-image-1159792" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/Edd-2.jpg 600w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2022/01/Edd-2-240x300.jpg 240w" sizes="(max-width: 600px) 100vw, 600px" /></figure>



De ahí en más, todo ha ido en
ascenso. Cursando el tercer año de derecho en la universidad, sigue firme en su
búsqueda, influenciado por diferentes estilos de música. “A menudo paso por
fases de escuchar ciertos estilos. No me gusta centrarme demasiado en un
artista específico para inspirarme y, en cambio, prefiero profundizar en una
colección de música y encontrar estilos de música interesantes que pueda
explorar por completo.”



Su lanzamiento más reciente salió
hace algunos días, el 21 de enero. La canción se llama “Mama Used To Say” y fue
lanzada en el poderoso sello ThreeSixZero Recordings de Pete Tong. “Es una
pista de alta energía que me recuerda al estilo de house de los años noventa.
La acapella es bastante pegadiza y definitivamente es lo suficientemente fuerte
como para llevar el ritmo simple detrás de ella a lo largo de la pista”, nos
dice sobre uno de sus más grandes logros al día de la fecha, marcando un antes
y un después en su carrera. “En 2022, me gustaría poder comenzar a hacer giras
y poco a poco comenzar a trabajar para lograr algunos objetivos a largo plazo
que tengo…”



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Para terminar, lo dejamos elegir
su carta de presentación: “Si te gusta escuchar grandes ritmos mientras
disfrutas de unas vistas impresionantes de mi país de origen, definitivamente
te sugiero que veas mi mezcla con District en el Selmun Palace.”



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Edd: Disfrutando del proceso

Los
días 7, 8 y 9 de enero en la ciudad de Cartagena, miles de personas se darán
cita para celebrar, bailar y volver a abrazarse como siempre lo hicieron. Jornadas
que inician a partir del mediodía y se extienden hasta la madrugada serán
testigos de una enorme pista de baile paradisíaca, de cara al Mar Caribe, donde
sus visitantes disfrutarán lo que promete ser la experiencia sensorial más
importante de sus vidas.



BUENAVIDA
BEACH, en su quinta edición, regresa decidida a liderar la escena festivalera
del continente, acompañada de artistas internacionales como Black Coffee,
Solomun, Marco Carola, Joseph Capriati y Luciano, entre muchos otros, que
llegarán a Colombia dispuestos a hacer vibrar a los presentes con lo mejor de
la música electrónica mundial.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/3-1024x658.jpg" alt="" class="wp-image-1159581" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/3-1024x658.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/3-300x193.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/3-768x494.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/3-950x611.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/3.jpg 1400w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Se
esperan cerca de 15 mil asistentes con apetito de fiesta, tras una espera de dos
años, a consecuencia de las reglamentaciones impuestas como parte de los
protocolos de protección contra el COVID-19.



Mucha buena música, gastronomía de primera, experiencias para la creación de contenidos digitales, live streaming, un montaje sin precedentes y una increíble puesta de sol convierten a BUENAVIDA BEACH en uno de los destinos imperdibles para comenzar el año en Latinoamérica.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/4-1024x658.jpg" alt="" class="wp-image-1159582" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/4-1024x658.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/4-300x193.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/4-768x494.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/4-950x611.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/12/4.jpg 1400w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>

BUENAVIDA BEACH 2022: el reencuentro que celebra la fortuna de vivir

La perseverancia envuelta en un sueño
musical, lleno de beat y ritmos electrónicos. Así ha sido el camino recorrido
por Juan Carlos Ochoa Gómez, un empresario colombiano cautivado por la elegancia
del progressive y el trance. Durante la pasada década de los noventa en la
asoleada Cartagena de Indias, logró captar la atención de los clubs del momento
y comenzó a darle forma al proyecto musical que más tarde se llamaría Arlos
Costa, teniendo como influencia musical a los grandes DJs y productores Paul Van
Dyk, Sasha y John Digweed, quienes ayudaron a forjar su personalidad artística.




Desde sus comienzos a mediados del año
1999, Arlo ha recorrido gran parte del territorio colombiano. Ciudades como
Bogotá, Cali, Bucaramanga, Barranquilla y Medellín han sido testigos de su
música. Luego de una pausa artística, Arlo Costa regresa a retomar su carrera
desde la óptica de la producción musical, buscando reconquistar los espacios
musicales.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-1024x1024.png" alt="" class="wp-image-1159177" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-1024x1024.png 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-300x300.png 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-150x150.png 150w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-768x768.png 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-50x50.png 50w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-185x185.png 185w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-87x87.png 87w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-950x950.png 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-166x166.png 166w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-212x212.png 212w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-235x235.png 235w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-318x318.png 318w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-275x275.png 275w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-97x97.png 97w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01-66x66.png 66w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/11/Mental-Connection-Cover01.png 1500w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Con la asesoría de Agencia Meneses
Management, el artista prepara una serie de lanzamientos como DJ y productor de
proyección internacional, con una línea musical perfilada hacia el tech house.
El primero de ellos es el release “Mental Connection” bajo el sello Denar
Rcrds, un tech house enérgico que está disponible desde el lunes 15 de
noviembre en las plataformas digitales.



Arlos Costa se encuentra en el estudio
con otros proyectos que verán la luz durante el primer trimestre del 2022. Por
ahora se prepara para la temporada de fiestas en Cartagena, Colombia.



Escucha “Mental Connection”:



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Conoce más sobre él <a href="https://www.instagram.com/arlomusica/?hl=es">aquí</a>.

Arlos Costa regresa con “Mental Connection”

Un fan de Tiësto que falleció en julio fue conmemorado en
Creamfields este fin de semana, donde sus cenizas fueron esparcidas por los cañones
de confeti. Stuart Mitchell se quitó la vida en julio y su familia vendió los
boletos de Creamfields que había comprado, para ayudar a pagar su funeral.



Ryan y Liam Millen compraron las entradas a la familia de
Mitchell, quienes les preguntaron si podían esparcir algunas de las cenizas de
Stewart en el festival para que “fuera allí por última vez”. “Estas son algunas
de las cenizas de mi hijo Stuart. Les agradecería mucho que pudieran
esparcirlos en algún lugar de Creamfields”, les pidieron desde la familia.



Los Millen decidieron dedicar su fin de semana en
Creamfields a Stuart, imprimiendo dos carteles con una foto de él y su hijo,
que decían “este último baile es para ti, compañero”. Al preguntar a los
organizadores del evento si podían llevar la pancarta al escenario principal,
el personal respondió que estaban “absolutamente boquiabiertos” por la
solicitud y ayudaron a que los DJs la sostuvieran durante los sets durante el
fin de semana.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/09/Tiesto-1024x658.jpg" alt="" class="wp-image-1157928" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/09/Tiesto-1024x658.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/09/Tiesto-300x193.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/09/Tiesto-768x494.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/09/Tiesto-950x611.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/09/Tiesto.jpg 1400w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



Luego, el personal sugirió que pusieran las cenizas de
Stuart en un cañón de confeti para el set de cierre de Tiësto el domingo por la
noche. Su familia respondió diciendo que era la “primera buena noticia” que
habían recibido desde que Stuart falleció.



Stuart era un superfan de Tiësto, y su funeral fue
celebrado con su canción favorita “Adagio for Strings”.

Falleció y esparcieron sus cenizas entre el confeti durante el reciente set de Tiesto en Creamfields

ZHU se ha asociado con el programa musical P25 de Capitol
Records para celebrar el 25° aniversario de la franquicia Pokémon con un
triplete de remixes que aterrizan en “Pokémon 25: The Blue EP”.



Además del EP, ZHU lanzará algunos productos con Pokémon,
intentando combinar su afinidad por la franquicia consagrada con su pasión por
la moda. La colección contará con el logotipo y la estética de ZHU junto a los
personajes y temas de Pokémon para una línea de merchandising inspirada en la
moda urbana.



“Como fanático de Pokémon de toda la vida, quería traer
un destello de los noventa a la moda actual. Por supuesto, tuve que incorporar
a Gengar, que es mi Pokémon favorito”, declaró ZHU.



Los remixes se incluirán en el próximo álbum
recopilatorio “Pokémon 25: The Album” que contará con grandes nombres de la
industria como Katy Perry, Post Malone, J Balvin y más. Hasta entonces, ya
puedes escuchar “Pokémon: The Blue EP” a continuación:      



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No es la primera vez que el universo Pokémon y la música
electrónica se juntan. Diplo hizo <a href="https://djmagla.com/mira-cameo-%E2%80%8Bdiplo-la-nueva-pelicula-pokemon">un
cameo</a> en la última película “Detective Pikachu” y un fanático creo <a href="https://djmagla.com/combino-cartas-pokemon-albumes-djs">cartas Pokémon</a>
con información sobre algunos de los discos más importantes del EDM.

ZHU celebra los 25 años de Pokémon con tres nuevos remixes

En San Antonio, Ibiza, se ha abierto un restaurante de
hamburguesas gourmet con temática relacionada a la música electrónica. Una
selección de hamburguesas, incluidas opciones veganas y vegetarianas, lleva los
nombres de los DJs más importantes del mundo en el menú de iBeefaBurger, un
nuevo local que abrió sus puertas el mes pasado.



El menú está repleto de versiones cómicas de nombres de
DJs, incluidos Paris Stilton, Hot Mince 82, Michael BibiQ y Salomon, todos
ellos en el menú “Main Room”, con opciones vegetarianas como Avocado Villalobos
y algunos Patty Toppings. También puedes elegir un Tale of Hummus, o tal vez
incluso un poco de Annie Mac and Cheese.



“Las expectativas de la gente sobre las hamburguesas han cambiado por completo durante la última década y sentimos que debería haber algo en la isla que refleje esto. Buena música y buena comida en un ambiente de club estimulante es de lo que se trata iBeefaBurger”, dijo la copropietaria. Además, pronto se llevará a cabo el  “Reto de Eats Everything” en iBeefaBurger, donde los clientes pueden esperar llenar sus estómagos con algunos platos gourmet. Mira aquí debajo la divertida carta: 



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/ibeefa-2.jpg" alt="" class="wp-image-1156783" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/ibeefa-2.jpg 960w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/ibeefa-2-300x211.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/ibeefa-2-768x541.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/ibeefa-2-950x669.jpg 950w" sizes="(max-width: 960px) 100vw, 960px" /></figure>

Abrieron en Ibiza un local de hamburguesas dedicado a la música electrónica

Sony Music Entertainment ha anunciado que comenzará a pagar regalías a los artistas y productores heredados que firmaron con la compañía antes del 2000, informó <a href="https://www.musicbusinessworldwide.com/in-historic-move-sony-music-announces-its-disregarding-unrecouped-balances-for-heritage-catalog-artists/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Music Business Worldwide (se abre en una nueva pestaña)">Music Business Worldwide</a>.



El anuncio se hizo en una carta que la compañía envió a miles
de artistas a fines de la semana pasada. La política, denominada “Programa de
saldos no solicitado heredados”, es parte de una nueva iniciativa de Sony
llamada “Artists Forward”, que se centra en mejorar la comunicación y la
transparencia con los creadores.



Muchos acuerdos más antiguos, en particular los firmados
antes de 2000, se hicieron en términos que no favorecían a los creadores y, en
particular, les dificultaban ganar regalías décadas después de que se hicieran
los acuerdos iniciales. Se informa que la nueva política de Sony es la primera
entre las principales discográficas de la industria de la música.



Aunque los nuevos términos no eliminan las deudas no
recuperadas, “pagarán los saldos existentes no recuperados para aumentar la
capacidad de aquellos que califican para recibir más dinero por el uso de su
música”.



La política tendrá un impacto retroactivo en las
ganancias por regalías a partir del 1 de enero de 2021. Según Sony, los
artistas, productores y otros creadores afectados serán notificados de su
elegibilidad en el programa en las próximas semanas.

Sony Music Entertainment cancela deudas con miles de sus artistas

Presentado como una carta de amor a la cultura rave,
“199X” es el álbum debut del artista de Anjunabeats Damion «Damo»
Houchen, también conocido como Genix. Desde finales de la década de 2000, el
artista británico fue bien conocido por su versión texturizada y melódica del
trance, cuando llamó la atención de íconos del género como Armin van Buuren y
Paul van Dyk, presentando lanzamientos tanto en Armada como en Vandit.



Genix llegó a Anjunabeats en 2010 e inmediatamente se
convirtió en un pilar de los sets de Above & Beyond con temas como “Aura”y
“Black Water”, este último, en colaboración con su socio habitual Sunny Lax. A
medida que su status en la escena creció, también lo hizo su enfoque de su
música.



<figure class="wp-block-image size-large"><img src="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-1024x1024.jpg" alt="" class="wp-image-1156652" srcset="https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-1024x1024.jpg 1024w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-300x300.jpg 300w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-150x150.jpg 150w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-768x768.jpg 768w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-50x50.jpg 50w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-185x185.jpg 185w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-87x87.jpg 87w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-950x950.jpg 950w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-166x166.jpg 166w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-212x212.jpg 212w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-235x235.jpg 235w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-318x318.jpg 318w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-275x275.jpg 275w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-97x97.jpg 97w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12-66x66.jpg 66w, https://api.djmagla.com/wp-content/uploads/2021/06/DJ-Mag-12.jpg 1080w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>



“Hubo tantas influencias en mi sonido… DJ, productores,
eventos y los miles de discos que he comprado a lo largo de los años. No trato
de quedarme en un solo género. Algunas personas piensan que hago menos trance,
pero si has seguido mi carrera desde el principio, siempre ha tenido
influencias del tech”, explicó Genix. “Creo que cualquier productor debería
apegarse a los sonidos que ama. Si hay algo que me hace saltar de mi asiento
cuando lo estoy haciendo, entonces eso es todo lo que realmente importa. Mi
música es una representación de mi gusto personal, es mi expresión y mi pasión
puestas en sonido. Realmente, es un arte y solo trato de ser yo mismo, no un
género ni un BPM determinado.”



“Numb” con LYCA ya está disponible mientras que el álbum completo “199X” se lanzará el 10 de septiembre y ya está disponible para <a href="https://music.anjunabeats.com/release/232565-genix-199x" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="reservar (se abre en una nueva pestaña)">reservar </a>tanto en vinilo como en formato digital.



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Genix anunció la salida de su álbum debut “199X”

David Guetta y Morten se juntaron de nuevo en el estudio para crear un nuevo track, en esta ocasión acompañados por el gran aporte del vocalista sueco John Martin. La canción y el video oficial ya se encuentran disponibles en las distintas redes sociales de Musical Freedom Records y en diferentes plataformas de venta de música.



Al detectar cómo
los temas EDM siempre presentaban sonidos similares, hace un año David Guetta y
Morten decidieron crear algo nuevo al combinar los sonidos de ese mundo con
elementos del trance y del underground. Como resultado, dieron vida al sonido
Future Rave, que impactó de lleno en la música electrónica y parece no tener
techo. 



El sonido Future
Rave, que ya aparece en las producciones de varios artistas del género, expresa
una visión acerca de cómo serán las raves del futuro. El propio Guetta mencionó
en el Instagram del dúo que junto a Morten “están intentando crear un
movimiento”.  “Impossible” es, sin duda,
una gran carta de invitación.



Escuchá el tema
aquí abajo:



<iframe src="https://open.spotify.com/embed/album/7xtz0WQBjOCXv1vgLu9vM6" width="300" height="80" frameborder="0" allowtransparency="true" allow="encrypted-media"></iframe>

David Guetta y Morten lanzan nuevo track junto a John Martin

A principios de este año, Spotify registró una patente
para una tecnología que podía monitorear y grabar conversaciones y el ruido de
fondo de sus usuarios para ayudar a seleccionar y recomendar música. Hoy, más
de 180 músicos, una coalición que incluye asociaciones como Access Now, Fight
for the Future y Union of Musicians, además de diversas organizaciones de
derechos humanos, firmaron una carta abierta pidiendo a la empresa que se
comprometa públicamente a no utilizar, otorgar licencias ni vender o monetizar
esta patente. 



Los firmantes incluyen a Evan Greer (cuyo nuevo álbum se
llama Spotify Is Surveillance), Tom Morello, Laura Jane Grace, Ted Leo, Sadie
Dupuis, Downtown Boys, DIIV y Talib Kweli. “Spotify afirma que la tecnología
puede detectar, entre otras cosas, ‘estados emocionales, género, edad o acento’
para recomendar música”, se lee en la carta, “esta tecnología de recomendación
es peligrosa, una violación de la privacidad y otros derechos humanos, y no
debe ser implementada por Spotify ni por ninguna otra empresa.”



“No puedes rockear cuando estás bajo constante vigilancia
corporativa”, escribió Tom Morello. “Spotify tiene que abandonar esto ahora
mismo y hacerlo por el bien de los músicos, los fanáticos de la música y todos
los trabajadores de la industria.”



La cantante y multi-instrumentalista Sadie Dupuis agregó:
“En lugar de gastar dinero en desarrollar un software de vigilancia
espeluznante, Spotify debería centrarse en pagarle más a los artistas por
transmisión y ser más transparente sobre los datos que ya están recopilando
sobre todos nosotros.”



La carta describe las cinco preocupaciones principales
que tiene la coalición con respecto a la tecnología: manipulación emocional,
discriminación, violación de la privacidad, seguridad de los datos y
acentuación de la desigualdad en la industria de la música. La carta solicita
explícitamente que Spotify se comprometa públicamente a no usar, licenciar,
vender o monetizar la tecnología de recomendación y le pide a la compañía que
emita una respuesta a la carta antes del martes 18 de mayo.



En enero, después de que se otorgó la patente, un portavoz de Spotify dijo: “Spotify ha presentado solicitudes de patente para cientos de invenciones y regularmente presentamos nuevas solicitudes. Algunas de estas patentes pasan a formar parte de productos futuros, mientras que otras no. Nuestra ambición es crear la mejor experiencia de audio que existe, pero no tenemos ninguna noticia que compartir en este momento”.



Según informó <a href="https://pitchfork.com/news/over-180-musicians-protest-spotify-speech-monitoring-patent-in-open-letter/?utm_source=twitter&utm_brand=p4k&utm_social-type=owned&mbid=social_twitter&utm_medium=social">Pitchfork</a>, Horacio Guttierez, Jefe de Asuntos Globales y Director Legal de Spotify, declaró lo siguiente: “Spotify nunca ha implementado la tecnología descrita en la patente en ninguno de nuestros productos y no tiene planes de hacerlo. Nuestros equipos de investigación y desarrollo visualizan y desarrollan constantemente nuevas tecnologías como parte de nuestro ciclo de innovación continuo. A veces, esas innovaciones terminan implementándose en nuestros productos y otras no. La decisión de patentar una invención no siempre refleja la intención de la empresa de implementar la invención en un producto, sino que está influenciada por una serie de otras consideraciones, incluidas nuestras responsabilidades para con nuestros usuarios y la sociedad en general.”

Más de 180 músicos se oponen a la nueva patente de monitoreo de voz de Spotify en una carta abierta

La comunidad de la música electrónica se enfrenta a otro talento
joven que pierde la vida demasiado pronto, en una muerte que se relaciona con problemas
de salud mental. El hermano de Pierce Fulton anunció en sus redes sociales que el
fallecimiento del artista tuvo lugar el pasado jueves 29 de abril. La
declaración no dice específicamente cómo murió, pero hace referencia a “una
trágica lucha con su salud mental”, por lo que no deberíamos descartar que se
haya tratado de un suicidio.



La lucha por la salud mental ha crecido en el último tiempo, sobre todo, desde que la pandemia nos ha encerrado a todos en nuestras casas y desde la muerte del sueco Avicii que, <a href="https://djmagla.com/tres-anos-sin-avicii" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label=" (se abre en una nueva pestaña)">tres años después</a>, todavía nos hace pensar en cómo debemos abordar estos problemas y cuán complicadas pueden ser las presiones que sufren los artistas en estas épocas de tanta conexión.



<blockquote class="twitter-tweet"><a href="https://t.co/ZJgcJUgatE">pic.twitter.com/ZJgcJUgatE</a>— Pierce Fulton (@PierceFulton) <a href="https://twitter.com/PierceFulton/status/1389294794296504320?ref_src=twsrc%5Etfw">May 3, 2021</a></blockquote> <script async="" src="https://platform.twitter.com/widgets.js" charset="utf-8"></script>



Desde que irrumpió en la escena en 2011, Pierce Fulton se
destacó con producciones como “Kuaga” y “Waiting For Tomorrow” su colaboración
con Martin Garrix y Mike Shinoda. Recientemente, el productor de Vermont
acababa de embarcarse en un nuevo proyecto junto a Botnek como Leaving Laurel,
con lanzamientos que vieron la luz en Anjunadeep.



La pérdida de Pierce Fulton también sigue a la prematura
pérdida de i_o a fines de 2020. Como dice su hermano, la memoria de Pierce
Fulton vivirá a través de la música que le dio al mundo. Desde aquí les
enviamos nuestras condolencias a toda su familia.



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