Hace algunos meses, HOSH comenzó un nuevo camino en su carrera de la mano de su flamante plataforma discográfica. Previo a su llegada a la región, charlamos con él en profundidad sobre lo que significa llevar adelante un sello y como este puede modificar tu visión de las cosas…

Hola, Holger. ¿Cómo estás? ¡Volvés a Sudamérica! Hablemos sobre este momento previo a embarcarte en un gran tour que cubre varias ciudades…

“Es una mezcla de emociones. Amo a mi familia y dejarlos siempre duele. Por el contrario, me encanta lo que hago y muchas de las cosas que se conectan con eso. Ir de viaje a otros países y, especialmente, a Sudamérica, siempre me emociona. He tenido muchas fiestas increíbles y conocí a muchos amigos. Sigo estando impresionado con la calidez de la gente y cómo se vuelven locos con la música.”

¿Qué esperas para la región esta vez?

“No es bueno tener grandes expectativas. En este caso, es muy difícil debido a las experiencias que tuve en el pasado. Tengo que admitir que mis expectativas son altas.”

¿Cómo te preparas para un tour así?

“La preparación va por diferentes estados. En el invierno europeo, usualmente trabajo en mis producciones. Así que cuando llega abril estoy lleno de material de HOSH que necesita ser probado. Además, ahora, con el nuevo sello y todos los talentosos artistas que firmo. Sigo chequeando lo que los otros hacen ya que soy un DJ y es parte de la preparación pero cada vez toco más material de Fryhide porque me siento más conectado a ello. La gente se da cuenta cuando estás conectado con lo que tocas. Aprendí esto en los últimos diez años. Mejora mucho mis sets.”

¡Excelente! Hablemos de Fryhide… ¿De qué se trata la nueva plataforma y cómo decidiste ir por ella?

“Empezó como un álbum y la necesidad de contar con una plataforma para lanzarlo, gracias a su método poco convencional de lanzamiento, digamos. Una vez que estaba allí, sentí que era el momento de lanzar música de otros artistas que me gustaban y merecían una plataforma. Es genial tener gente alrededor que comparte una visión similar y poder formar un equipo. Es un nuevo rol que estoy asumiendo al estar encima de todo. Me da responsabilidad por sobre los artistas que firmo. Y es exactamente lo que estamos haciendo en Fryhide: firmar artistas, no música. Firmamos artistas que sentimos que tienen potencial y con lo que podríamos pasar tiempo ayudándolos a encontrar su potencial.”

¿De dónde viene ese nombre?

“Es una palabra que no existe. Si un nativo inglés leyera lo que dice sonaría como la palabra alemana ’reiheit’,  que significa ‘libertad’. Para mí, es la palabra que mejor conecta con la música electrónica. Libertad para expresar, libertad de mente y cuerpo…”

¿Qué es lo mejor de la plataforma, hasta el momento?

“Es genial poder mirar alrededor y ver artistas cerca, mientras todo está en construcción y eres parte de ese proceso y de los primeros éxitos. Es genial que otros compartan tu visión y tus gustos, y que te sigan en el camino que quieres emprender.”

 Se suman a tu plataforma. Entonces, tu manera de seleccionar música en tus sesiones ha cambiado.

“Sí, como te dije antes: si lo firmé, seguro que lo toque, a menos que se trate de algo que no sea para la pista. Es difícil para todo el otro material competir, la verdad. Ahora, por ejemplo, toco unos 10 tracks de Tone Depth y colaboraciones, en mis sets. Sólo porque es genial y está encendido. Tendrá un año increíble con todos sus lanzamientos en Fryhide y, también, en Afterlife. En general, te diría que cuando pongo un tema que salió en Fryhide, se siente como si fuera tu track, desdeun punto de vista emocional.”

¿Qué quieres para el sello? ¿Cuál es tu principal objetivo?  

“Construir una fuerte identidad de artistas que se conecten de alguna manera. Es nuestra base para poder expresarnos. Fuimos afortunados con los artistas que pudimos firmar y ahora nos sentimos listos para dar un paso adelante. Esto significa que, además la increíble música que se viene, celebraremos las primeras fiestas de Fryhide este año. Para mí, es una evolución natural. Estuve mucho tiempo de ese lado y tengo mi visión respecto a lo que Fryhide puede poner arriba de la mesa para hacer que nuestros eventos sean únicos. Además del sonido, esto cuenta para el concepto visual también.”

Y más allá de modificar tu selección en la cabina, ¿qué contribuyó el sello a tu carrera como artista?

“Mucho. Pongo mucho esfuerzo en él. Al  final del día, Fryhide está muy conectado con mi persona, por supuesto, así que la gente está haciendo esa conexión. Pero esto cuenta tambíen para los artistas que están en el sello. Se llama trabajo en equipo.”

¿Cuál ha sido la sorpresa más agradable de Fryhide hasta ahora?

“La música de Simao y de Groj me sorprendió. Sé que es algo sobresaliente. Pero ver a la gente disfrutándola tanto como yo, aunque probablemente nunca escucharon sus nombres, hizo que los lanzamientos fueran aún más exitosos y, en cierto modo, eso me sorprendió. ”

¿Y te da una mirada diferente de la escena?

“No diferente pero sí mas consciente. Cuando planeas más que sólo tu futuro se puede ver un poco más allá.”

¿Y cómo la ves? ¿Qué opinas del presente de la música electrónica?

“Veo a la escena en un momento emocionante, para ser honesto. Muchas cosas están construyéndose y debido a la tecnología, todo se sigue afectando constantemente. Se vienen nuevos territorios. La escena está fuerte. Odio que la gente que se queja del pasado. Siempre ha sido la música del future. Fue la música de una generación previa a nosotros, es la música de nuestra generación y ya de la próxima que se viene también.”

Y, hablando del futuro, ¿cómo te ves en cinco años?

“Para serte sincero, no tengo idea. Hay momentos en los que viajar me cansa mucho. Por el otro lado, eso también te mantiene joven. Algo que sé es que siempre estaré conectado a la música. Fue mi primer amor y será siempre así hasta el último día. La música del futuro y la música del pasado…”

¿Qué hay para el futuro de Fryhide?

“En términos de lanzamientos, hay un EP de HOSH que saldrá y una colaboración con Tim Engelhardt llamada ‘Binded’. Además, tenemos un EP de Simai y Tone Depth.”