El productor francés Louen Poppé abre su año con Parasites, un EP de seis tracks editado por Lumiere Noire, el sello de Chloé, donde despliega un enfoque que prioriza el groove contenido, el espacio y la tensión por sobre la fórmula directa. Como adelanto, el single “Mum” ya se encuentra disponible en plataformas digitales.

El EP completo se publicará el 6 de febrero e incluye además dos relecturas a cargo de Awir Leon y Sapphist Eye, que expanden el universo del release hacia climas más tribales y picos de energía club. En esta entrevista con DJMAGLA, Poppé profundiza sobre el origen de los tracks, su método de composición y su mirada sobre la evolución de la electrónica.

1. ¿Por qué “Mum”? ¿Qué hizo que este track se sintiera como el capítulo de apertura correcto para Parasites? “Mum” es un track que compuse junto a Mathilda Bouttau, quien interpreta las voces. Una vez que la letra estuvo escrita, el título surgió de forma natural. También es un guiño a la banda islandesa Múm, cuya música aprecio mucho.

El track se diferencia del resto del EP. Es directo y eficiente, construido sobre sonidos electrónicos fuertes y una estructura clara. Su sensibilidad más “pop”, sostenida por una voz recurrente que funciona como un estribillo, lo convierte en un single sólido: un track atractivo y autosuficiente que ofrece una mirada al universo del EP sin revelar todo su alcance.

2. Parasites se mueve entre minimal techno, deep house y sonidos left-field. ¿Ese enfoque híbrido fue planeado desde el inicio o apareció de forma natural en el estudio? Cuando compongo no presto demasiada atención a los géneros musicales. Como resultado, naturalmente creo tracks que superponen varios estilos. Me atrae la música que es difícil de clasificar, que toma distintas influencias pero desarrolla su propio color y energía. Este enfoque híbrido es algo que busco conscientemente, pero también surge de forma natural según mis gustos musicales.

Por otro lado, el diseño sonoro y la unidad sónica general entre los tracks están más pensados y son menos espontáneos que la composición en sí. Una vez que el tracklist del EP está definido, agrego capas de textura para asegurar una paleta coherente en todo el proyecto.

3. Tu música deja mucho espacio para el aire y la tensión. ¿Creés que el silencio y la moderación pueden ser más poderosos que los grandes drops en la pista? Creo que antes de un drop fuerte suele haber un momento de silencio o de tensión. Esos pasajes más tranquilos son esenciales para crear contraste y hacer que el drop tenga todavía más impacto.

4. Si tuvieras que describir el mood de Parasites en tres palabras, ¿cuáles serían? Orgánico, vivo, groove.

5. Awir Leon y Sapphist Eye aportan energías muy distintas en los remixes. ¿Qué fue lo que más te sorprendió de cómo reinterpretaron tus tracks? Fue muy interesante descubrir cómo otro artista reinterpretó el track. En el remix de Awir Leon encontré muchos elementos de la versión original, pero reorganizados con una estructura y una dinámica muy diferentes de las que yo había imaginado, y estoy muy contento con el resultado.

Sapphist Eye, en cambio, llevó el track “Mum” en una dirección completamente distinta. Ya conocía su trabajo y la fuerte energía de club de sus producciones, y me encanta que el EP cierre con ese remix, que aporta una energía claramente de peak time.

6. ¿Cómo ves la evolución de la industria de la música electrónica en los próximos 10 años y dónde encaja Louen Poppé en ese futuro? No creo tener suficiente distancia o experiencia para predecir cómo va a evolucionar la música electrónica en los próximos diez años. Dicho eso, sí siento que la electrónica es cada vez más mainstream y que incluso los géneros más de nicho terminan encontrando su lugar: en televisión, cine, teatro y artes visuales.

Creo que eso puede ser algo positivo, porque permite que surjan proyectos atractivos que reúnen distintas disciplinas alrededor de una visión común. Me atraen especialmente los artistas electrónicos que abren su trabajo a otros campos. Como alguien que ya trabaja en el ámbito de las artes escénicas en Francia, me gustaría en el futuro generar un diálogo entre mi proyecto musical y una obra teatral, por ejemplo, y explorar nuevas formas artísticas uniendo universos muy distintos.

Parasites presenta a Louen Poppé en una etapa de definición estética clara: groove medido, tensión narrativa y diseño sonoro detallista, con herramientas pensadas tanto para la escucha profunda como para la pista.

El EP confirma además la línea curatorial de Lumiere Noire y posiciona al productor francés como un nombre a seguir dentro de la electrónica contemporánea de enfoque híbrido y sensibilidad artística.