Comencemos con tus inicios en la música. ¿Cuál fue tu primera fiesta donde ofreciste tú propio show, tú propia forma de entender la música?
“Ya no recuerdo cuál fue la primera donde toqué mi música, porque han pasado muchos años. Antes de presentarme con el seudónimo de Chancha Via Circuito, lo hacía bajo el nombre de Universildo. Lo que si recuerdo era que en esa época había muchas más fiestas en casas, y se disfrutaba mucho.”

¿Y qué pasaba en casa cuando diste la noticia de querer recorrer el mundo y transmitir tus emociones en sonidos y voces?
“El deseo de querer recorrer el mundo con la música no era algo de lo cual hablase con mis padres, hermanos o amigos, lo mantenía en silencio. Tal vez porque no sabía si eso iba a terminar pasando o no.”

Desde que empezaste a producir, has publicado álbumes, EPs, singles e incluso remixes que han entrado a Wonderwheel Recordings¸ Crammed Discs, Bersa Discos, por supuesto ZZK Records, y un podcast para XLR8R. ¿Cómo recibes cada proceso creativo cuando entras al estudio y debes materializar cada idea?
“El proceso creativo es, más o menos, el mismo. Todo comienza con la búsqueda de nuevos sonidos, de timbres que me gusten. Y una vez que he recolectado lo suficiente, me pongo a jugar con los beats. Luego, esas composiciones van tomando forma a medida que le voy agregando los instrumentos acústicos, como flautas, kalimbas, bajos, etc…”

¿Qué es lo que más tiempo te lleva cuando quieres componer algo nuevo?
“Como te decía antes, la búsqueda de los sonidos. Eso es lo que más tiempo lleva, porque hay que revisar cientos de librerías para encontrar sonidos que sean buenos.”

Todo proceso creativo tiene su parte de investigación y toma de referencias previas. ¿A través de qué medos físicos sueles nutrirte?
“Bueno, a menudo la música que escuchamos en casa son vinilos que conseguimos en los viajes, y la mayoría de las cosas que encontramos son muy inspiradoras, que provienen de África, Bulgaria o Bolivia, por nombrar algunos.”

La música electrónica ya tiene algo hipnótico por naturaleza. Tú, que le has inyectado el folclor latino, ¿has tenido alguna experiencia memorable de llegar a tener una conexión elevada con el público? ¿Algo como un estado general de trance?
“En general es mas fácil que suceda esa comunión en festivales alternativos que se hacen en medio de la naturaleza, donde la gente va mejor predispuesta, y donde también las drogas que se consumen son menos sintéticas, tal vez.”

En los últimos dos años, la gente ha despertado un nuevo gusto por la música latinoamericana. Específicamente, por esa mezcla entre la música andina y folclórica con ritmos electrónicos. ¿Qué cosas crees, han despertado este nuevo interés en las personas que viven en Europa y conocen poco de Latinoamérica?
“Creo que, un poco, porque en todo el mundo hay cada vez más gente que está aburrida de escuchar siempre lo mismo. Entonces, tal vez, encuentran en este tipo de fusiones algo nuevo que refresca un poco sus orejas. También hay algo de moda, no vamos a negarlo.”

Y para ti, ¿cuáles han sido esos otros proyectos que, al igual que tú, se han encargado de esparcir la música folclórica y la gente debe conocer más?
“King Coya, Tremor, Nicola Cruz, Evha, Matanza, Lagartijeando, El Búho, Puelche, etc…”

Pronto estarás conociendo Medellín, formando parte del Breakfest Festival. ¿Cómo enfrentas la idea de llegar a un festival nuevo?
“Bien, con entusiasmo. Hace mucho que tenía ganas de conocer un poco más de Colombia, y me habían hablado muy bien de Medellín y su gente, así que contento.”

Entendemos que tú show es un recorrido entre los últimos cuatro álbumes que has producido y algunas cosas que están en stand by. ¿Hay algo a qué atenerse?
“Si, sonarán varias cosas que no están editadas. Varias maquetas del disco que estoy produciendo ahora, asique sonará fresco.”

Percibiendo muchos escenarios en tu música. ¿Qué ceremonia tienes pensada ofrecerle al público paisa?
“¡Ah!… ¡Sorpresa!”